Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος, ο "Ελ Γκρέκο" της παγκόσμιας ζωγραφικής, διήνυσε κατά τον 16ο και τον 17ο αιώνα μια πολυκύμαντη διαδρομή, μοιρασμένη ανάμεσα στην τέχνη και στη ζωή. Η σταθερή προσήλωση στις μοναδικές στη δυτική τέχνη εξαϋλωμένες, πνευματικές μορφές, η ανυποχώρητη στάση ενάντια στο κατεστημένο, η σθεναρή υποστήριξη του αγώνα των Κρητικών κατά των Βενετών, οι αλλεπάλληλες -συναρτημένες συχνά με τις μοιραίες του σχέσεις- μετακινήσεις, η σύγκρουση με την Ιερά Εξέταση, είναι μόνο λίγες όψεις από τη ζωή και τη δράση μιας πολυδιάστατης προσωπικότητας, που έζησε ελεύθερη...

O Ρέμπραντ Χάρμενσον βαν Ρέιν υπήρξε ο σπουδαιότερος ζωγράφος του Χρυσού Αιώνα της Ολλανδίας και κορυφαίος εκπρόσωπος της τέχνης του μπαρόκ, το 17ο αιώνα. Τα έργα του, από το διάσημο πίνακα "Νυχτερινή Περίπολος" έως τις πολυάριθμες προσωπογραφίες και τα χαρακτικά του, μαρτυρούν την εκπληκτική δεξιότητα και το αδιαμφισβήτητο ταλέντο του. Οι πλούσια εικονογραφημένες σελίδες αυτής της έκδοσης ιχνογραφούν τη ζωή και το έργο του ακούραστου δημιουργού από το Λέιντεν, που γνώρισε διεθνή φήμη και πλούτο στο Άμστερνταμ, για να βρει, εντέλει, το θάνατο μόνος και καταχρεωμένος. Τα...

Από την πρώτη έκδοση αυτού του τόμου μέχρι σήμερα, έχουν δει το φως πάνω από διακόσια νέα βιβλία και μελετήματα για τη ζωή και το έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Τα σπουδαιότερα από αυτά εξετάζονται εδώ. [...] Στη "μεγάλη" έκδοση αυτού του βιβλίου, που κυκλοφόρησε το 2003, επιχείρησα να εξετάσω ζητήματα που αφορούν ειδικά τη λειτουργία των έργων του Λεονάρντο, τη σημασία τους για το κάθε είδος στο οποίο εντάσσονται, και τον πολιτικό εικονογραφικό συμβολισμό τους. Την ίδια προσέγγιση έχω υιοθετήσει σε διάφορα άλλα δοκίμια μου των τελευταίων τριών χρόνων (Ζollner 2003· 200...

Έκδοση των ανακοινώσεων 24 ειδικών για το έργο του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου, στο Συνέδριο που οργανώθηκε τον Σεπτέμβριο του 2005 στο Ρέθυμνο από το Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπουδών/ΙΤΕ και το Πανεπιστήμιο Κρήτης. Οι μελέτες εστιάζουν στις τεχνικές αναλύσεις έργων του Θεοτοκόπουλου καθώς και στη σχέση του ζωγράφου με τη γλυπτική. Τα περισσότερα κείμενα είναι εικονογραφημένα με έργα του Θεοτοκόπουλου και άλλων καλλιτεχνών. Στον τόμο δημοσιεύονται επίσης δύο μελέτες αφιερωμένες στη Βάπτιση, έργο που αγοράστηκε πρόσφατα από το Δήμο Ηρακλείου.

[...] Για την οργάνωση της έκθεσης "Κλιμτ, Σήλε, Κόκοσκα και η εποχή τους" στο Μέγαρο Μουσικής, είχαμε την ευκαιρία και την τιμή να συνεργαστούμε με το μοναδικό Μουσείο Λέοπολντ της Βιέννης και προσωπικά με τον ίδιο τον Δρα Ρούντολφ Λέοπολντ, δημιουργό, μελετητή και ψυχή μιας από τις σημαντικότερες παγκοσμίως συλλογές αυτής της εποχής. Επίσης χρωστάμε ευχαριστίες στο Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών της Βιέννης (ΜΑΚ), για τον δανεισμό μιας επιλογής από αφίσες της Secession, όπως και στην Osterreichische Nationalbank, για τον δανεισμό ενός έργου του Κόκοσκα. Πιστεύουμε πως η...

