Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Το ζήτημα της καταγωγής της μουσικής είναι σκοτεινό και αμφιλεγόμενο, και γι' αυτό δεν είναι δυνατό να εκτεθεί κατά τρόπο στοιχειώδη. Το τραγούδι προηγήθηκε άραγε του λόγου; Μήπως απεναντίας, το τραγούδι υπήρξε απομίμηση και επέκταση των φυσικών διακυμάνσεων της γλώσσας; Ή μήπως το τραγούδι και ο λόγος είναι δύο παράλληλες εκδηλώσεις της ψυχολογικής ζωής; Δεν θα ζητήσουμε να λύσουμε τόσο περίπλοκα ζητήματα. Αρκεί μόνο να σημειωθεί ότι όσο μακρύτερα και αν ανατρέξουμε στην ιστορία της ανθρωπότητας, θα συναντήσουμε παντού τη μουσική. Στην αρχή τη βρίσκουμε συνδεδεμένη με την...

Ο Γιάννης Πετρίδης, ο κορυφαίος Έλληνας μουσικός παραγωγός, και ο συνεργάτης του, ο Κώστας Ζουγρής, επιλέγουν 1200 soundtracks με μουσικές που συντροφεύουν τις αναμνήσεις όλων των φίλων του κινηματογράφου. Το καλαίσθητο αυτό λεύκωμα περιέχει πάνω από 200 φωτογραφίες εξωφύλλων των albums, index με τα βιογραφικά των συνθετών και πολλές λίστες με χρήσιμες πληροφορίες όπως τους βραβευμένους με Όσκαρ, τις Χρυσές Σφαίρες κ.λπ.

Οι χαμένες μουσικές της Αιγύπτου είναι οι πρώτες μουσικές που ακούστηκαν από τον τυφλό αρπιστή των φαραωνικών χρόνων. Είναι και οι κατοπινές, που συνόδευαν θριαμβευτικά τον Αλέξανδρο στο πέρασμά του. Είναι οι μουσικές των πρώτων χριστιανικών ύμνων αλλά και οι αιρετικές της Αλεξάνδρειας. Είναι το τραγούδι της ερήμου, το κάλεσμα του μουεζίνη, η ανάγνωση του Κορανίου, ο λυγμός της Ουμ Καλσούμ. Είναι, τέλος, οι μουσικές που έκαναν μελωδικότερη τη ζωή των Ελλήνων της Αιγύπτου και τώρα έχουν πια χαθεί. Βιβλίο ιχνηλασίας, "Οι χαμένες μουσικές της Αιγύπτου" είναι προϊόν έρευνας πο...

Για ποιο λόγο χρειάζεται να ασχοληθεί κάποιος σήμερα με τη θεωρία της αρχαίας ελληνικής μουσικής; Είναι λόγοι μιας απλής έως απλοϊκής ιστορικής περιέργειας ή και μια ουσιαστική αναζήτηση αρχών και δεδομένων πάνω στις οποίες στηρίζεται ολόκληρο το σύγχρονο μουσικο-θεωρητικό μας οικοδόμημα; Δύο σκέψεις οδήγησαν στη συγκεκριμένη προσπάθεια ερμηνείας και (γιατί όχι;) απλοποίησης της αρχαιοελληνικής μουσικής θεωρίας μέσα από τα συγκεκριμένα κείμενα και την εμπειρική προσέγγιση. Από τη μία τίποτα δεν είναι καινούργιο αφού η αρμονική στήλη, που κατά την παράδοση ανακάλυψε ο Πυθα...

Η "Μουσική στην Ευρώπη του δέκατου ένατου αιώνα" είναι ένα σύνολο δοκιμίων που επικεντρώνεται φανερά στην αισθητική έννοια του ρομαντισμού, η οποία κυριαρχεί στο χώρο της μουσικής σε όλη τη διάρκεια του συγκεκριμένου αιώνα. Κύριος στόχος, επομένως, είναι η εμβάθυνση σε θέματα ιδεών, και μάλιστα αυτών του ρομαντισμού, για την τέχνη, καθώς και η εξερεύνηση της σχέσης των ιδεών αυτών με τη μουσική, με τους ποικίλους ρόλους της και τα χαρακτηριστικά της, και με τις αφηγήσεις που συνοδεύουν τους πιθανούς συμβολισμούς της την εποχή εκείνη. Κατά συνέπεια, ως προς το υλικό και τη μ...

