Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ηράκλειο, Λασίθι, Ρέθυμνο, Χανιά: Αρχαιολογικοί χώροι, μουσεία, κάστρα, μοναστήρια, σπήλαια, φαράγγια, οροπέδια, παραλίες, νησάκια, λίμνες, πόλεις και χωριά, χάρτες πόλεων, χάρτες νομών και διαδρομών.

Οπαδός της θεατρικής άποψης των πραγμάτων και των ανθρώπων, ο Βυζάντιος αιχμαλωτίζει το βλέμμα μας. Ο Ζαν-Πωλ Αρόν στο βιβλίο του "Les Modernes" γράφει για τον Κωνσταντίνο Βυζάντιο πως "θα συγκαταλέγεται μεταξύ των αξιομνημόνευτων κειμηλίων που θα θαυμάζουν τα εγγόνια μας σε ένα μουσείο φτιαγμένο από υπολογιστές, τότε που ο μύθος και το όνειρο θα έχουν χαράξει άλλες κατευθύνσεις. Αυτός ο Έλληνας καλλιτέχνης που είναι εγκατεστημένος στη Γαλλία από το 1946, συχνά αναφέρει τον Μόντριαν, τον Μάλεβιτς ή ακόμα και τον Καντίνσκι, δηλώνει όμως: "Έγινα μέτοχος της αφηρημένης τέχν...

Δύο είναι οι δυνάμεις που διεκδικούνε τον πρώτο ρόλο στη διαμόρφωση ενός έργου τέχνης: η σοφία και η σπάθα του Μεγαλέξανδρου. Το παιχνίδι παίζεται αέναα, πότε εις βάρος της μιας και πότε της άλλης, εωσότου από κάποιο κενό βρίσκει την ευκαιρία ο χρόνος να παρεισφρήσει και να εξουδετερώσει το αποτέλεσμα. Χρειάζεται να επιτευχθεί μια ταύτιση ανάμεσά τους, ν' αποκτήσει την κόψη και το θάρρος της σπάθας η σοφία ή το αντίστροφο, για να φθάσει το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα να γίνει πραγματικά απρόσβλητο. Επειδή και η πραγματικότητα είναι κατά κανόνα διμέτωπη και ο άνθρωπος επιτιθέμεν...

Απρόσμενο, αυθόρμητο, τραγικό και πηγαίο το έργο του Αλέξη Ακριθάκη (1939-1994), περνά μέσα από διαφορετικούς, ασυμβίβαστους δρόμους, και συνιστά, στη σύγκλισή τους, μια πρωτογενή και ερευνητική καλλιτεχνική πράξη. Ως δημιουργός έρχεται στην τέχνη αυτοδίδακτος και γνώστης πρώτα της ζωής και του δρόμου και μετά των μουσείων και της ζωγραφικής. Η σχέση του με την ποίηση εμπνέει τα πρώτα βήματα του στην Αθήνα και τον καθιερώνει με το περιβόητο πια, τσίκι τσίκι. Νεαρός στο Παρίσι, γνωρίζει από κοντά την περιπέτεια του υπαρξισμού. Στην Αθήνα συμβάλλει ενεργά στην ανανέωση της κ...

Μέσα στο χάος της σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής, και λέγοντας βέβαια χάος εννοώ την απουσία νοήματος, οδηγηθήκαμε στην αντικατάσταση της άποψης, της ολοκληρωμένης δηλαδή πρότασης, από τον πειραματισμό. 'Ετσι καταφέραμε, για μία ακόμη φορά, το ίδιο το μέσον, ο πειραματισμός, να γίνει το μήνυμα, δηλαδή η άποψη. Το γεγονός αυτό υποδηλώνει, σε τελευταία ανάλυση, την απουσία μιας στάσης ζωής την οποία στάση ο Michel Foucault παρομοιάζει με το αρχαιοελλnνικό ήθος και ορίζει ως "μια εκούσια επιλογή που κάνουν ορισμένοι άνθρωποι", καθώς και έναν "τρόπο του σκέπτεσθαι και του...

