Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Is contemporary art "difficult" for children? Or can their move toward abstract and semantic art become direct and creative utilising a suitable approach? The experience of the educational workshop at the Van Abbe Museum Exibition in Athens indicates that children familiarise themselves easily with works of contemporary art. They draw from these images and ideas that can be re-channeled creatively in an extremely imaginative way in their own works, widering and liberating their own expressive powers.

Αυτό το βιβλίο στηρίζεται στην πεποίθηση ότι στις μέρες μας προέχει η αναζήτηση της κοινής βάσης, της ομοιότητας. Η ομοιότητα είναι αυτή που δημιουργεί τον κοινωνικό δεσμό και όλοι οι άνθρωποι μπορούν να δημιουργήσουν γέφυρες επικοινωνίας μεταξύ τους. Η θεατρική έκφραση βοηθά κατ' εξοχήν στο να έρθει στην επιφάνεια ό,τι πιο βαθύ και αληθινό έχει ο καθένας. Η συγγραφέας παρουσιάζει τις εμπειρίες της, τα εργαλεία που επιτρέπουν στους παιδαγωγούς να διαμορφώσουν στρατηγικές εκπαίδευσης των μελλοντικών πολιτών μέσα από τη θεατρική έκφραση. Προτείνει, με άλλα λόγια, να αξιοποιηθ...

Ομορφιά, αλήθεια, αίσθηση, φαντασία, εμπειρία, έκφραση, συγκίνηση, συναίσθημα, περιεχόμενο, δημιουργικότητα, αλλά και σχέσεις μορφών, πλαστικές αξίες κι ένα πλήθος ακόμη από έννοιες επενδύονται στο έργο τέχνης από τον καλλιτέχνη-δημιουργό και εκπέπονται, απορρέουν από αυτό και συναντούν το δέκτη-θεατή. Ο καλλιτέχνης εκπαιδεύεται στο χειρισμό όλων αυτών των εννοιών που αναφέρονται στα αισθητικά αντικείμενα τα οποία αντιστοιχούν και αντανακλούν την καλλιτεχνική του δράση. Πώς προσεγγίζονται όμως από τον θεατή; Πώς αποκτιέται η αισθητική καλλιέργεια που απαιτεί η προσέγγιση τη...

Εκτός από αυθόρμητοι δημιουργοί που εκφράζουν τον συναισθηματικό τους κόσμο, τα παιδιά μας είναι και αρχάριοι που αναζητούν να μάθουν να σχεδιάζουν. Πώς θα τα βοηθήσουμε; Η διδακτική μέθοδος της διαπραγματευτικής σχεδίασης που παρουσιάζεται σε μορφή βιβλίου για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό είναι μια καινοτόμος, φιλική σε μη καλλιτέχνες εκπαιδευτικούς. - Εισάγει τα παιδιά στη σύμβαση της ρεαλιστικής αναπαράστασης, απαραίτητο εργαλείο επικοινωνίας στον σύγχρονο οπτικό πολιτισμό. - Προϋποθέτει προσεκτική παρατήρηση και κριτική σκέψη, ικανότητες σημαντικές σε πολλούς τομεί...

Οι εικαστικές δημιουργίες στηρίζονται στο "κοίταγμα" του ανθρώπου, πλάθονται στη "φαντασία" και υλοποιούνται με την ανακάλυψη των εργαλείων, τα οποία συμβάλλουν στη διαμόρφωση της ύλης. Με τα όργανα της παρατήρησης ο δημιουργικός θεατής-καλλιτέχνης αντλεί οπτικές και απτικές πληροφορίες από τον κόσμο του. Κατόπιν, παράλληλα ή ανεξάρτητα, η λειτουργία της παρατήρησης τροφοδοτεί την αναπλαστική και δημιουργική φαντασία, η οποία με τη σειρά της επινοεί στοιχεία ή εικόνες, για να εκφράσει αυτά που αισθάνεται ο δημιουργικός άνθρωπος. Η παρατήρηση και η φαντασία ως βασικοί παρ...

