Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Η έκθεση παρουσίαζε μια επιλογή κοσμημάτων σχεδιασμένων από μερικούς από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του δεύτερου μισού του 20ού και του 21ου αιώνα. Τα έργα των Stephen Antonakos, Bernar Venet, Louise Bourgeois, Georges Braque, Alexander Calder, Cesar, Giorgio de Chirico, Jean Cocteau, Max Ernst, Ablerto Giacometti, Keith Haring, Jeff Koons, Fernand Leger, Roy Lichtenstein, Pablo Picasso και Man Ray, που παρουσιάζονταν μεταξύ άλλων στην έκθεση, προέρχονται στην πλειοψηφία τους από την προσωπική συλλογή της επιμελήτριας της έκθεσης Diane Venet και θέτουν εκ νέου το ζήτη...

Κάθε Πέμπτη όλοι αναρωτιούνται ποιο θα είναι και όλοι ξέρουν ότι μια ολοσέλιδη εικόνα ενός έργου τέχνης θα χρωματίσει την Αθήνα, θα κάνει όλη την πόλη μια υπαίθρια γκαλερί. Αυτή η τέχνη-πρωτοσέλιδο, ένα μάλλον μοναδικό παγκοσμίως φαινόμενο, η εικόνα ενός εικαστικού έργου στο δρόμο, ίσως αλλάξει τον τρόπο που οι πολίτες της πόλης αντιμετωπίζουν την τέχνη, αλλά και τα μέσα ενημέρωσης, σε βαθμό που δεν φανταζόμαστε. Η τ έ χ ν η ερμηνεία της καθημερινότητας, πρώτη είδηση, κάθε βδομάδα 100.000 εικαστικές προκηρύξεις. 71 δημιουργοί της εικόνας αναδεικνύουν τις εκπλήξεις που...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Since the 1970s, I have been placing linear geometric neon forms on specific walls in response to their scale and proportions. With the New Wall Works it is the walls themselves which have been constructed and painted in response to the scale and proportions of the gallery space and those of the neon forms -- the incomplete circle, the incomplete square, the interrupted line and the projecting incomplete square. Stephen Antonakos November 2008

Since the 1970s, I have been placing linear geometric neon forms on specific walls in response to their scale and proportions. With the New Wall Works it is the walls themselves which have been constructed and painted in response to the scale and proportions of the gallery space and those of the neon forms -- the incomplete circle, the incomplete square, the interrupted line and the projecting incomplete square. Stephen Antonakos November 2008

Το κολάζ είναι μια τεχνική οικεία και μάλλον αγαπητή. Από τα λερωμένα με κόλλα παιδικά χέρια ως την αφισοκόλληση στους δρόμους κι από τα νεανικά ημερολόγια με τα αναμνηστικά σχέδια, σημειώσεις, εισιτήρια, φωτογραφίες και ποικίλα ευφάνταστα ενθύμια ως τους πίνακες ανακοινώσεων που διαρκώς καλούμαστε για τον έναν ή τον άλλο λόγο να συμβουλευτούμε, το κολάζ βρίσκεται στην καθημερινότητά μας από τότε που θυμόμαστε τον εαυτό μας. Από τις αρχές του 20ού αιώνα, τα κινήματα του μοντερνισμού και n εισβολή της εικόνας μέσω των διαφημίσεων και της ενημέρωσης, έδωσαν στο κολάζ μια νέα,...

"... Και στα σχέδια η διαδικασία της δουλειάς είναι παρόμοια. Βρίσκομαι σε ένα δικό μου κόσμο. Οι αποφάσεις μερικές φορές έρχονται ως διαισθητική απόκριση σε εκείνο που κάνει το χέρι μου καθώς διατρέχει το πεδίο. Όλη η επιφάνεια είναι ζωντανή: το φόντο είναι τόσο σημαντικό όσο είναι και η φιγούρα. Κάποτε δεν υπάρχει καν μορφή, παρά μόνο η κίνηση ενός χρώματος, ενός συγκεκριμένου μαύρου ή διαφόρων χρωμάτων που ρέουν, μετακινούνται και εφευρίσκουν τον εαυτό τους." [...] "Ένα φωτεινό σημείο που είχαν όλα τα σπίτια ήταν η κόκκινη λάμψη από το καντήλι κάτω από την εικόνα... π...