Δε ξεπεράστηκε ούτε και στις μέρες μας ο Τεοντόρ Αντόρνο που περιγράφει τη γυναίκα στην αστική κοινωνία ως εκπρόσωπο της φύσης που έγινε το σύμβολο του ακαταμάχητου και της αδυναμίας κι έτσι την ορίζει να καθρεφτίζει το μάταιο ψέμα της εξουσίας που αντικαθιστά τη συμφιλίωση της φύσης... Σε μεγάλο ποσοστό ο Αντόρνο έχει ακόμα και σήμερα δίκιο... Η γυναικεία προσπάθεια στους τομείς της μουσικής τέχνης, η προβολή και η διαχρονική της συνέχεια στη συντηρητική ελληνική πραγματικότητα αξίζει της προσοχής των νεώτερων ερευνητών. Ένα ερώτημα τίθεται συχνά για τις συνθέτριες αλλά κ...

Tο βιβλίο αυτό αποτελεί μια εκτεταμένη, λεπτομερή και εμπεριστατωμένη μελέτη η οποία πραγματεύεται τη θεωρία και τη μέθοδο της εθνομουσικολογίας, καθώς επίσης την ιστορία, την ανάπτυξη και τις σύγχρονες τάσεις της έρευνας σχετικά με το δημοτικό τραγούδι στην Κύπρο και στον ελλαδικό χώρο. Eιδικότερα, περιγράφεται η εφαρμογή της εν λόγω μεθόδου στην Κύπρο και παρατίθενται τα αποτελέσματα της συστηματικής, συνολικής και συγχρονικής μελέτης της κυπριακής μουσικής παράδοσης από το 1997 μέχρι το 2000 στο πλαίσιο του Ερευνητικού Προγράμματος Εθνομουσικολογίας (ΕΠΕ), το οποίο φιλοξ...

Η παρούσα μελέτη, προϊόν επίπονης πρωτογενούς έρευνας, έχει στόχο να δώσει πειστικές απαντήσεις για το πώς και το γιατί τα Τρίκαλα, μια επαρχιακή πόλη, ανέδειξαν στο ρεμπέτικο τραγούδι συνθέτες σπουδαίους, όπως τον Βασίλη Τσιτσάνη και τον Απόστολο Καλδάρα, και στην έντεχνη μουσική βιρτουόζους, όπως την Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου και τον Δημήτρη Καβράκο. Μέσα από τις ειδήσεις του τοπικού κυρίως τύπου δίνεται ανάγλυφα η εικόνα μιας πλούσιας μουσικής ζωής, που ξεκινάει τον Αύγουστο του 1881, όταν μια κομπανία ντόπιων οργανοπαιχτών υποδέχεται τον απελευθερωτή ελληνικό στρατό, και...

Ο ιστορικός, κριτικός, καθηγητής της αρμονίας και συνθέτης Στέμαν, σ' αυτό του το έργο, διαρκώς διερωτάται τι είναι η μουσική, ποια θέση είχε στην κοινωνία, ποιες φόρμες ανέπτυξε, ποια προβλήματα αντιμετώπισε στην πορεία της και πώς επηρεάστηκε από την αρχιτεκτονική, τη ζωγραφική, αλλά και τις επιστήμες εν γένει. Καταλήγει στο συμπέρασμα ότι κάθε δημιουργός οφείλει να μελετήσει το αντικείμενο με το οποίο ασχολείται μέσα σ' ένα "γενικό και ολοκληρωμένο πλαίσιο", αποφεύγοντας κάθε είδους μονομερείς θέσεις, οι οποίες θα τον απομάκρυναν από την πραγματικότητα και θα έκαναν ίσως...

Στην εποχή μας ο άνθρωπος έχει ανάγκη από την ευεργετική προσφορά της μουσικής. Η Μαίρη Δρακάτου Τ. Καλαντζοπούλου με κατανόηση των αναγκών του σύγχρονου μουσικού αλλά και του φιλόμουσου που θέλει να ανανεώσει τις γνώσεις του σχετικά με τη μουσική και την ιστορία της, παραδίδει αυτό το βιβλίο που με συνοπτικό τρόπο αναφέρεται σε γεγονότα, πρόσωπα και έργα.

Ιστορικός και μουσικός, η Ανί Μπελί, έχει αντλήσει το υλικό του έργου αυτού από τη θεωρητική της γνώση για την αρχαία μουσική και από την πείρα της, σαν διευθύντριας μουσικού συγκροτήματος. Στην αρχαιότητα καμιά δραστηριότητα δεν μπορούσε να αγνοήσει τη μουσική, που διαπότιζε τον ελληνικό πολιτισμό πέρα για πέρα· αν ήθελε να μην περνά για αμαθής ένας Αθηναίος πολίτης του αιώνα του Περικλή, έπρεπε να ξέρει να τραγουδά και να παίζει λύρα. Ρεσιτάλ, αλλά και διαγωνισμοί και αληθινές κονταρομαχίες συγκέντρωναν τους καλλιτέχνες μπροστά σε ένα πολυάριθμο και παθιασμένο κοινό. Ο ρ...