Η τέχνη του είναι μια περιπετειώδης διαδρομή συνεχούς εκφραστικής αναζήτησης. Από την αρχή της δημόσιας παρουσίας του στον εικαστικό χώρο επιδιώκει την οργάνωση μιας προσωπικής γλώσσας, συνδεδεμένης άρρηκτα με τη δική του πραγματικότητα και της δικές του αλήθειες. Ο Γιάννης Λασηθιωτάκης εμφανίστηκε στην εικαστική σκηνή τη δεκαετία του '80 και συγκαταλέγεται στους καλλιτέχνες που αντιμετωπίζουν τη ζωγραφική ως προσωπική έκφραση ζωής, σ' αυτούς που κτίζουν την εικόνα ξεκινώντας από τα χρώματα και τις φόρμες, σ' εκείνους που η τέχνη είναι η απαραίτητη καθημερινή αναγκαιότητα γ...

'Εργα του υπάρχουν σε μεγάλα μουσεία του κόσμου. Οι Γάλλοι τον αντιμετωπίζουν ως "δικό" τους ζωγράφο, τον έχουν τιμήσει με ύψιστες διακρίσεις και συχνά τον θεωρούν απόγονο του Μανέ. Ο Ντίνος Βυζάντιος, ένας 'Ελληνας ζωγράφος, γνήσιος εκπρόσωπος της περίφημης Σχολής του Παρισιού (ανήκαν σ' αυτή σημαντικοί ξένοι καλλιτέχνες, που έζησαν και δημιούργησαν στη γαλλική πρωτεύουσα από το Μεσοπόλεμο και μετά) θεωρείται ότι, μαζί με τον Εντουάρντο Αρόγιο, είναι οι τελευταίοι μεγάλοι εν ζωή καλλιτέχνες αυτής της ευρείας καλλιτεχνικής ομάδας. Γοητευτικός και κοσμοπολίτης, λάτρης της φι...

Μια από τις πιο πρωτότυπες και ενδιαφέρουσες προτάσεις στην ελληνική τέχνη των τελευταίων σαράντα χρόνων αποτελεί το έργο της Όπυς Ζούνη. Έργο, που διεκδικεί με αξιώσεις τη δική του ξεχωριστή θέση και στις διεθνείς τάσεις της μεταπολεμικής αφαίρεσης. Η συνεχής διάθεση υπέρβασης και πειραματισμού καθορίζουν την προσωπική διαδρομή της δημιουργού στο χώρο των εικαστικών τεχνών, διαδρομή που τη διέπει η εσωτερική συνοχή και η δυναμική των αναζητήσεων. Η τέχνη της δεν χαρακτηρίζεται από αιφνίδιες ρήξεις και αλλαγές, αλλά ακολουθεί μια συνεπή εξελικτική πορεία. Υπακούει, μέσω της...

Ένας μύθος της νεοελληνικής ζωγραφικής που κληροδοτήθηκε από τον 20ο αιώνα στους νεότερους, απαντά στο όνομα Διαμαντής Διαμαντόπουλος. Οι περισσότεροι ερευνητές και ιστορικοί της τέχνης που έχουν ασχοληθεί με αυτόν μέχρι σήμερα, τον αντιμετωπίζουν σαν μια ξεχωριστή "περίπτωση", σαν έναν διάττοντα αστέρα με πολλές ελλειπτικές τροχιές στον χώρο της νεοελληνικής τέχνης. Τροχιές που σημάδεψαν και την ελληνική τέχνη και τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Ο Διαμαντόπουλος είναι μια ξεχωριστή περίπτωση στον χώρο της ζωγραφικής, ένα πρόωρο ταλέντο, που δημιούργησε έργο καθαρά ελληνικό, έστω...

