Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Επισκεπτόμενος, μαζί σας, αυτή την αναδρομική έκθεση έργων μου, που διοργανώνει η Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, αισθάνομαι να έχω εναποθέσει στους πίνακες μου το φοβερό παραμύθι που με τρόμαζε και με σαγήνευε κάποτε, καθώς μικρό παιδί προχωρούσα στην εφηβεία της γνώσης και της εμπειρίας αργότερα. Κινούμενη μέσα στον χρόνο η συνείδησή μου, αποθησαύριζε εντυπώσεις, εμπειρίες, εικόνες (μεγάλωσα ανάμεσα στους μαύρους ογκόλιθους του αρχαιολογικού χώρου της Τίρυνθας, στα μαύρα χρόνια της κατοχής). Αυτές έδωσαν το εκφραστικό υλικό στη δουλειά μου και διαμόρφωσαν τη στάση μου απέναντ...

Ένα λεύκωμα με τα έργα του Γιώργου Σταθόπουλου, ενός "υπέροχα λαϊκού ζωγράφου", που επεξεργάζεται τα θέματά του με "απλοϊκή" φαντασία και αισθησιασμό. Κυρίαρχο στοιχείο είναι η γυναίκα, αισθησιακά και μορφικά, και προεξάρχει το χρώμα-φως που φτάνει στο παραλήρημα. Σπίτια συνοικιακά, νεανίες αθλοφόροι και κόρες ευπλόκαμες προβάλλουν με πραότητα και ελληνιστική ευδαιμονία. Μια έκδοση με τη σφραγίδα ενός καλλιτέχνη που κατόρθωσε να υπερβεί τον κίνδυνο της άκαιρης επικαιρότητας και να συλλάβει τη δύσκολη έννοια της δημιουργίας.

Με πολλή χαρά υποδεχόμαστε τις εκθέσεις των σχεδίων του Γεράσιμου Στέρη και γλυπτικής της Χρύσας, από τις συλλογές της Alpha Bank. Δύο καλλιτέχνες διαφορετικών γενεών της ελληνικής διασποράς που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην υπόθεση του μοντερνισμού και στην εξέλιξή του αντίστοιχα, και τίμησαν τον τόπο μας μετέχοντας ενεργά στη δρώσα διεθνή κοινότητα της τέχνης. [...] (Δημήτρης Αρχοντάκης, Δήμαρχος Ρεθύμνης)

"Είμαι Έλληνας ζωγράφος. Γεννήθηκα στην Eλλάδα, από Έλληνες γονείς και ζω στην Eλλάδα. Έχω περάσει το εβδομηκοστό έτος της ηλικίας μου και είμαι πλέον στο τέλος της δημιουργικής μου ζωής. Είμαι Έλληνας τονίζω και σύγχρονος, αφού παραθέτω την ηλικία μου. Το ζωγραφικό μου όμως έργο δεν είναι ελληνικό, με την έννοια ότι δεν διαθέτει κανένα από τα στοιχεία που είθισται να συνθέτουν την ελληνικότητα των έργων των παραδοσιακών, τουλάχιστον, Ελλήνων ζωγράφων. Δεν ζωγραφίζω τοπία με το ανεπανάληπτο ελληνικό φως, παραλίες με ή χωρίς καράβια, με την παγκόσμια μοναδικότητά τους, σκηνέ...

Ο τόμος περιλαμβάνει τις ομιλίες που εκφωνήθηκαν κατά την ειδική εκδήλωση που οργανώθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο Οδού Πειραιώς 138), στις 24 Φεβρουαρίου 2017, με την ευκαιρία της αναδρομικής έκθεσης του καλλιτέχνη "Όψεις αδήλων".

Η έκδοση συνοδεύει την ομότιτλη έκθεση, η οποία πραγματοποιείται στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς), από την 1η Φεβρουαρίου μέχρι τις 31 Μαρτίου 2013. Περιλαμβάνονται έργα, τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά και αποτελούν τη φυσική συνέχεια της προηγούμενης σειράς έργων του καλλιτέχνη με τον γενικό τίτλο The Space Between (2007), στα οποία ο Αδαμάκος αξιοποιεί όλες τις δυνατότητες του υλικού του για να παίξει με επιτυχία ένα γοητευτικό παιχνίδι με το φως και τη σκιά. Το κείμενο του καταλόγου υπογράφει ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής της έκθεσης Κωνσταντίνο...

Ο Γαΐτης άφησε πίσω του έναν τεράστιο αριθμό έργων διασκορπισμένων σ' όλο τον κόσμο. Η δίψα του και η αντοχή του στη δουλειά, του επέτρεψαν να συμμετάσχει στη διάρκεια σαράντα χρόνων δραστηριότητας, σε εκατό ατομικές και διακόσιες ομαδικές εκθέσεις. Δηλαδή σχεδόν δέκα εκδηλώσεις το χρόνο σε περίπου είκοσι χώρες... Ο Γιάννης Γαΐτης πέθανε στις 22 Ιουλίου του 1984, λίγες μέρες μετά τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης του έργου του στην Εθνική Πινακοθήκη Αθηνών. Η τότε υπουργός πολιτισμού Μελίνα Μερκούρη του απέδωσε τιμές ανάλογες με εκείνες που πρόσφεραν κατά την αρχαιότητ...

