Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Το βιβλίο αυτό έγινε για να καλύψει μια ανάγκη που συνεχώς αυξάνεται για γνώση της Ρουμάνικης γλώσσας. Για τη δημιουργία του, χρησιμοποιήθηκαν βοηθήματα που διδάσκονται στα Ρουμάνικα σχολεία. Είναι γραμμένο σε απλή γλώσσα και με πολλά παραδείγματα και ασκήσεις προκειμένου να γίνει κατανοητό από όλους. [...] (από την εισαγωγή του βιβλίου)

Εκείνοι οι ποιητές, οι διανοούμενοι και οι Ευρωπαίοι καλλιτέχνες, πολλοί από αυτούς μαρξιστές, των οποίων την προσοχή προσέλκυσαν το περιοδικό "La Revolution Surrealiste" και ο Αντρέ Μπρετόν, συνειδητοποίησαν ότι είχε έρθει ο καιρός να απελευθερώσουν τη μορφή έκφρασης, να δώσουν υπόσταση στον κόσμο του ασυνείδητου, του ονείρου και του "καθαρού ψυχικού αυτοματισμού". Ήταν πρόθυμοι να δώσουν μορφή και σχήμα στους εφιάλτες τους, στην παράνοιά τους, στον καταπιεσμένο ερωτισμό τους και στη σκοτεινή πλευρά του μυαλού τους. Ο "Σουρεαλισμός", όπως τον όρισε ο Μπρετόν, ήταν "πέρα απ...

Το παρόν βιβλίο είναι ένα εγχειρίδιο -βοήθημα της ρουμανικής ως ξένης γλώσσας και απευθύνεται τόσο στους Έλληνες φοιτητές όσο και στους καθηγητές που τη διδάσκουν. Το εγχειρίδιο ως ένα απαραίτητο εργαλείο για την εκμάθηση της γλώσσας, στη διάρκεια της προσωπικής μελέτης, αλλά και του οργανωμένου μαθήματος έρχεται να καλύψει ένα μεγάλο κενό στη διδασκαλία της ρουμανικής γλώσσας στους Έλληνες. Ο τόμος αυτός είναι αποτέλεσμα των διδακτικών δραστηριοτήτων που ανέπτυξε η συγγραφέας επί σειρά ετών στο πλαίσιο των μαθημάτων της διδασκαλίας / εκμάθησης της ρουμανικής ως ξένης...

Ο όρος Ρομανική Τέχνη, αν και αόριστος, είναι ένα χρήσιμο εργαλείο για να κατανοήσουμε μια περίοδο βαθύτατων καινοτομιών. Όπως οι λατινογενείς γλώσσες μοιράζονταν μια κοινή ρίζα και διαφοροποιήθηκαν όταν εξαπλώθηκαν σε όλη την Ευρώπη, έτσι και η καλλιτεχνική γλώσσα της "Ρομανικής Τέχνης" διαφοροποιήθηκε με βάση το πώς ερμηνεύθηκε στις διάφορες περιοχές της Ευρώπης από τον 11ο αιώνα. Αυτό το γεγονός μας επιτρέπει να μιλάμε για μια "ευρωπαϊκή τέχνη", ακόμα και σε μια εποχή ακραίου γεωπολιτικού κατακερματισμού. Κοινές πολιτισμικές αναφορές αλλά και καλλιτεχνικές προϋποθέσεις κ...

Η εκμάθηση των βαλκανικών γλωσσών αποτελεί έναν σχετικά νέο εκπαιδευτικό κλάδο της πανεπιστημιακής εκπαίδευσης στην Ελλάδα γι' αυτό η υπάρχουσα διδακτική ύλη είναι σχετικά πενιχρή, σε σύγκριση με την αντίστοιχη της διδασκαλίας των ευρωπαϊκών γλωσσών, των οποίων η διδασκαλία έχει ήδη μεγάλη παράδοση και υπάρχουν πολλά βοηθητικά εγχειρίδια. Αν και κατά καιρούς έχουν γραφεί αξιόλογα εγχειρίδια για ξένους και για Έλληνες, με σκοπό την καλύτερη γνώση της ρουμανικής γλώσσας, είναι αισθητή η έλλειψη αλλά και η ανάγκη για τη συγγραφή περισσότερων εκπαιδευτικών βοηθημάτων. Η συγγ...

Το λεξικό αυτό περιλαμβάνει όρους βυζαντινής αρχιτεκτονικής και γλυπτικής οι οποίοι χρησιμοποιούνται στη σύγχρονη βιβλιογραφία. Με βάση την ελληνική γλώσσα, δίνονται οι αντίστοιχοι όροι και τα συνώνυμά τους σε εννέα γλώσσες: την αγγλική, την αλβανική, τη γαλλική, τη γερμανική, την ιταλική, τη ρουμανική, τη βουλγαρική, τη ρωσική και τη σερβική. Τα λήμματα συνοδεύονται από σχέδια και φωτογραφίες που έχουν επιλεγεί για να λειτουργήσουν ερμηνευτικά. Η έκδοση φιλοδοξεί να καλύψει ένα σημαντικό κενό στη βιβλιογραφία, καθώς δεν υπάρχει αντίστοιχη εργασία σε ελληνικό και διεθνές επ...