Ο Νταλί, ένας από τους πιο εμπνευσμένους και παραγωγικούς καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα, διαγράφει μια λαμπρή τροχιά από τις πρώτες του εικονογραφήσεις σε περιοδικά ώς το δημιουργικό απόγειο της υπερρεαλιστικής του περιόδου. Ο τόμος αυτός, ένας "οδηγός" για τη ζωή και το έργο του Νταλί, παρακολουθεί την εκπληκτική διαδρομή του εκκεντρικού καλλιτέχνη με την οργιαστική φαντασία, εξερευνώντας τις τεχνοτροπίες και τα θέματα που τον συγκίνησαν.

Αν και ο Πάμπλο Πικάσο ήταν αναμφισβήτητα ένας από τους σημαντικούς καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, το έργο του συνεχίζει να αποτελεί εν μέρει αίνιγμα για τους ειδικούς. Αστείρευτος δημιουργός, ανέπτυξε μέχρι το θάνατό του, σε προχωρημένη ηλικία (91 ετών), συνεχή και έντονη καλλιτεχνική δραστηριότητα. Ανάμεσα στους πίνακές του, τα χαρακτικά, τις λιθογραφίες, τις ελαιογραφίες, τα κεραμικά, τα γλυπτά και τα κολάζ κανένα έργο δεν δείχνει σημάδια στείρας επανάληψης. Αντίθετα, ο Πικάσο χρησιμοποίησε τις πιο διαφορετικές μεταξύ τους τεχνοτροπίες για να πειραματιστεί και για να τις επ...

Ένας παράξενος αιώνας τελειώνει, και επιχειρώντας έναν απολογισμό, αυτό που τελικά μοιάζει ακόμη πιο ζωηρό και από τις ιστορικές εκρήξεις, είναι οι καλλιτεχνικές εξάρσεις δέκα ετερόκλητων δεκαετιών, γεμάτων αισιοδοξία, περιπέτεια, απόγνωση, απομόνωση, συνειδητοποίηση. Η διεθνής τέχνη του εικοστού αιώνα είναι η χειροπιαστή κληρονομιά μας: ένα μείγμα ετερόκλητων εικόνων που, μέσα από την υπερβολή, τον Ρεαλισμό ή την Αφαίρεση, δίνει το στίγμα της εποχής της εξέλιξης. Από τον Ματίς και τον Πικάσο ώς τους Γκίλμπερτ και Τζωρτζ και την Ναν Γκόλντιν, οι καλλιτέχνες του εικοστού...

Οι σημαντικότεροι Ευρωπαίοι ζωγράφοι της περιόδου 1300-1850, με αλφαβητική σειρά και με τη συνοδεία 1.000 περίπου έγχρωμων εικόνων. Επιπλέον: Σύντομη παρουσίαση θεμάτων σχετικών με την τέχνη και την ιστορία της (οι τεχνικές της ζωγραφικής, οι συλλογές και τα μουσεία, το εμπόριο έργων τέχνης, κ.λπ.), καθώς και μικρό λεξικό εικαστικών όρων.

Το βιβλίο αυτό έχει εκδοθεί από το Μουσείο Μπενάκη στην Αθήνα, για να συνοδεύει την έκθεση "Nicholas Egon in Greece". Περιγράφει την πολύχρωμη ζωή του Nicholas Egon και το πολυποίκιλο έργο του, ξεκινώντας από τα πρώτα αφηρημένης τέχνης έργα, τη μνημειακή ζωγραφική, τα πορτραίτα και τα γυμνά, μέχρι και τα τοπία της Αραβίας, Ιορδανίας, Ισλανδίας και τελικά της Ελλάδας. Περιλαμβάνει επίσης και τις γνώμες κριτικών και ιστορικών τέχνης. 220 εικόνες.

Με μια γερμανική παιδεία που επηρεάζει ένα χαρακτήρα βαθιά μεσογειακό, μ' ένα βρετανικό άνοιγμα που εξωθείται από το βαλκανικό ένστικτο, με ιταλικά όνειρα που υπερβαίνονται από τη μακρά γαλλική του εμπειρία, με εξπρεσιονιστική κουλτούρα απελευθερωμένη από τις επιδράσεις του 20ού αιώνα, ο Πιερράκος αποτελεί μιαν εκπληκτική ευρωπαϊκή σύνθεση. Τούτη η αναδρομική έκθεση στην Αθήνα αποκτά ακόμη περισσότερο βάρος καθώς η επιστροφή στις ρίζες εδραιώνει την παγκόσμια εμβέλεια του έργου του. Γοητευμένος από ορισμένα σχέδια που η ρώμη της γραμμής τους συγκεντρώνει όλη την ενέργεια,...

