Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ο παρών τόμος, με τίτλο Γλυπτική και κοινωνία στη ρωμαϊκή Ελλάδα: καλλιτεχνικά προϊόντα, κοινωνικές προβολές, περιλαμβάνει τις τριάντα ανακοινώσεις ελλήνων και ξένων ομιλητών του δεύτερου κατά σειρά σχετικού συνεδρίου που πραγματοποιήθηκε στο Ρέθυμνο τον Σεπτέμβριο του 2014, υπό την αιγίδα του Πανεπιστημίου Κρήτης. Το πρώτο συνέδριο με θέμα "Κλασική παράδοση και νεωτερικά στοιχεία στην πλαστική της ρωμαϊκής Ελλάδας", διοργανώθηκε στη Θεσσαλονίκη το 2009, [Θ. Τιβερίου, Π. Καραναστάση, Δ. Δαμάσκος (επιμ.) Κλασική παράδοση και νεωτερικά στοιχεία στην πλαστική της ρωμαϊκής Ε...

Τα κείμενα της παρούσας έκδοσης είναι ακριβής απόδοση στην ελληνική γλώσσα από την αρχική έκδοση στη γαλλική, του Γαλλικού Ινστιτούτου (1979). Είναι τιμή να προλογίζεις την επανέκδοση ενός βιβλίου όπως αυτό. Η συλλογή του Roger Milliex "Φόρος τιμής στην Ελλάδα, 1940-1944", με κείμενα και μαρτυρίες διακεκριμένων Γάλλων, αλλά και έργα τέχνης, είναι ένας ύμνος για την Ελλάδα και το λαό της για την συνεισφορά τους στον 2ο Παγκόσμιο Πόλεμο και την αντίσταση στη ναζιστική κατοχή. [...] (Δημήτρης Βίτσας, από τον Χαιρετισμό) [...] Με έκδηλο οικουμενισμό όπως θα δούμε...

Το βιβλίο έχει ως στόχο τη συγκέντρωση κάθε είδους μαρτυριών σχετικά με τη γλυπτική στο νησί της Μήλου κατά την ελληνιστική και ρωμαϊκή περίοδο, ενώ για πρώτη φόρα γίνεται προσπάθεια να απαντηθούν ευρύτερα ερωτήματα της έρευνας, όπως ποια μεγάλα καλλιτεχνικά κέντρα κατά τις δύο αυτές ιστορικές περιόδους σχετίζονται με το νησί. Η μελέτη συμπληρώνεται με μια σύντομη παρουσίαση της καλλιτεχνικής παραγωγής στη Μήλο κατά την περίοδο που προηγήθηκε.

Η παρούσα έκδοση επιχειρεί να παρουσιάσει τη μορφολογική εξέλιξη της ταφικής γλυπτικής, από την εμφάνισή της στον ελληνικό χώρο -αρχές του 19ου αιώνα- έως το 1940, εντάσσοντάς την στο σύνολο της νεοελληνικής όσο και της ευρωπαϊκής γλυπτικής, καθώς και να αναδείξει την αισθητική αξία αυτής της κατηγορίας καλλιτεχνικής έκφρασης.

Είναι κοινός τόπος στην έρευνα της δημόσιας εικονογραφίας της κλασικής Αθήνας του 5ου αι. π.Χ. η πολιτική εκμετάλλευση των θρησκευτικών μύθων για την προβολή των ιδεωδών της πόλης, τόσο στην εσωτερική συγκρότησή της, όσο και στη δυναμική εξωτερική πολιτική της. Η διαπίστωση αυτή στηρίζεται στον βασικό χαρακτήρα της αρχαίας ελληνικής θρησκείας ως δημόσιας εμπειρίας, ως πολιτικής θρησκείας, όπου το αναπαραστατικό και το συμμετοχικό στοιχείο στις δημόσιες θρησκευτικές εκδηλώσεις διαμορφώνουν τη συλλογική συνείδηση του κοινωνικού σώματος και του προσδίδουν την πολιτική ταυτότητ...

Το σύγχρονο έργο γλυπτικής πρέπει πάνω απ' όλα ν' αποκτήσει την αυτοτέλεια και την αυτονομία του. Η ιερή ένωση της ιδέας ή του οράματος ή του επιθυμητού θέματος-αντικειμένου, στη νοητική κατάσταση, είναι στιγμιαία και αρχή γέννησης του έργου. Το σημείο εκκίνησης, οι προϋποθέσεις ένωσης και μετασχηματισμού σε πραγματικότητα, αρχικά σε σχέδια, είναι τα εν δυνάμει προϋπάρχοντα στοιχεία μαζί με την άσκηση της αποταμιευμένης γνώσης, την αίσθηση, τη συναίσθηση και τις τεχνικές, τα οποία είναι η συνειδητή προετοιμασία για δεκτικότητα σύλληψης οράματος. Ο γλύπτης πρέπει να δώσει σ'...