Πενήντα χρόνια καλλιτεχνικής παρουσίας συμπλήρωσε ο Γιάννης Μιγάδης με την πρόσφατη αναδρομική έκθεσή του το 2003, αφού η πρώτη ατομική του είχε γίνει το 1953. Σε αυτό το διάστημα η ελληνική τέχνη άλλαξε όσο δεν είχε αλλάξει ποτέ στο παρελθόν. Διαμόρφωσε τη νέα της φυσιογνωμία, εκσυγχρονίστηκε, όπως συνηθίζουμε να λέμε. Μισόν αιώνα τώρα, δεν προλαβαίνουμε να μετράμε εξελικτικές φάσεις, να θαυμάζουμε τις θεαματικές επιδόσεις των Ελλήνων καλλιτεχνών στον αγώνα τους για μια θέση στο σύγχρονο εικαστικό γίγνεσθαι. Όλα αυτά τα χρόνια, στο μεγαλύτερο μέρος της ελληνικής καλλιτεχνι...

Βασικός εκπρόσωπος της Γενιάς του '30 ο Γιάννης Μόραλης, διατρέχει με την τέχνη του, μέσα από μια συνεχώς εξελισσόμενη πορεία, περισσότερο από μισόν αιώνα. Η ζωγραφική του, διατηρώντας πάντα τον ανθρωποκεντρικό της χαρακτήρα, αναπτύσσεται με συνέπεια και συνοχή, προβάλλει την "κλασική" της ταυτότητα, προσεγγίζει το κρίσιμο θέμα της ελληνικότητας με ένα απόλυτα αναγνωρίσιμο και προσωπικό ύφος. Από τις πρώτες προσπάθειές του τη δεκαετία του 1930 έως τις μετά το 1970 γεωμετρικές του συνθέσεις, το γυναικείο σώμα, η σχέση άνδρα-γυναίκας, το δίπολο Έρωτας-Θάνατος, αποτελούν τη στ...

[...] Τα έργα του Τσόκλη, ως σταθερά και επίμονα ερωτήματα σχετικά με τη ροή και τη ρευστότητα της φαινομενικής πραγματικότητας, της συνεχώς μεταβαλλόμενης και διφορούμενης, μετατρέπουν τη βαθύτερη ουσία της σε εικαστικές μορφές που ως γοητευτικές σφίγγες αναρτούν μπροστά στα μάτια μας του πίνακες-γρίφους που καλούμαστε να λύσουμε. Πράγματι, η τέχνη του, που δεν είναι καθόλου διακοσμητική, έχει μια εμβληματική βάση και είναι διαποτισμένη από αγωνία και μια πειραματική διάθεση που έχει τελικό σκοπό τη γνώση, οδηγώντας έτσι τον Τσόκλη σε συνεχώς καινούριες και ευμετάβλητες πλ...

Είναι μεγάλος ο πειρασμός να σκεφτεί κανείς τις συνθήκες κάτω από τις οποίες μεγάλωσε ο Εδουάρδος Σακαγιάν και διαμόρφωσε το τόσο ιδιαίτερο καλλιτεχνικό προφίλ του. Κι αν αυτό ισχύει λίγο πολύ για κάθε καλλιτέχνη, δεν θα ήταν ανακρίβεια να ισχυριστεί κανείς ότι η ζωγραφική του συγκεκριμένου είναι τόσο πλήρης συμβόλων και αινιγματικών στοιχείων, όσο και διάστικτων αναφορών στην ίδια τη ζωή του και τα οικεία του πρόσωπα. Αυτή η "μυστηριώδης" εποχή πρέπει να ήταν τα τέλη της δεκαετίας του '60 και οι αρχές της επόμενης, τα χρόνια δηλαδή της εφηβείας, τα πιο καθοριστικά ίσως χρό...

Η σκληρή και γεμάτη απώλειες παιδική ηλικία στο Θεσσαλικό κάμπο, τον οδήγησε, ως νέο καλλιτέχνη, στην αντίπερα όχθη, εκείνη του λυρισμού και της ποίησης, του αισθησιασμού και του ερωτισμού. Ευαίσθητος και ευγενής ο Χρίστος Καράς, διεκδικεί σήμερα επάξια τον τίτλο ενός ρομαντικού δημιουργού, με εικόνες αναγνωρίσιμες, θέματα που επανέρχονται με εμμονή: νεκρές φύσεις με λουλούδια και φύλλα, απροσδιόριστα αιωρούμενα αντικείμενα, τριαντάφυλλα, περιστέρια και βέλη, αρχαίους πολεμιστές, αισθησιακά γυμνά και αγάλματα. Σχέδιο σίγουρο και ακριβές, λαμπερά χρώματα, μνημειακές φόρμες,...

