Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

"Οι συμφορές του πολέμου" είναι μια συλλογή ογδοντατριών χαρακτικών, που δημιούργησε ο Γκόγια με τη μέθοδο της οξυγραφίας και πρωτοεκδόθηκαν το 1863. Ο μεγάλος ισπανός ζωγράφος τα έφτιαξε κατά τα τελευταία χρόνια της ζωής του, μακριά από την πατρίδα του, αποτραβηγμένος στο Μπορντώ της Γαλλίας. Βασίζονται στις φοβερές σκηνές που αντίκρισε κατά τον πόλεμο των ισπανών με τον εισβολέα Ναπολέοντα ("Αυτό το είδα", γράφει στα περιθώρια των έργων), αλλά απεικονίζουν στιγμιότυπα απ' όλους τους πολέμους του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. Στο επίμετρο, ο γάλλος μελετητής...

[...] Αντίθετα δεν είναι οι μόνοι στον κόσμο που έθεσαν ερωτήματα για την τέχνη. Ο Κομφούκιος (551-479 π.Χ.), ενδιαφερόταν ήδη γι' αυτήν, σύμφωνα με τους μαθητές του. Βέβαια, στόχευε καταρχάς στην παιδαγωγική και ηθική χρησιμότητα των εικόνων που είχαν σωστή σύλληψη και εκτέλεση. Όμως, πολύ πριν από αυτόν, ορισμένα αρχαιότατα κατάλοιπα υποδηλώνουν αναζητήσεις που δεν υπαγορεύονται μόνο από την άνεση της καθημερινής χρήσης. Για να κατανοήσουμε επομένως ορισμένες επιλογές σύνθεσης που συνεχίζονται και σήμερα, θα ήταν σκόπιμο να ανατρέξουμε πολύ πριν τα κείμενα, πολύ πριν τα κ...

"Tο πλήθος με συγκινούσε πάντα. Και στη ζωγραφική μου. Μου προκαλεί δέος το πλήθος, με τις κινήσεις και τις μετακινήσεις του. Με τις διαιρέσεις και τις υποδιαιρέσεις του. Με τις συγκρούσεις του και τις αντικρούσεις του. Ακόμα πιο πολύ μ' αρέσει το βουβό πλήθος. Το πλήθος με το βόμβο. Είναι συναρπαστική η παρουσία του έτσι. Μέσα από τη βουβή παρουσία θα τιναχτεί πιο δυνατή η έκρηξη. Αυτές οι μάζες μοιάζουν με τις μάζες των βουνών. Μοιάζουν και με τα κύματα που βογγούν στις κοφτερές ράχες των απόκρημνων πελαγίσιων κάβων. Οι ρυθμοί αυτοί μοιάζουν μεταξύ τους (των βουνών και τω...

Η ενασχόληση του Federico Fellini με το σχέδιο αρχίζει το 1937 σε ηλικία μόλις 17 ετών, όταν ο διευθυντής του κινηματογράφου Fulgor στο Rimini του ζητάει να φιλοτεχνήσει καρικατούρες διάσημων ηθοποιών με μολύβι και πινέλο, για τη διακόσμηση του κινηματογράφου του. Αρκετά χρόνια αργότερα, το 1960, ο Fellini γνωρίζει τον γιουνγκιανού προσανατολισμού ψυχαναλυτή Ernst Bernhard, ο οποίος τον παροτρύνει να καταγράφει τα όνειρά του με λέξεις αλλά και με σχέδια. Από τη δραστηριότητα αυτή, η οποία θα κρατήσει περισσότερο από 20 χρόνια, θα συγκεντρωθούν τόμοι με σχέδιά του που θα οδη...

Υποδεχτείτε το κοινότοπο. Αυτό προπάντων έχει το χρέος να επιστρέψει. Τίποτα δεν μπορεί να στηρίξει το ανοίκειο όσο το κοινότοπο. Οι πίνακες του Ρ.Μ., που χρησίμεψαν εδώ κατά κάποιο τρόπο σαν «ερεθίσματα για διαλογισμό», γενικά προσφέρονται για ονειροπολήσεις... και αμηχανία. Ήθελα κυρίως να μάθω πού θα με οδηγούσαν αυτοί οι πίνακες, πώς θα με κουβαλούσαν, πώς θα μου αντιστέκονταν, ποιες επιθυμίες θα ξυπνούσαν μέσα μου, ποιες σκέψεις, ποιες θα ήταν οι απαντήσεις μου στις σφίγγες και ποιες οι συναντήσεις, ποιες οι αρνήσεις μου να συναντηθώ. [...] Για μένα, το εγχείρη...

