Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

39 αισθητικά δοκίμια από τον θεωρητικό της τέχνης Τάκη Μαυρωτά με αφορμή ισάριθμες σπουδαίες εκθέσεις σημαντικών εικαστικών καλλιτεχνών, που επιμελήθηκε από το 2006 έως το 2017. Όπως σημειώνει η Κική Δημουλά: "Με στέρεα παιδεία και κριτική οξυδέρκεια γράφει άλλοτε για τους Giorgio de Chirico και Pablo Picasso και άλλοτε για τους μοντερνιστές των Βαλκανίων και τους κορυφαίους γλύπτες του 20ού αιώνα. Ο λόγος του πολύχυμος, σαφής και ζωντανός ανοίγει νέους πνευματικούς ορίζοντες στην εικαστική δημιουργία και συμβάλλει άμεσα στη διάδοση της τέχνης". "Ο Τάκης Μαυρωτάς" παρατη...

Η πλούσια εικονογραφημένη έκδοση κυκλοφόρησε με την ευκαιρία της ομότιτλης έκθεσης, που φιλοξενήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (Κτίριο Οδού Πειραιώς 138) από τις 5 Οκτωβρίου μέχρι τις 19 Νοεμβρίου 2017, και περιλαμβάνει κεραμικές δημιουργίες, αντιπροσωπευτικά δείγματα της καλλιτεχνικής παραγωγής της Μαρίτσας Τραυλού, από το 1990 μέχρι το 2017.

Το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη σε συνεργασία με το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης παρουσιάζει την έκθεση "Still Life: Αριστουργήματα από το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Παράδοση και καινοτομία". Από την μεγάλη φλαμανδική σχολή, στον ιμπρεσιονισμό, τον μοντερνισμό και τη σύγχρονη τέχνη. 48 έργα με θέμα τη νεκρή φύση που προέρχονται αποκλειστικά από τις συλλογές του Μουσείου Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Τα έργα σημαντικών Ευρωπαίων και Αμερικανών ζωγράφων διατρέχουν πέντε αιώνες εικαστικής δημιουργίας, από τον 16ο έως και τον 21ο αιώνα. Μεταξύ των καλλιτεχνών που τα υ...

Το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη σε συνεργασία με το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης παρουσιάζει την έκθεση "Still Life: Αριστουργήματα από το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Παράδοση και καινοτομία". Από την μεγάλη φλαμανδική σχολή, στον ιμπρεσιονισμό, τον μοντερνισμό και τη σύγχρονη τέχνη. 48 έργα με θέμα τη νεκρή φύση που προέρχονται αποκλειστικά από τις συλλογές του Μουσείου Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Τα έργα σημαντικών Ευρωπαίων και Αμερικανών ζωγράφων διατρέχουν πέντε αιώνες εικαστικής δημιουργίας, από τον 16ο έως και τον 21ο αιώνα. Μεταξύ των καλλιτεχνών που τα υ...

Στην έκθεση "Ο κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη: ποίηση και ζωγραφική" παρουσιάζεται για πρώτη φορά το σύνολο των ζωγραφικών έργων του νομπελίστα ποιητή. Πρόκειται για ευφάνταστα κολάζ, τέμπερες και υδατογραφίες, μικρών διαστάσεων, που αναδεικνύουν τη μοναδική καλλιτεχνική υπόσταση και αντανακλούν την αισθητική αντίληψη του μεγάλου ποιητή. Παράλληλα, εκτίθενται αντιπροσωπευτικά έργα κορυφαίων Ελλήνων ζωγράφων που αγάπησε ο Ελύτης και έχει γράψει αξεπέραστα κείμενα για το έργο τους, μεταξύ των οποίων, οι: Θεόφιλος, Τσαρούχης, Γκίκας, Καπράλος, Κανέλλης, Μόραλης, Δέρπαπας και Φασιανό...

Στην έκθεση "Ο κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη: ποίηση και ζωγραφική" παρουσιάζεται για πρώτη φορά το σύνολο των ζωγραφικών έργων του νομπελίστα ποιητή. Πρόκειται για ευφάνταστα κολάζ, τέμπερες και υδατογραφίες, μικρών διαστάσεων, που αναδεικνύουν τη μοναδική καλλιτεχνική υπόσταση και αντανακλούν την αισθητική αντίληψη του μεγάλου ποιητή. Παράλληλα, εκτίθενται αντιπροσωπευτικά έργα κορυφαίων Ελλήνων ζωγράφων που αγάπησε ο Ελύτης και έχει γράψει αξεπέραστα κείμενα για το έργο τους, μεταξύ των οποίων, οι: Θεόφιλος, Τσαρούχης, Γκίκας, Καπράλος, Κανέλλης, Μόραλης, Δέρπαπας και Φασιανό...