Η ζωή της Όπυς Ζούνη σφραγίστηκε από τον κοσμοπολιτισμό της αιγυπτιακής καταγωγής της, αλλά και από δραματικά γεγονότα προσωπικά και πολιτικά, που την οδήγησαν στην Ελλάδα, όπου της δόθηκε η δυνατότητα να δημιουργήσει μια δουλειά που κινείται ανάμεσα στη φαντασία και την πραγματικότητα, τη λογική και την ευαισθησία, τη συγκίνηση και τη διαίσθηση, την επιστημονική μαθηματική προσέγγιση και τον αυθορμητισμό. Οι συνθέσεις της έρχονται να διηγηθούν την ιστορία της, να καταγράψουν και να προσδιορίσουν τη σχέση της με τον κόσμο, να μελετήσουν τα φυσικά φαινόμενα και τις πολυάριθμ...

Βασικός εκπρόσωπος της Γενιάς του '30 ο Γιάννης Μόραλης, διατρέχει με την τέχνη του, μέσα από μια συνεχώς εξελισσόμενη πορεία, περισσότερο από μισόν αιώνα. Η ζωγραφική του, διατηρώντας πάντα τον ανθρωποκεντρικό της χαρακτήρα, αναπτύσσεται με συνέπεια και συνοχή, προβάλλει την "κλασική" της ταυτότητα, προσεγγίζει το κρίσιμο θέμα της ελληνικότητας με ένα απόλυτα αναγνωρίσιμο και προσωπικό ύφος. Από τις πρώτες προσπάθειές του τη δεκαετία του 1930 έως τις μετά το 1970 γεωμετρικές του συνθέσεις, το γυναικείο σώμα, η σχέση άνδρα-γυναίκας, το δίπολο Έρωτας-Θάνατος, αποτελούν τη στ...

Το βιβλίο που κρατάτε στα χέρια σας είναι, πάνω απ' όλα, ένα έργο τέχνης. Κι όπως κάθε σημαντικό έργο τέχνης, αποτελεί κι αυτό γέννημα πάθους και αγάπης, ό,τι δηλαδή βρίσκεται στη ρίζα κάθε καλλιτεχνικής δημιουργίας. Μ' έναν ορισμένο τρόπο, καθρεφτίζει το ίδιο το πνεύμα του Λυκείου των Ελληνίδων, που κρατώντας το μίτο της μακραίωνης ελληνικής Ιστορίας και παράδοσης, προχωρεί με σταθερά βήματα στους δαιδάλους του "παγκοσμιοποιούμενου" μέλλοντος, με το βλέμμα στραμμένο μπροστά, αλλά και με την πεποίθηση ότι η πολύτιμη σκευή του παρελθόντος δεν είναι έρμα που πετάγεται στο δρό...

[...] Στην προσπάθεια της καταγραφής της μαγευτικής πορείας των παιχνιδιών, πληροφορίες αντλήθηκαν από ποικίλες πηγές. Καθώς το πέρασμα του χρόνου και η φύση των υλικών δεν επέτρεψαν σε πολλά παιχνίδια να φτάσουν έως τις μέρες μας, για την περίοδο του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης πολύτιμα στάθηκαν τα στοιχεία που παρέχουν μικρογραφίες χειρογράφων, επιστημονικές πραγματείες ή κείμενα για την παιδική ηλικία, την ηθική διαπαιδαγώγηση, τη θρησκευτική καθοδήγηση, ευρήματα ανασκαφών, έργα τέχνης κ.ά. Για να γίνει η παρουσίαση του υλικού όσο το δυνατόν πιο εποπτική, τα παιχνίδι...