Η έκθεση της Δημοτικής Πινακοθήκης Χανίων σκιαγραφεί σχεδόν βήμα-βήμα την ρευστή και πληθωρική πορεία του Γιάννη Γαΐτη προς το αντιπροσωπευτικό ύφος του, ένα ύφος που συνυφαίνει τη γεωμετρική γραφή με την παραστατική εικόνα και το οποίο έχει πλέον γίνει άμεσα αναγνωρίσιμο και από το ευρύ κοινό. Γεννημένος το 1923, τη χρονιά της υπογραφής της Συνθήκης της Λοζάννης με την οποία επισημοποιήθηκε το τέλος της Μεγάλης Ιδέας και σηματοδοτήθηκε η αρχή του Μεσοπολέμου, ο Γαΐτης υπήρξε αριστερός, ένα παιδί της κατοχής, των Δεκεμβριανών και του ελληνικού εμφυλίου πολέμου. Από την αρ...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

[…] Τη συναρπαστική πορεία της τέχνης του Γαΐτη καταγράφει η έκθεση της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων, παρουσιάζοντας τη δουλειά του καλλιτέχνη από το 1945 μέχρι το 1967. Πέρα από την αναμφισβήτητη καλλιτεχνική της αξία, η έκθεση αυτή μας δίνει για άλλη μια φορά την αφορμή να συνειδητοποιήσουμε πόσο μακρύς είναι ο δρόμος προς την απλότητα της τέχνης.[...] Έλλη Ευαγγελίδου, Αντιπρόεδρος Δ.Σ. Πνευματικού Κέντρου

Λεύκωμα αναδρομής στο έργο του αλεξανδρινού ζωγράφου Γιάννη Μαγκανάρη. Περιλαμβάνονται φωτογραφίες 268 έργων του καλλιτέχνη (σχέδια, υδατογραφίες, ελαιογραφίες), κείμενα και λεζάντες για τα έργα σε τέσσερις γλώσσες (ελληνική, γαλλική, αγγλική, αραβική).

Ξεχωριστή περίπτωση στο χώρο της ελληνικής τέχνης, ο Γιάννης Μιγάδης ζωγραφίζει την ομορφιά των πραγμάτων που σημάδεψαν την ευαισθησία του και χαράκτηκαν ανεξίτηλα στη μνήμη του. Άνθρωποι, τοπία, καθημερινά αντικείμενα, χαμηλόφωνα θέματα δοσμένα με περίτεχνα χρώματα, προσφέρονται σαν πολύτιμα δώρα στα μάτια και το νου του θεατή για να του διηγηθούν ιστορίες από "τη ζωή που μας κύκλωσε με τη μαγική επανάληψή της". Η δύναμη αυτής της ζωγραφικής οφείλεται στην εκφραστική αμεσότητα των εικόνων, που παραπέμπουν άλλοτε στους θησαυρούς μιας ιδιότυπης παράδοσης, άλλοτε σε μια διακ...

[...] Η ζωγραφική του Μιγάδη δεν επιδέχεται κατατάξεις σε σχολές και κινήματα. Καλλιτέχνης της εποχής του αλλά όχι εγκλωβισμένος σ' αυτήν, σε εγρήγορση μπροστά στα "σημεία των καιρών" αλλά κρατώντας πάντα μια απόσταση -όπως έχει τεκμηριωμένα καταδείξει η Μάρθα Χριστοφόγλου στη μονογραφία της για το ζωγράφο- με στερεή εικαστική παιδεία από τον Παρθένη, με κάποιες καταβολές στον Τσαρούχη, με φόντο τη ζωγραφική της "ελληνικότητας" και με γόνιμη θητεία στο θέατρο, ο Γιάννης Μιγάδης χάραξε με συνέπεια έναν πολύ προσωπικό, αναγνωρίσιμο δρόμο, που έχει ενσωματώσει δημιουργικά τους...

Την έκθεση "Γιάννης Μόραλης: Αρχιτεκτονικές Συνθέσεις" συνοδεύει μια εικονογραφημένη έκδοση 2700 σελίδων με 200 περίπου φωτογραφίες η οποία αποτελεί την πρώτη πλήρη παρουσίαση των αρχιτεκτονικών δημιουργιών του Μόραλη. Τα κείμενα που υπομνηματίζουν τα έργα αποτελούν προσωπικά σχόλια και μαρτυρίες του ίδιου του καλλιτέχνη. Εκτός από το εισαγωγικό κείμενο της Φανής - Μαρίας Τσιγκάκου, περιλαμβάνει αδημοσίευτα κείμενα των Σπύρου Κονταράτου και Θύμιου Παπαγιάννη καθώς επίσης και ορισμένα, ήδη δημοσιευμένα, των Αλέξανδρου Ξύδη, Μαρίνου Καλλιγά και Νίκου Παπαδάκη, τα οποία εστιάζ...

Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία της ομώνυμης έκθεσης που διοργάνωσε το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σε συνεργασία με την γκαλερί Ζουμπουλάκη και έγινε στον εκθεσιακό χώρο του Μεγάρου Εϋνάρδου (16 Δεκεμβρίου 2008 έως 15 Φεβρουαρίου 2009). Στην έκθεση αυτή παρουσιάζεται αυτόνομα μια σειρά από 225 σχέδια του Γιάννη Μόραλη, που φιλοτεχνήθηκαν στο διάστημα 1934-1994. Όπως αναφέρει χαρακτηριστικά ο Ν.Π. Παΐσιος στο εισαγωγικό του σημείωμα: "Το ύφος των σχεδίων ακολουθεί ή προαγγέλλει, σε γενικές γραμμές που επιτρέπουν πάμπολλες εξαιρέσεις, τις περιόδους τη...