Οι εικαστικές δημιουργίες στηρίζονται στο "κοίταγμα" του ανθρώπου, πλάθονται στη "φαντασία" και υλοποιούνται με την ανακάλυψη των εργαλείων, τα οποία συμβάλλουν στη διαμόρφωση της ύλης. Με τα όργανα της παρατήρησης ο δημιουργικός θεατής-καλλιτέχνης αντλεί οπτικές και απτικές πληροφορίες από τον κόσμο του. Κατόπιν, παράλληλα ή ανεξάρτητα, η λειτουργία της παρατήρησης τροφοδοτεί την αναπλαστική και δημιουργική φαντασία, η οποία με τη σειρά της επινοεί στοιχεία ή εικόνες, για να εκφράσει αυτά που αισθάνεται ο δημιουργικός άνθρωπος. Η παρατήρηση και η φαντασία ως βασικοί παράγ...

Οι εικαστικές δημιουργίες στηρίζονται στο "κοίταγμα" του ανθρώπου, πλάθονται στη "φαντασία" και υλοποιούνται με την ανακάλυψη των εργαλείων, τα οποία συμβάλλουν στη διαμόρφωση της ύλης. Με τα όργανα της παρατήρησης ο δημιουργικός θεατής-καλλιτέχνης αντλεί οπτικές και απτικές πληροφορίες από τον κόσμο του. Κατόπιν, παράλληλα ή ανεξάρτητα, η λειτουργία της παρατήρησης τροφοδοτεί την αναπλαστική και δημιουργική φαντασία, η οποία με τη σειρά της επινοεί στοιχεία ή εικόνες, για να εκφράσει αυτά που αισθάνεται ο δημιουργικός άνθρωπος. Η παρατήρηση και η φαντασία ως βασικοί παράγ...

Το βιβλίο αυτό γράφτηκε για τους ακαδημαϊκούς και τους εκπαιδευτικούς που θέλουν να μάθουν περισσότερα πράγματα για το ρόλο των Εικαστικών Τεχνών στη μέριμνα και την εκπαίδευση παιδιών προσχολικής και σχολικής ηλικίας. Οι συγγραφείς συνδυάζουν την επιστημονικότητα της θεωρίας και της έρευνας με την εμπειρία και τα μαθήματα της εφαρμογής, και έτσι βοηθούν τους αναγνώστες του βιβλίου αυτού να κατανοήσουν καλύτερα πώς οι Εικαστικές Τέχνες μπορούν να γίνουν μια συναρπαστική περιπέτεια σε κάθε πρόγραμμα προσχολικής και σχολικής ηλικίας καθώς και γιατί είναι απαραίτητο να γίνει α...

Η πραγματικότητα στον χώρο της εικαστικής δημιουργίας, με τις συνεχείς αναδιατάξεις και τις αποκλίνουσες πρακτικές, ακυρώνει ακατάπαυστα τους παραδοσιακούς τόπους όπου η διδασκαλία της τέχνης έβρισκε τα σταθερά σημεία αναφοράς της. Με δεδομένη τη δυσκολία οριοθέτησης του καλλιτεχνικού φαινομένου και τη συνακόλουθη ακύρωση οποιουδήποτε είδους προτύπων, η εικαστική εκπαίδευση αντιμετωπίζει προκλήσεις πολύ πιο οριακές, αλλά και περισσότερο ενδιαφέρουσες, από τον αυτοπεριορισμό στην αναζήτηση μιας διδακτέας ύλης ή στην καθιέρωση ορισμένων "καλών πρακτικών". Η επανεξέταση όσων σ...

Ο συλλογικός τόμος "Εκπαίδευση μέσα από τις Τέχνες" παρουσιάζει μια σημαντική σύγχρονη τάση που αναπτύσσεται στο πλαίσιο της τυπικής εκπαίδευσης και της εκπαίδευσης ενηλίκων: την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και της κριτικής σκέψης μέσα από τη συστηματική παρατήρηση έργων κάθε είδους τέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, λογοτεχνία, κινηματογράφος κ.ά.). Το βιβλίο αναφέρεται στη θεωρητική θεμελίωση αυτής της τάσης και επίσης περιέχει πολλά παραδείγματα εφαρμογής σε σχολεία και σε φορείς εκπαίδευσης ενηλίκων. Τέλος, περιλαμβάνεται Παράρτημα με έγχρωμες φωτογραφίες των εικαστ...