Το κοστούμι αντιπροσωπεύει για τον Μετζικώφ μια αυτόνομη μορφή τέχνης. Γι' αυτό συχνά θα βρούμε να δημιουργεί μια ενδυματολογική πρόταση που δεν έχει συγκεκριμένο προορισμό. Αρκετές φωτογραφίες σ' αυτό το λεύκωμα διαιωνίζουν τέτοιες εκλάμψεις. Εκεί ο καλλιτέχνης Μετζικώφ αφήνει ελεύθερη την έμπνευσή του να σχεδιάσει μια "φαντασία", ένα όχημα φυγής προς το παρελθόν ή προς το μέλλον, αποκαλύπτοντας τις πολλαπλές δυνατότητες του ταλέντου του. Ενός ταλέντου εύπλαστου, εύστροφου, ικανού να μεταμορφώνεται αδιάκοπα, χωρίς ποτέ να χάσει την ταυτότητά του. Αυτό ακριβώς το στοιχείο,...

Στην ιστορία της νεοελληνικής γλυπτικής η αφαίρεση έχει καταγραφεί ως μεταπολεμική υπόθεση. Ο Λάζαρος Λαμέρας ανήκει στους πρωταγωνιστές αυτής της υπόθεσης, δουλεύοντας ήδη αφαιρετικά έργα από τα μέσα της δεκαετίας του 1940. Καταγράφεται έτσι, με τα δεδομένα που γνωρίζουμε σήμερα, ως ο πρωϊμότερος γλύπτης που δημιούργησε αφαιρετικά έργα. Ταυτόχρονα, η περίπτωση του εντάσσεται σε μια άτυπη ομάδα γλυπτών, των οποίων το μεταπολεμικό έργο, χαρακτηρίζεται από παραγωγή, τόσο παραστατικών, όσο και αφαιρετικών γλυπτών. Στα περίπου 60 χρόνια της διαδρομής του, δημιούργησε προτομές,...

Ποιο άραγε εσωτερικό φως αναζητά ο Απόστολος Φανακίδης στη νέα γλυπτική του πρόταση της χρονικής περιόδου 2000-2010 με τα πρωτόφαντα επιτοίχια του από κάρβουνο; Πού μας παραπέμπει το πρωτογενές αυτό υλικό με τις ανοίκειες και χαοτικές του διαστάσεις; Ποια εσωτερική τοπιογραφία μας αποκαλύπτει μέσα από το βαθύ σκοτάδι ενός ατέρμονου λαβύρινθου; Αδιέξοδο ή φόβο; Το 2005 ο γλύπτης αναμετρήθηκε για μια ακόμα φορά με τον περιβάλλοντα χώρο και την ιστορία ορθώνοντας τη μεγαλύτερη έως σήμερα μνημειακή του εγκατάσταση, το Μνημείο Εκτελεσθέντων Πατριωτών, στο Σκοπευτήριο της Καισ...

[...] Η περίοδος μεταξύ των δύο Παγκοσμίων Πολέμων στην οποία εστιάζει το έργο "Βαλκανικοί Μοντερνισμοί", σηματοδοτήθηκε από αξιοσημείωτες καινοτομίες στις τέχνες· ήταν τότε που οι καλλιτέχνες βρήκαν νέους τρόπους και νέες γλώσσες με τις οποίες να υμνούν τη ζωή και ταυτόχρονα να προκαλούν τις καθιερωμένες απόψεις της εποχής τους. Το έργο επικεντρώνεται στις εξελίξεις στη Μοντέρνα και στην Πρωτοποριακή τέχνη της νότιας και της ανατολικής Ευρώπης, ιδιαίτερα της Βουλγαρίας, της Ελλάδας και της Ρουμανίας, και αναδεικνύει τους συνδετικούς κρίκους με τα καλλιτεχνικά κινήματα τ...