Ξεκινήσαμε πέρυσι ένα νέο εγχείρημα καταγραφής, προβολής και αξιολόγησης της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας στην Ελλάδα με την πίστη στην αναγκαιότητά του και την ελπίδα να το θεσμοθετήσουμε σε ετήσια βάση. Το "Εικαστικό πανόραμα στην Ελλάδα", για όλους εμάς στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης είναι μία σημαντική δράση, καινοτομικού χαρακτήρα που αγκαλιάζει όχι μόνο την καλλιτεχνική δημιουργία, αλλά και την κίνηση ιδεών, τα θεωρητικά ζητήματα, τις εκδοτικές προσπάθειες, την εικαστική αγωγή, την επιστημονική έρευνα, τη σχέση του έργου τέχνης με το περιβάλλον του, τις...

Περιέχονται οι ενότητες: Κείμενα: - Ξανθίππη Σκαρπιά - Χόιπελ, Πρόλογος - Στήβεν Αντωνάκος, "Σημειώσεις για το έργο 'Τρία'" - Μαρία Κοτζαμάνη, "manum de tabula" - Μαρία Κοτζαμάνη, "ούτε μέρα δίχως γραμμή" - Irving Sandler, "Δύο στον κύβο επί τρία στο τετράγωνο" Κατάλογος των έργων, που συνοδεύονται από σύντομες ρήσεις του ζωγράφου Εικονογραφημένο χρονολόγιο της ζωής του

Περιέχονται οι ενότητες: Κείμενα: - Ξανθίππη Σκαρπιά - Χόιπελ, Πρόλογος - Στήβεν Αντωνάκος, "Σημειώσεις για το έργο 'Τρία'" - Μαρία Κοτζαμάνη, "manum de tabula" - Μαρία Κοτζαμάνη, "ούτε μέρα δίχως γραμμή" - Irving Sandler, "Δύο στον κύβο επί τρία στο τετράγωνο" Κατάλογος των έργων, που συνοδεύονται από σύντομες ρήσεις του ζωγράφου Εικονογραφημένο χρονολόγιο της ζωής του

Είναι γνωστό ότι οι Έλληνες καλλιτέχνης της Αμερικής έχουν διαπρέψει σε πολλούς τομείς και το έργο τους έχει συναντήσει την επιβεβαίωση και βράβευση από την κριτική, τα μουσεία και το κοινό. Ορισμένοι μάλιστα έχουν χαρακτηριστεί ως πρωτοπόροι και το έργο τους συμπεριλαμβάνεται σε όλα τα βιβλία της ιστορίας της τέχνης σε παγκόσμιο επίπεδο. Μέσα σ' αυτή την κατηγορία Ελλήνων καλλιτεχνών εντάσσεται και ο Stephen Antonakos (Στυλιανός Αντωνάκος). Ο Αντωνάκος μπορεί να ενταχθεί στο χώρο της γλυπτικής, αφού το πρόβλημα που τον απασχολεί είναι ο χώρος, στον οποίο "παρεμβαίνει" για...

Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης ως ένας νέος θεσμός της πόλης μας φιλοδοξεί να προβάλει τις πλέον γνήσιες μορφές τέχνης και να προωθήσει το έργο δημιουργιών, που χάρη στη διαρκή κριτική τους τάξη και στον συνεχή καλλιτεχνικό προβληματισμό , πέτυχαν τη διεθνή καταξίωση και παραδοχή. Ένας από αυτούς είναι και ο Στυλιανός Αντωνάκος, ο Ελληνοαμερικανός καλλιτέχνης, που με τις πρωτότυπες συνθέσεις του και τις γλυπτικές ως επί το πλείστον κατασκευές του, διαμόρφωσε μία τέχνη από πλούσιο φως, δυνατό χρώμα και εξαίσιες φόρμες. Δεν είναι διόλου τυχαίο που έργα του βρίσκονται σε δημόσιους...