Το φιλελληνικό κίνημα που αναπτύχθηκε το 18o αιώνα σrην Ευρώπη είχε την αφετηρία του στις κλασικές σπουδές και τα πρότυπα της αρχαιότητας. Οι περιηγητές που επισκέφθηκαν κατά τους προεπαναστατικούς χρόνους την Ελλάδα με τις εκδόσεις τους, διαποτισμένες από το ρομαντισμό και το φιλελεύθερο πνεύμα της εποχής, συνέβαλαν στη γνωριμία της Δύσης με τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό και σrην ενίσχυση του φιλελληνικού ρεύματος. Ταυτόχρονα οι ταξιδιώτες ήρθαν σε επαφή με ένα χριστιανικό λαό εξαθλιωμένο από τη μακραίωνη δουλεία και την καταπίεση των Οθωμανών. Επόμενο ήταν με την έναρξη τ...

Ο Giorgio De Chirico είναι μια από τις σημαντικότερες αλλά και από τις πιο αμφιλεγόμενες φυσιογνωμίες της τέχνης του 20ού αιώνα. Όπως η ζωή του, έτσι και το ζωγραφικό του έργο και η δοκιμιογραφία του χαρακτηρίζονται από έναν κατακερματισμό, από μια σειρά αντίρροπες τάσεις, πολύστροφες πορείες και αντιφατικές αντιδράσεις. Τη σύντομη αλλά εξαιρετικά γόνιμη σε αυθεντικά πρωτοποριακές συνθέσεις μεταφυσική του περίοδο (1911-18) ακολούθησε μια μακρά απογοητευτική περίοδος (1919-1978) όπου ο καλλιτέχνης στράφηκε προς έναν παρωχημένο ακαδημαϊσμό ("επιστροφή στην παράδοση" τον ονόμα...

Οι επτά ημέρες της εβδομάδας καταγράφονται στο ημερολόγιο ενός παιδιού που μεγαλώνει σε μια συνοικία του Παρισιού την εποχή που ανθεί το κίνημα του Ιμπρεσιονισμού. Μέσα στις σελίδες του ημερολογίου, γραμμένες το 1872 -χρονολογία συμβολική, αφού ο Κλοντ Μονέ εκθέτει τον πρώτο του ιμπρεσιονιστικό πίνακα με τίτλο "Εντύπωση: Ήλιος που Ανατέλλει"-, παρακολουθούμε την καθημερινή ζωή μιας οικογένειας. Το πινέλο των ζωγράφων παγιδεύει στον καμβά τις οικογενειακές στιγμές, αποτυπώνοντας όχι τόσο τα γεγονότα αυτά καθεαυτά, αλλά κυρίως την εντύπωση, την αίσθηση μιας φευγαλέας στιγμής....

"Πιστά καθοδηγεί την κλίση μου η ομορφιά την οποία έλαβα από την παιδική μου κούνια και που και στις δύο τέχνες αποτελεί για μένα λυχνία και καθρέφτη. Κάθε διαφορετική σκέψη είναι λάθος. Μόνο η ομορφιά ανυψώνει το βλέμμα προς το μεγαλείο, το οποίο τώρα ετοιμάζομαι να ζωγραφίσω και να σμιλέψω". Γλύπτης, ζωγράφος, αρχιτέκτονας, ποιητής, ο "θεϊκός Μιχαήλ Άγγελος" (1475-1564) ενσαρκώνει τον Οικουμενικό Άνθρωπο της ιταλικής Αναγέννησης. Ο Λορέντζο ο Μεγαλοπρεπής τον ξεχώρισε σε ηλικία 15 ετών. Έζησε μεταξύ Φλωρεντίας και Ρώμης. Οι θυμοί του τον έφεραν αντιμέτωπο με επτά Πάπες,...

