Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Μέσα στην τρικυμία των γεγονότων, καράβι σωτηρίας ανήμπορο τώρα πια η τέχνη, και ο καλλιτέχνης αυτοδίδακτος καπετάνιος, πότε ναυαγός διακεκριμένης θέσης και πότε απόκληρος μιας αυτάρκους επικαιρότητας. Ένας σκύλος που γαβγίζει ή ένα πουλί που κελαηδάει μέσα στην οχλοβοή, πιστεύοντας ότι θα μπορούσε η φωνή του να καλύψει τη βαβούρα του κόσμου και να της δώσει ρυθμό και νόημα. Και όσο πιο πολύ συνειδητοποιεί την αδυναμία του, είτε απελπίζεται και σωπαίνει για πάντα (προς ικανοποίηση των άσπονδων φίλων του) ή εξακολουθεί να γαβγίζει ακόμα πιο δυνατά, να τραγουδάει γλυκύτερα...

Σαράντα λαμπερές προσωπικότητες γλυκοθυμούνται τα χρόνια που πήγαιναν σχολείο. Πώς να ήταν άραγε στα παιδικά και στα εφηβικά τους χρόνια; Πώς ένιωθαν, τι όνειρα έκαναν; Ποιος ήταν ο πρώτος τους έρωτας; Τα πρώτα ραντεβού; Οι αξέχαστες κοπάνες; Ποιοι νυχτοπερπατούσαν στα κλεφτά; Σε τι περιβάλλον μεγάλωσαν; Ποιοι ήταν του πρώτου θρανίου και ποιοι της γαλαρίας; Στο βιβλίο αυτό μιλάνε για τα παιδικά τους χρόνια οι: Συνθέτες - τραγουδιστές: Μίκης Θεοδωράκης, Νατάσα Θεοδωρίδου, Νίκος Πορτοκάλογλου, Ευανθία Ρεμπούτσικα, Διονύσης Σαββόπουλος. Ηθοποιοί - σκηνοθέτες: Γρηγόρης Βα...

Διεθνής Έλληνας καλλιτέχνης ο Κώστας Τσόκλης, ξεκίνησε την καλλιτεχνική του πορεία πριν από πενήντα και πλέον χρόνια ως ζωγράφος, αποκαλύπτοντας ένα αυθέντικο ταλέντο με πολλά φυσικά χαρίσματα στο σχέδιο. Μια υποτροφία στην Ιταλία και αργότερα η παραμονή του στο Παρίσι και το Βερολίνο, του επέτρεψαν να ζήσει από κοντά όλα τα κινήματα που διαμόρφωσαν τη φυσιογνωμία της τέχνης στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα (ποπ αρτ, νεορεαλισμός, arte povera, εννοιολογική τέχνη, minimal art). Η συσσώρευση εμπειριών και ο συνεχής πειραματισμός που χαρακτηρίζει τη δουλειά του, οδήγησαν σταδια...

Η παρούσα έκδοση αποτελεί μια μοναδική αναφορά για την σχέση του Τσαρλς Σπένσερ με την Ελλάδα και τους καλλιτέχνες της. Ένα σημαντικό κεφάλαιο του βιβλίου είναι αφιερωμένο στον επιστήθιο φίλο του Νίκο Γεωργιάδη και τους συνεργάτες του όπως τον Κένεθ Μακμίλαν, τον Ρούντολφ Νουρέγεφ, την Λυνν Σέιμουρ, τον Μπάρυ Καίη. Στο βιβλίο σκιαγραφούνται με γλαφυρότητα προσωπικότητες από το ελληνικό καλλιτεχνικό στερέωμα, ανάμεσά τους και πολλοί φίλοι που ο συγγραφέας απέκτησε στην Ελλάδα: Η Μελίνα Μερκούρη, ο Ζυλ Ντασσέν, ο Γιάννης Μέτσης, ο Διονύσης και ο Βασίλης Φωτόπουλος, ο Μιχά...

Η παρούσα έκδοση αποτελεί μια μοναδική αναφορά για την σχέση του Τσαρλς Σπένσερ με την Ελλάδα και τους καλλιτέχνες της. Ένα σημαντικό κεφάλαιο του βιβλίου είναι αφιερωμένο στον επιστήθιο φίλο του Νίκο Γεωργιάδη και τους συνεργάτες του όπως τον Κένεθ Μακμίλαν, τον Ρούντολφ Νουρέγεφ, την Λυνν Σέιμουρ, τον Μπάρυ Καίη. Στο βιβλίο σκιαγραφούνται με γλαφυρότητα προσωπικότητες από το ελληνικό καλλιτεχνικό στερέωμα, ανάμεσά τους και πολλοί φίλοι που ο συγγραφέας απέκτησε στην Ελλάδα: Η Μελίνα Μερκούρη, ο Ζυλ Ντασσέν, ο Γιάννης Μέτσης, ο Διονύσης και ο Βασίλης Φωτόπουλος, ο Μιχάλ...

[...] Η έκθεση του Γιώργου Λάππα αναπτύσσει την επικοινωνία της με το θεατή, προς δύο κατευθύνσεις. Από τη μια τα έργα, με την ανιμιστική τους ενέργεια και τη σχεδόν παραισθητική τους οντότητα, συνδέονται με το θεατή μέσω της όρασης των καθαρών γλυπτικών μετασχηματισμών της μάζας σε φως (σπινθήρας στο "Ποτάμι) ή σε υγρό (ρευστοποίηση της μάζας του "Φωτεινού παπουτσιού"). Από την άλλη, γνέφουν στον θεατή για την ίδια τη σχέση τους μαζί του, αναπόσπαστο στοιχείο εξοικείωσης, στη γιορτή που προτείνουν, μέσα από τη διαδικασία όσμωσης και ενοποίησης του χώρου, του έργου, του θε...