Ο ορισμός της περιόδου του Μπαρόκ, το σύνολο δηλαδή των σύνθετων πολιτιστικών και καλλιτεχνικών εκφράσεων που αναπτύχθηκε στην Ευρώπη κατά τον 17ο αιώνα, εξακολουθεί να παραμένει αντικείμενο συζήτησης μεταξύ κριτικών και ιστορικών. Σε μια από τις πιο κοινά παραδεκτές έννοιες του, το Μπαρόκ περιγράφει, με επίκεντρο τη μεγαλοπρεπή Ρώμη, ορισμένες πτυχές της τέχνης του 17ου αιώνα που αναστάτωσαν τις αναλογίες και τη στατική αρμονία της Αναγέννησης -οι οποίες είχαν ήδη υπονομευθεί από τον Μανιερισμό του προηγούμενου αιώνα- μέσω της χρήσης καμπυλών, παράξενων κινήσεων των φορμών...

H Άπω Ανατολή αποτελεί μια σχετικά ομοιογενή περιοχή της Ασίας όσον αφορά την ιστορία της τέχνης που αναπτύχθηκε εκεί, μιας τέχνης πλούσιας και με μοναδικές πτυχές. Αναμφίβολα η απέραντη Κίνα ήταν αυτή που επηρέασε την περιοχή -χάρη στις πανάρχαιες ρίζες της και στην εξαιρετική φύση της τέχνης της- και που άφησε τη σφραγίδα της πολιτιστικής της επιρροής αλλά και συχνά της πολιτικής κυριαρχίας της. Κατά τον ίδιο τρόπο η Ιαπωνία και η Κορέα αφομοίωσαν αυτές τις επιρροές και τις τροποποίησαν εν μέρει σε σχέση με τις δικές τους παραδόσεις. Κάθε χώρα έχει τη δική της ιδιαίτε...

Δύο είναι οι παράμετροι που χαρακτηρίζουν τη συνάντηση με την καλλιτεχνική κληρονομιά του Ισλάμ και την κάνουν πολύ ξεχωριστή: η τεράστια έκταση που οι περιοχές αυτές περιλαμβάνουν, από την Ισπανία στην Κεντρική Ασία και μέχρι την Κίνα -δίχως να ξεχνάμε την επέκταση μέχρι την Υποσαχάρια Αφρική- και η συνέχιση του φαινομένου αυτού σε δεκατέσσερις αιώνες ιστορίας. Είναι λοιπόν δυνατόν να εξετάσουμε ένα τόσο περίπλοκο και πολυδιάστατο φαινόμενο ως ένα ενιαίο θέμα; Οι εικόνες που ακολουθούν είναι η ίδια η απάντηση. Μέσα στη μεγάλη ποικιλία των κατασκευαστικών δομών και υλικών...

Στη Γαλλία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, εν μέσω ενός κλίματος ανανέωσης, άρχισε να εξαπλώνεται μια νέα ζωγραφική τεχνοτροπία, η οποία από το 1874 θα γινόταν γνωστή ως Ιμπρεσιονισμός. Οι πρωταγωνιστές του κινήματος αυτού, οι Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir, Edouard Manet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Mary Cassatt και Berthe Morisot, η φήμη των οποίων έμελλε να διαδοθεί πέρα από την Ευρώπη και τις Η Π Α, ήθελαν να δώσουν στην τέχνη μια σύγχρονη διάσταση, μακριά από τις συμβάσεις και τις επιταγές της ακαδημαϊκής παράδοσης. Αυτές οι ιδέες οδήγησαν στην ε...

Η Τέχνη του 20ού αιώνα ξεκίνησε το 1907 με το έργο του Πικάσο "Les Demoiselles d'Avignon". Αυτό το έργο σηματοδότησε τη ρήξη με το παρελθόν και χάραξε ένα από τα σημαντικότερα μονοπάτια έρευνας για το μέλλον. Μάλιστα, περίπου την ίδια εποχή τα πρώτα πρωτοποριακά κινήματα ξεκίνησαν τους πειραματισμούς με τη μορφή, τη γλώσσα, τις τεχνικές και τα υλικά που επρόκειτο να χαρακτηρίσουν ολόκληρο τον αιώνα: ο Κυβισμός, ο Εξπρεσιονισμός, η Αφηρημένη Τέχνη, ο Φουτουρισμός και ο Ντανταϊσμός άνοιξαν τις πύλες σε νέες εκφραστικές δυνατότητες. Πλέον υπήρχε μια νέα σχέση μεταξύ τέχνης και...

0 19ος αιώνας ήταν μια σημαντική περίοδος για τη δυτική ιστορία, που σημαδεύτηκε από μια επανάσταση που έλαβε χώρα όχι μόνο στο πολιτικό αλλά και στο εικαστικό πεδίο και στη συνολική αντίληψη για το κάλλος. Οι ρίζες αυτής της αλλαγής χρονολογούνται πίσω στη δεκαετία του 1840, όταν και μεγάλωσε η απαίτηση για μια τέχνη χρήσιμη και επιμορφωτική, τόσο ηθικά όσο και αισθητικά, σε αντίθεση με την ιλαρή και αχαλίνωτη τάση του Ροκοκό. Το νέο πρότυπο βρήκε την ταυτότητα του ηθικά και αισθητικά στην αρχαία Ελλάδα και τη Ρώμη. Υπήρχε η πίστη πως μέσα από τη μίμηση αυτών των τεχνοτροπ...