Μια αυτοπροσωπογραφία λιτή, αυστηρή, με τον καλλιτέχνη να κοιτάζει τον θεατή, με τρόπο πρωτόγνωρο, απαθανάτισε τα τραχιά χαρακτηριστικά του ηλικιωμένου Τιντορέτο. Με την άμεση αποτύπωση του προσώπου του, ο καλλιτέχνης απέδιδε φόρο τιμής αναμφίβολα στους προσωπογράφους της εποχής του, εξέφραζε όμως ταυτόχρονα και το θαυμασμό του για το κλασικό παρελθόν, ως γνήσιος Δάσκαλος της Αναγέννησης. Ωστόσο, η ειλικρινής και απερίφραστη απόδοση του εαυτού του, ο ρεαλισμός και η ψυχολογική ενδοσκόπηση έκρυβαν τόσους νεωτερισμούς ώστε ο Μανέ, σχεδόν 300 χρόνια αργότερα, αντέγραψε την προ...

"Για τον καλλιτέχνη, βλέπω σημαίνει αντιλαμβάνομαι και αντιλαμβάνομαι σημαίνει συνθέτω. Η τέχνη είναι μια θρησκεία. Σκοπό έχει την ανύψωση της σκέψης. Ζωγραφίζω αυτό που βλέπω στη φύση δεν σημαίνει ότι αντιγράφω αυτό που έχω βάλει στόχο, σημαίνει ότι υλοποιώ αυτό που προσλαμβάνω με τις αισθήσεις. Όλα συνοψίζονται στο εξής: Να δουλεύεις χωρίς να νοιάζεσαι για κανέναν και να γίνεσαι δυνατός, αυτός είναι ο στόχος του καλλιτέχνη..." Ο Πολ Σεζάν (1839-1906), είναι ένας άνθρωπος σε διαρκή κίνηση. Τοποθετεί το καβαλέτο του, ανοίγει διάπλατα τα μάτια του, ερευνά συστηματικά το τ...

Ο Γιάν βαν Άικ θεωρείται "μετεωρίτης" στην ιστορία της Τέχνης. Είναι δηλαδή, μια από αυτές τις σπάνιες μορφές που με την εμφάνισή τους άλλαξαν τη ροή της ιστορίας της ζωγραφικής επινοώντας έναν νέο τρόπο απεικόνισης της πραγματικότητας. Αυτές οι διαπιστώσεις είναι παρακινδυνευμένες και ενδέχεται να δημιουργήσουν σύγχυση, γιατί φυσικά, δεν νοείται καινοτομία που να μη βασίζεται στο παρελθόν, και βέβαια ελλοχεύει πάντα ο κίνδυνος να μην αποφύγουμε το ρομαντικό κλισέ ενός "τιτάνα" ο οποίος, με τη δύναμη των ιδεών του, αλλάζει τον ρου της ιστορίας. Είναι, όμως, αναμφισβήτητο ότ...

[...] Έτσι λοιπόν, στην καλλιτεχνική πορεία του Τέρνερ, παρουσιάζεται ένας γόνιμος δυϊσμός, ο οποίος, συνδέοντάς τον με το παρελθόν, δεν τον εμπόδισε να προετοιμάζεται για το άλμα προς τη σύγχρονη εποχή. Από τη μια, βασιζόταν πάντοτε στην άμεση παρατήρηση της φύσης, στη φιλοτέχνηση πολλών εκατοντάδων βιαστικών σχεδίων, τα οποία αργότερα θα επεξεργαζόταν στο εργαστήριό του, μορφοποιώντας τις εντυπώσεις και τα συναισθήματά του στο μουσαμά ή στο χαρτί· ακόμα, προπορεύτηκε της ζωγραφικής στο ύπαιθρο όταν, μεταξύ 1805-10, από μια βάρκα στον Τάμεση, κοντά στο Windsor, φιλοτεχνούσ...

Ο Άντυ Γουόρχολ μιλάει ιδιωτικά, στο τηλέφωνο ή στο μαγνητοφωνάκι του, για τον έρωτα, το σεξ, το φαγητό, την ομορφιά, τη φήμη, τη δουλειά, το χρήμα, την επιτυχία. Μιλά επιγραμματικά για τη Νέα Υόρκη και την Αμερική, περιγράφει την παιδική του ηλικία σε μια κωμόπολη της Πενσυλβάνια, τα σκαμπανεβάσματα της ζωής, στο μεγάλο μήλο. Την απογείωση της καριέρας του στη δεκαετία του '60 και το πικρό γκλάμουρ της σύμφυρσης ανάμεσα στις διασημότητες. "Αιχμήρό και ακριβές. Ο γνωστός κ. Γουόρχωλ που δεν μασάει τα λόγια του" Τρούμαν Καπότε. "Νομίζω πως είμαι από τους πιο ζηλιάρη...