[...] Μια αναδρομική περιήγηση στους χώρους πώλησης δίσκων και γραμμοφώνων έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, γιατί εκτός από την ικανοποίηση της συλλεκτικής μας περιέργειας προκύπτουν και κάποιες αξιόλογες πληροφορίες και συμπεράσματα. Στην πρώτη αυτή έρευνα και καταγραφή, δεν ανιχνεύσαμε βέβαια όλα τα μαγαζιά που υπήρξαν μέχρι το 1960, οπότε σταμάτησαν οι εκτυπώσεις των 78 στροφών, θα δώσουμε όμως μια καλή γεύση από το παλιό σκηνικό.[...]

Το βιβλίο αυτό αναφέρεται σε ένα σημαντικό ιστορικό/πολιτισμικό φαινόμενο: την θέσπιση των δημόσιων συναυλιών για το λαό, χωρίς την παρέμβαση του βαρώνου ή του επισκόπου. Στη ριζική αυτή πολιτισμική μεταβολή (κατά τον 18ο αιώνα κυρίως) πρωτοστάτησαν τεκτονικές στοές, στην Αγγλία, τη Γαλλία και τη Γερμανία. Το βιβλίο περιγράφει τον κοινωνιολογικό/ιδεολογικό μηχανισμό ο οποίος ερμηνεύει την αθρόα συμμετοχή των μουσικών στις στοές, καθώς και προς τον λαό μεταφορά του μουσικού πολιτισμικού αγαθού της έντεχνης μουσικής, χωρίς τη μεσολάβηση των ευγενών ή της εκκλησίας.

Για πρώτη φορά όχι μόνο στην Ελλάδα αλλά παγκοσμίως, ένα βιβλίο που περιγράφει αναλυτικά την ιστορία της White Power μουσικής σκηνής. Το Εθνικιστικό ροκ αποτελεί σήμερα έναν από τους μεγαλύτερους τροφοδότες των Εθνικιστικών και Εθνικοσοσιαλιστικών Κινημάτων σ' όλο τον Λευκό κόσμο τόσο σε επίπεδο νέων οπαδών όσο και οικονομικής ενίσχυσης. Ποια είναι όμως αυτή η απαγορευμένη μουσική που ξυπνάει τα φυλετικά ένστικτα χιλιάδων Λευκών Νέων σ' όλο τον κόσμο και προκαλεί ποινικές διώξεις από το εβραιοκρατούμενο σύστημα; Πώς ξεκίνησε και πώς εξελίχθηκε με την πάροδο του χρόνου...

Εφέτος συμπληρώνονται ογδόντα χρόνια από την καταστροφή της Σμύρνης. Μιας πόλης που έχει αναχθεί στη σφαίρα του μύθου και του ονείρου για τη ζωή και τις μουσικές της. Ποια ήταν όμως στην πραγματικότητα η μουσική της ζωή; Ποια τα τραγούδια της και η μουσική της παρακαταθήκη που μεταλαμπαδεύτηκε στην κυρίως Ελλάδα και αποτέλεσε τις βάσεις του ρεμπέτικου και, μεταγενέστερα του σύγχρονου λαϊκού τραγουδιού; Πολλές πλευρές της μένουν ακόμη άγνωστες τόσο στο ευρύ κοινό όσο και σε αρκετούς μελετητές. Η καταστροφή της Σμύρνης και η βίαιη μετακίνηση του ελληνικού πληθυσμού έπαιξαν το...

Το έργο του Νίκου Σκαλκώτα δεν είναι δυνατόν να κατανοηθεί πλήρως και σε βάθος, εάν δεν ληφθούν υπόψη τα μουσικά δρώμενα του πρώτου μισού του 20ού αιώνα και ιδιαίτερα τα κινήματα του εξπρεσιονισμού και του νεοκλασικισμού. Μέσα από τα κείμενα του παρόντος βιβλίου, επιχειρείται υπό μορφή συμπυκνωμένη και συνοπτική, αρχικά, μία ιστορική και μουσικολογική τοποθέτηση του έργου του, στο πλαίσιο της μουσικής των συνθετών της λεγόμενης Δεύτερης Σχολής της Βιέννης, ακολούθως διερευνώνται οι εξπρεσιονιστικές και νεοκλασικές τάσεις του δια μέσου της σύγκρισης δύο συγκεκριμένων έργων...