[...] Σ' αυτό το βιβλίο, οι εικαστικοί καλλιτέχνες που παρουσίασε το περιοδικό "νέα σκέψη" κατά την τελευταία περίοδο, μιλούν για το έργο τους στις συνεντεύξεις τους με την εκλεκτή ποιήτρια -εικαστικό Λέτα Κουτσοχέρα. Η διαφορά από μια έκθεση ζωγραφικής, είναι ότι εδώ, στο βιβλίο, γίνεται μια αποκαλυπτική μίξη των εικόνων με τις σκέψεις του δημιουργού. Και μια καλή πρόθεση διαπιστώνεται στην προοπτική που κρύβεται ανάμεσα στο λόγο και στο χρώμα, όπως αυτό παρουσιάζεται στα έργα τους. Άλλωστε, σε κάθε εμπνευσμένο ζωγραφικό έργο, ο δημιουργός του αποκαλύπτεται διπλά, μ...

Ένας κόσμος άγνωστος. Και συνάμα τόσο γοητευτικός, όμορφος, γεμάτος μνήμες και νοήματα, πλήρης συμβολισμών και αναφορών. Ένας κόσμος σιωπηλός, σμιλεμένος στο μάρμαρο και την πέτρα ή χυτευμένος σε ορείχαλκο, που αποκτά τη δική του πλούσια φωνή με τα εκφραστικά του μέσα. Ένας κόσμος που έρχεται να τιμήσει, να θυμίσει, να συγκινήσει. Αυτόν τον κόσμο τον τόσο σιωπηλό και ταυτόχρονα τόσο ομιλητικό επιχειρεί να αναδείξει ο Αναστάσιος Παπασταύρος. Να τον βγάλει από την αφάνεια, να τον κάνει γνωστό, να δείξει πως η επαφή μαζί του είναι ουσιαστικά επαφή με την ίδια την ιστορία,...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Το Μουσείο Μπενάκη, με αφορμή τα ογδοντάχρονα του Βλάση Κανιάρη, διοργανώνει αναδρομική έκθεση του διακεκριμένου αυτού εκπροσώπου της ελληνικής avant-garde και καταλυτικής προσωπικότητας της λεγόμενης γενιάς του ’60. Το έργο του καλλιτέχνη προτείνεται διαχρονικά, με συμβολική αφετηρία το 1948, σε σχέση με τα μόνιμα εκθέματα του Μουσείου Μπενάκη, τα οποία υποστηρίζουν παράλληλα μια διαχρονική συνέχεια της ελληνικής τέχνης. Έτσι, φιγούρες, εικόνες και tableaux vivants, που αποτελούνται από ράκη, παλιά αντικείμενα, γύψους ή σύρματα, αντιπαρατίθενται σε δημιουργίες από την πρώι...

Ο πομπώδης στόμφος της παπικής εξουσίας στη Ρώμη, η λαμπρότητα της αυλής του βασιλιά Ήλιου και η ολλανδική ζωγραφική του 17ου αιώνα αντανακλούν τις διαφορετικές πτυχές μιας θεοκρατικής τάξης που εκφράζεται μέσα από την αρχιτεκτονική και τις άλλες μορφές έκφρασης του μπαρόκ. Περιεχόμενα: - Αρχιτεκτονική και πόλη στην Ιταλία από το Πρώιμο Μπαρόκ στην Πρώιμη Νεοκλασική Περίοδο - Η μπαρόκ αρχιτεκτονική σε Ισπανία, Πορτογαλία, Γαλλία, Αγγλία, Γερμανία, Ελβετία, Αυστρία και Ανατολική Ευρώπη - Η μπαρόκ γλυπτική σε Ιταλία, Γαλλία, Κεντρική Ευρώπη και Ισπανία - Η ζωγραφική το...

Η Πινακοθήκη Ε. Αβέρωφ συγκαταλέγεται ανάμεσα στα μεγάλα μουσεία του τόπου μας. Αριστουργήματα των σημαντικότερων εκπροσώπων της ζωγραφικής, χαρακτικής και γλυπτικής του 19ου και 20ού αιώνα εκτίθενται σε ένα απομακρυσμένο (επιθυμία του Ε. Αβέρωφ) κεφαλοχώρι, στο Μέτσοβο. Αυτό το λεύκωμα περιλαμβάνει τα έργα τις πινακοθήκης, τους καλλιτέχνες και τα βιογραφικά τους. Δεν πρέπει να λείπει στην κυριολεξία από καμία φιλότεχνη βιβλιοθήκη.