Το προσεγμένο βιβλίο για την τέχνη δεν είναι πλέον κάτι εξαιρετικά ασυνήθιστο στην ελληνική πραγματικότητα. Σπάνια ωστόσο έχει κανείς την ευκαιρία να αποκτήσει κάτι πιο ολοκληρωμένο και λιγότερο αποσπασματικό από τον κατάλογο μιας έκθεσης ή καποια μονογραφία. Ένα πολυσέλιδο, δίγλωσσο λεύκωμα όπου παρουσιάζονται για πρώτη φορά εκατόν πενήντα έλληνες καλλιτέχνες φωτογραφημένοι στο εργαστήρι τους, συνοδεία των πιο αντιπροσωπευτικών έργων τους, μιας χειρόγραφης σημείωσης τους και του πλήρους βιογραφικού σημειώματος, μια καλαίσθητη ολοκληρωμένη προσπάθεια αφιερωμένη από την αρχή...

Η παρούσα έκδοση έγινε με αφορμή την έκθεση του Γιάννη Μπουτέα "Ρέουσες καταστάσεις 1970-2004" που πραγματοποιήθηκε από 20 Φεβρουαρίου έως 18 Απριλίου 2004, στη Θεσσαλονίκη στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

Nα πεις με εκατόν πενήντα λέξεις γιατί ζεις, γιατί κάνεις τέχνη, για ποιον. Aν πεις γιατί αγάπησες, τι αγάπησες, ποιον, τι συμπεράσματα έβγαλες για τη ζωή, για το θάνατο, για την τέχνη, για τη φύση, για την ανθρώπινη συμπεριφορά, πόσες λέξεις σού μένουν για να παραδεχθείς τα λάθη σου, να υπερασπιστείς τις αδυναμίες σου, να αμφισβητήσεις τα υποθετικά σου χαρίσματα; Πόσος χρόνος για να παρατηρείς ακόμα το πρόσωπό σου στον καθρέφτη; Eκατόν πενήντα λέξεις για δεκαπέντε χρόνια επιμονής... δέκα λέξεις το χρόνο. Eίναι λίγο; Πολύ; Γιατί λοιπόν αυτό το δεύτερο βιβλίο; Oι ζωγράφοι...

Ο Απόστολος Σ. Αλεξάκης (1921-2006), παράλληλα µε το δικηγορικό επάγγελµα που άσκησε, επιχείρησε στη διάρκεια της ζωής του να αποτυπώσει τον "πλάνητα βίο" που έζησε µε κάθε εκφραστικό µέσο που διέθετε: Τα ποιήµατα και τα διηγήµατα, τα αυτοβιογραφικά και θεατρικά κείµενα, τα σχέδια και οι ελαιογραφίες προδίδουν σίγουρα την ανάγκη ενός ανθρώπου να αρθρώσει ένα λόγο για τον εαυτό του, τους τόπους που γνώρισε και τους ανθρώπους τους. Κυρίως όµως προδίδουν το ταλέντο του που, αν και δεν φωτίστηκε από καµία δηµοσιοποίηση ή δηµοσιότητα όσο ζούσε, ωστόσο παρέµενε ζωντανό, τροφοδοτο...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Ότι διαβάσετε από 'δω και πέρα, δεν είναι προϊόν ενός συγγραφικού παραληρήματος ή μιας μεταμεσονύκτιας έμπνευσης, πολύ περισσότερο δεν είναι ένα πείραμα για την ανάδειξη ενός υποψήφιου ανταγωνιστή του Κούντερα ή του Κοέλιο. Οι προθέσεις μου είναι τόσο "αγαθές" όσο πρέπει και το κίνητρο αυτής της "αποκοτιάς" είναι η ανάγκη να μοιραστώ μαζί σας, κάποιες σημαντικές στιγμές της καλλιτεχνικής μου πορείας με παρεΐστικη διάθεση και μόνο. Οι περισσότερες από αυτές τις στιγμές συνδέθηκαν με το αναψυκτήριο της οδού Λένορμαν, το Άκρον. Κάποιοι από σας μπορεί να έχετε έρθει στο Άκρον κ...

Λεύκωμα που συνοδεύει την έκθεσης της Κλειώς Μακρή "Ματαρόα" το διάστημα 13/2-1/3/2018 γύρω από τις καλλιτέχνιδες Νέλλη Ανδρικοπούλου, Ελένη Σταθοπούλου, Γιάννα Περσάκη, Άννα Μαυρουδή-Κινδύνη και Μπέλλα Ραφτοπούλου οι οποίες επέβαιναν στο πλοίο "Ματαρόα" το 1945 με προορισμό το Παρίσι.

Η πλούσια έκδοση αποτελεί τον συνοδευτικό κατάλογο της ομότιτλης έκδοσης που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (Φεβρουάριος-Μάιος 2019), αφιερωμένης στο έργο του Δημοσθένη Σκουλάκη, ενός από τους σπουδαιότερους εκπροσώπους της γενιάς του ’70. Επίκεντρο του έργου του υπήρξε ο Άνθρωπος, ιδωμένος μέσα από μια κριτική ρεαλιστική κοινωνικοπολιτική προσέγγιση προσανατολισμένη στις θέσεις αμφισβήτησης των κινημάτων της νεολαίας στο τέλος της δεκαετίας του ’60 και των αρχών του ’70. Η έκδοση, σύμφωνα και με τη λογική της έκθεσης, ακολουθεί θεματικά και χρονολογικά την εικαστική...