Το "Εκπαιδευτικό Δράμα" αποτελεί μια ιδιαίτερα δυναμική εκδοχή του Θεάτρου στην Εκπαίδευση, που κερδίζει συνεχώς έδαφος στην πράξη επειδή ανανεώνει τη θεατρική εκπαίδευση με μια ευρύτερη γνωστική και κοινωνικοποιητική προοπτική. Λειτουργεί σε πολύ διαφορετικά πλαίσια, σχολικά, κοινοτικά και κοινωνικά, όπως στη δημιουργική διδασκαλία άλλων μαθημάτων του αναλυτικού προγράμματος, σε ομάδες παιδιών και νέων και σε πλήθος κοινωνικών παρεμβάσεων. Το παρόν βιβλίο, χαρτογραφώντας τη διαδρομή του Εκπαιδευτικού Δράματος ανάμεσα στο θέατρο και την εκπαίδευση, θέτει τα κρίσιμα ζητή...

Ο Διονύσης μιλούσε με ένταση και διαφωνούσε με τη Σαζιέ. Σε κάποια στιγμή ήρθε σε μένα θυμωμένος, φωνάζοντας: - "Πού ξανακούστηκε η γοργόνα να φοράει παπιγιόν!" Η Σαζιέ όμως ατάραχη συνέχισε τη δουλειά της και ζωγράφισε ένα πολύχρωμο παπιγιόν. - "Εμένα μ’ αρέσει η γοργόνα μου έτσι!" του είπε. Τότε του εξήγησα ότι στη ζωγραφική μπορούμε να κάνουμε ό,τι θέλουμε, ακόμα και να ταιριάξουμε πράγματα που στη ζωή μας δεν τα βλέπουμε να πηγαίνουν παρέα. Είναι κάτι σαν να απεικονίζουμε τα όνειρα και τους εφιάλτες μας...

Ένα αποτελεσματικό και χρήσιμο βοήθημα με θεωρητικό και ερευνητικό μέρος, καθώς και πρακτικές εφαρμογές για την ανάπτυξη της εκφραστικότητας και δημιουργικότητας των παιδιών μέσω της Δραματικής Τέχνης στην Εκπαίδευση. Απευθύνεται σε όλους τους εκπαιδευτικούς, νηπιαγωγούς, δασκάλους, καθηγητές, και ιδιαίτερα σε αυτούς που εργάζονται σε σχολικές μονάδες ειδικής αγωγής.

Η δραματοποίηση είναι δράση ποιητική και ποίηση δράσης. Είναι θεατρικό παιχνίδι χωρίς προκαθορισμένους ρόλους και περιορισμούς. Η δραματοποίηση προτρέπει σε δημιουργικότητα και αυτοσχεδιασμό. Το γλωσσικό υλικό, παραμύθια, διηγήσεις, μυθολογήματα, παροιμίες, στίχοι, λέξεις, συλλαβές, φθόγγοι, ήχοι, κινητοποιείται, δρα και επιδρά στα σώματα των παιδιών, που το μεταφράζουν, το μετατρέπουν, το ερμηνεύουν, το εκφράζουν το καθένα με το δικό του τρόπο.

Το βιβλίο αποτελεί μια πρόταση για ένα σχολείο με λιγότερο άγχος και περισσότερη έγνοια για τις σχέσεις, την επικοινωνία, τις αξίες και τις συμπεριφορές. Μια πρόταση που αναγνωρίζει ότι η εμψύχωση χαράζει ασφαλή μονοπάτια για σχολικές εμπειρίες με νόημα, με ομαδικό πνεύμα, με κίνητρα για προσωπική ανάπτυξη, με πίστη στις δημιουργικές δυνάμεις κάθε ανθρώπου και με σεβασμό στον άλλον· μια πρόταση για ένα σχολείο "Χαράς και Καρδιάς".