Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Λίγοι καλλιτέχνες επιδίωξαν να υλοποιήσουν το όραμα μιας ζωής αφιερωμένης στην τέχνη με το πάθος που το έκανε ο Γκωγκέν. Η τέχνη του υπήρξε ο καθρέφτης δύο κόσμων, ανάμεσα στους οποίους ζούσε. Από τη μια, το έργο του αποτύπωνε τον μισητό του σύγχρονο πολιτισμό, ενώ από την άλλη πρόσφερε έναν εναλλακτικό, πρωτόγονο τρόπο ζωής, του οποίου αναδείκνυε τη φυσική αρμονία. Αλλά δεν του αρκούσε να αναπαριστά αυτόν τον κόσμο. Ήθελε να γευτεί και την εμπειρία από πρώτο χέρι. Ήθελε να αποδείξει ότι ο εξωτισμός των Νότιων Θαλασσών δεν αποτελούσε απλώς το μαγικό καταφύγιο που συνέπαιρνε...

Δίγλωσσος κατάλογος (ελληνικά και αγγλικά) της έκθεσης "Π.Τέτσης - Θάλαττα" η οποία διοργανώθηκε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή στην Άνδρο από τις 25 Ιουνίου έως τις 24 Σεπτεμβρίου 2006. Η θάλασσα ως βίωμα και μνήμη αποτελεί έναν ιδιαίτερα ευαίσθητο χώρο, όπου ο καλλιτέχνης από το ξεκίνημά του εστίασε ένα σημαντικό μέρος των εικαστικών του προβληματισμών και αναζητήσεων που τον ανέδειξαν σε έναν αυθεντικό εκφραστή της θαλασσογραφικής μας παράδοσης. Ζωγράφος του χρώματος και των αισθήσεων, ο Τέτσης όπως στο κάθε του έργο - σ' όποιον...

Στη ζωγραφική, ο γαλλικός όρος naif ανταποκρίνεται στις έννοιες του απλοϊκού, του αφελούς, του απαίδευτου ή του πρωτόγονου και χαρακτηρίζει μια κατηγορία καλλιτεχνών, οι οποίοι δεν ανήκουν σε κάποιο κίνημα, ρεύμα ή σχολή, αλλά δημιουργούν αυθόρμητα, ανεξάρτητα από τους καθιερωμένους δομικούς και μορφικούς κανόνες. Τα αισθητηριακά ή ψυχικά τους βιώματα μεταπλάθονται σε μία τέχνη αγνή, μία αυθόρμητη αφήγηση, χωρίς τον έλεγχο ή τη διαμεσολάβηση της λογικής, της συνείδησης και της τεχνικής. [...] Ερέθισμα και αφετηρία για μία σύγχρονη προσέγγιση αυτής της ανάγκης επικοινωνίας,...

Η ζωοφόρος των Προπυλαίων του Πανεπιστημίου Αθηνών είναι αναμφίβολα ένα από τα σημαντικά και χαρακτηριστικά εικαστικά σύνολα που έχει η χώρα μας, τα οποία άλλωστε είναι πολύ λίγα, χωρίς να ξεπερνούν τα δάχτυλα του ενός χεριού. [...] Οι παραστάσεις της ζωοφόρου, πέρα από τον καλλιτεχνικό-αισθητικό χαρακτήρα, τα αλληγορικά, συμβολικά, μυθολογικά και ιστορικά στοιχεία και χάρη ακριβώς σ' αυτά αποκτούν και μια καθαρά διδακτική διάσταση. Γιατί, πέρα από τον ύμνο στον Όθωνα με τις προσωποποιήσεις των Τεχνών και των Επιστημών και τις μεγάλες φυσιογνωμίες του Μύθου και της Ιστορ...

"Είναι αλήθεια ότι στους λίγους πίνακες που ζωγράφισε μπορεί κανείς να βρει ολόκληρη τη χρωματική κλίμακα· ωστόσο, η χρήση του κίτρινου του λεμονιού, του απαλού γαλάζιου και του φωτεινού γκρι είναι τόσο χαρακτηριστική στον Βερμέερ, όσο και η αρμονία του μαύρου, του λευκού, του γκρι και του ροζ στον Βελάσκεθ". (Βινσέντ Βαν Γκογκ)

Η τέχνη του Μυσά ξελογιάζει. Οι χαριτωμένες γυναίκες του, τα λεπταίσθητα χρώματά του και το διακοσμητικό ύφος του λειτουργούν σαν απροκάλυπτος πειρασμός.

"Νομίζω ότι, αν τα πόδια μου ήταν λίγο μακρύτερα, δεν θα είχα ζωγραφίσει ποτέ!" ΑΝΡΙ ΝΤΕ ΤΟΥΛΟΥΖ-ΛΩΤΡΕΚ

"Για μένα το θέμα έχει δευτερεύουσα σημασία: μ' ενιδαφέρει ν' αποδώσω αυτό που ζει ανάμεσα σε μένα και στο θέμα". ΚΛΩΝΤ ΜΟΝΕ

"Ο Μποτιτσέλι σχεδίαζε τόσο συχνά, ώστε μετά το θάνατό του χρειάστηκε να περάσει πολύς καιρός για να μπορέσουν να συγκεντρωθούν και να μελετηθούν όλα του τα σχέδια". (Τζόρτζιο Βαζάρι)

"Όλοι ξέρουμε ότι ο καλός άνθρωπος δεν είναι απαραίτητα και καλός καλλιτέχνης. Κανείς, όμως, δεν θα γίνει γνήσιος καλλιτέχνης, αν δεν είναι σπουδαίος άνθρωπος, και επομένως καλός". (Μαρκ Σαγκάλ)

"Στόχος μου είναι να μην αντιγράφω ποτέ. Να δημιουργήσω μια νέα τεχνοτροπία με ζωηρά και φωτεινά χρώματα και να αναδεικνύω την κομψότητα των μοντέλων μου." (Ταμάρα Ντε Λεμπίτσκα)