[...] Η περίοδος μεταξύ των δύο Παγκοσμίων Πολέμων στην οποία εστιάζει το έργο "Βαλκανικοί Μοντερνισμοί", σηματοδοτήθηκε από αξιοσημείωτες καινοτομίες στις τέχνες· ήταν τότε που οι καλλιτέχνες βρήκαν νέους τρόπους και νέες γλώσσες με τις οποίες να υμνούν τη ζωή και ταυτόχρονα να προκαλούν τις καθιερωμένες απόψεις της εποχής τους. Το έργο επικεντρώνεται στις εξελίξεις στη Μοντέρνα και στην Πρωτοποριακή τέχνη της νότιας και της ανατολικής Ευρώπης, ιδιαίτερα της Βουλγαρίας, της Ελλάδας και της Ρουμανίας, και αναδεικνύει τους συνδετικούς κρίκους με τα καλλιτεχνικά κινήματα τ...

[...] The project concentrates οπ developments ίπ Modem and Avant-garde art in South and East Europe, and in Bulgaria, Greece and Romania in particular, and it highlights the links with the artistic movements in Western and Central Europe in the early years of Modernism. In doing so, the project itself mounts α challenge to an orthodoxy that persists today, where the voice of 'the periphery' is deemed to be less vocal than that of 'the centre'. What 'Balkan Modernisms' demonstrates is that the cultural world is not exclusively based in or focused on cities or regions whi...

[...] The project concentrates οπ developments ίπ Modem and Avant-garde art in South and East Europe, and in Bulgaria, Greece and Romania in particular, and it highlights the links with the artistic movements in Western and Central Europe in the early years of Modernism. In doing so, the project itself mounts α challenge to an orthodoxy that persists today, where the voice of 'the periphery' is deemed to be less vocal than that of 'the centre'. What 'Balkan Modernisms' demonstrates is that the cultural world is not exclusively based in or focused on cities or regions whi...

Ο Σπύρος Παπαλουκάς κατέχει εξέχουσα θέση ανάμεσα στους μεγάλους Έλληνες ζωγράφους του περασμένου αιώνα. Παράλληλα με τις ζωγραφικές του δημιουργίες αγιογράφησε πολλές εκκλησίες, μεταξύ άλλων και την περίφημη Μητρόπολη της Άμφισσας (1927-1932). Ακόμα και σήμερα προκαλούν εντύπωση οι ενότητες της δουλειάς του από το Άγιον Όρος (1923-1935), τα ψηφιδωτά του Οσίου Λουκά, τα οποία μελέτησε και αντέγραψε το 1925, η εικονογράφηση του ναού της Σχολής Νομικού και η διακόσμηση της Μονής Μεγάλου Σπηλαίου (1937-1939). Η έκθεση επικεντρώνεται στην αγιογραφική του δράση μέσα από...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

[...] Με συνθηματική περίπου συντομία, αλλά και κάθε επιφύλαξη, προσπαθώ να σκιαγραφήσω το περίγραμμα ενός γενικού κανόνα, θεωρώντας ότι την ισχύ του επιβεβαιώνει, ως εξαίρεση, η περίπτωση του Βασίλη Θεοχαράκη. Κι αυτό επειδή πιστεύω πως αντιπροσωπεύει μια καθόλου συχνή, εντελώς ασυνήθη, θα έλεγα, σύμπτωση επιτυχημένου επιχειρηματία, ο οποίος τυχαίνει να είναι και καταξιωμένος καλλιτέχνης, ή σωστότερα, μάλλον, ενός καλλιτέχνη που τυχαίνει να είναι ταυτόχρονα και επιχειρηματίας. Έχουμε δηλαδή να κάνουμε με μια σπάνια διφυή υπόσταση, στη σύσταση της οποίας πρέπει να αναζητηθε...

[...] Με συνθηματική περίπου συντομία, αλλά και κάθε επιφύλαξη, προσπαθώ να σκιαγραφήσω το περίγραμμα ενός γενικού κανόνα, θεωρώντας ότι την ισχύ του επιβεβαιώνει, ως εξαίρεση, η περίπτωση του Βασίλη Θεοχαράκη. Κι αυτό επειδή πιστεύω πως αντιπροσωπεύει μια καθόλου συχνή, εντελώς ασυνήθη, θα έλεγα, σύμπτωση επιτυχημένου επιχειρηματία, ο οποίος τυχαίνει να είναι και καταξιωμένος καλλιτέχνης, ή σωστότερα, μάλλον, ενός καλλιτέχνη που τυχαίνει να είναι ταυτόχρονα και επιχειρηματίας. Έχουμε δηλαδή να κάνουμε με μια σπάνια διφυή υπόσταση, στη σύσταση της οποίας πρέπει να αναζητηθε...