[...] Ο ιδρυτής αυτού του Μουσείου απέβλεψε όχι τόσο στην υλική παρουσίαση της πραγματικότητας όσο στην ενατένιση της πρόσφατης αθηναϊκής ιστορίας, από τα χρόνια της τουρκοκρατίας και ιδίως μετά την ανασύσταση του ελληνικού Κράτους, μέσα από τα βλέμματα της τέχνης και την ποιητική φαντασία του ονείρου. Οι ελαιογραφίες, οι υδατογραφίες, τα χαρακτικά, τα γλυπτά, τα έπιπλα και άλλα αντικείμενα, τα οποία κοσμούν τις αίθουσες του Μουσείου, μεταφέρουν τον επισκέπτη σε μια ιδεατή σφαίρα δημιουργίας και εμπνεύσεως, που δείχνει την πραγματική ακτινοβολία στο πνεύμα και την ψυχή της...

Δίγλωσσος κατάλογος (ελληνικά και αγγλικά) της έκθεσης "Π.Τέτσης - Θάλαττα" η οποία διοργανώθηκε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή στην Άνδρο από τις 25 Ιουνίου έως τις 24 Σεπτεμβρίου 2006. Η θάλασσα ως βίωμα και μνήμη αποτελεί έναν ιδιαίτερα ευαίσθητο χώρο, όπου ο καλλιτέχνης από το ξεκίνημά του εστίασε ένα σημαντικό μέρος των εικαστικών του προβληματισμών και αναζητήσεων που τον ανέδειξαν σε έναν αυθεντικό εκφραστή της θαλασσογραφικής μας παράδοσης. Ζωγράφος του χρώματος και των αισθήσεων, ο Τέτσης όπως στο κάθε του έργο - σ' όποιον...

[...] Στόχος της έκθεσης "Παρίσι - Αθήνα 1863-1940", που εγκαινιάζεται στις 20 Δεκεμβρίου 2006 και διαρκεί έως τις 31 Μαρτίου 2007, είναι να αναδείξει το διάλογο ανάμεσα σε Έλληνες και Γάλλους καλλιτέχνες της εποχής εκείνης. Ειδικότερα, να φωτίσει τις επιρροές που δέχθηκαν οι Έλληνες καλλιτέχνες τον 19ο αιώνα από τα διάφορα ρεύματα που ανθούσαν στο Παρίσι, την τότε καλλιτεχνική πρωτεύουσα της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοξενεί έργα γνωστών Γάλλων ζωγράφων του 19ου και τοιυ 2ου αιώνα όπως των Gerome, Cabanel, Courbet, Derain, Renoir, Cezanne, De Chirico, Picasso και άλλων. Επίσης φ...

Τα βιβλία της σειράς, με κλιμακούμενο βαθμό δυσκολίας, από το νηπιαγωγείο μέχρι τις τελευταίες τάξεις του δημοτικού, συμβάλλουν στην ενίσχυση της καλλιτεχνικής παιδείας του παιδιού. Με αφορμή τα πρωτότυπα έργα του Κώστα Τσόκλη, της Χρύσας και του Παύλου Διονυσόπουλου που είναι εκτεθειμένα στους σταθμούς του μετρό Eθνική Άμυνα, Ευαγγελισμός και Oμόνοια, τα παιδιά καλούνται σ’ ένα δημιουργικό και ιδιαίτερα διασκεδαστικό εικαστικό παιχνίδι με τους τρεις καλλιτέχνες του μετρό της Αθήνας

H πραγματεία "Περί ζωγραφικής" είναι το πρώτο θεωρητικό κείμενο της νεότερης τέχνης. O συγγραφέας του, ο Φλωρεντινός ουμανιστής, αρχιτέκτονας και καλλιτέχνης Λεόν Mπαττίστα Aλμπέρτι (1404-1472), γράφει την πραγματεία του το 1435, πρώτα στα λατινικά, όργανο της ανθρωπιστικής παιδείας του καιρού του, για να τη μεταφράσει τον επόμενο χρόνο στα ιταλικά και να την αφιερώσει στο φίλο του αρχιτέκτονα Φίλιππο Mπρουνελλέσκι. Tο Περί ζωγραφικής απευθύνεται στους σύγχρονους καλλιτέχνες, τους πρωτοπόρους του Kουατροτσέντο. Oι πιο επιφανείς κατονομάζονται στην αφιέρωση: ο Mαζάτσιο, ο Nτ...

Ένα όμορφο μπλοκ με 20 καρτ ποστάλ για να τις ζωγραφίσετε και να τις στείλετε στους αγαπημένους σας.