Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ο Αμεντέο Μοντιλιάνι (Amedeo Modigliani, 1884-1920) είναι ο ζωγράφος με τα χίλια πρόσωπα. Τα χίλια πρόσωπα της κομψής ευαισθησίας. Πρόσωπα ωοειδή, μακριοί λαιμοί, σχέδιο τραχύ, χέρια που λες και κινούνται, πρόσωπα γεμάτα χάρη, το γερμένο κεφάλι ενός μοντέλου ή η παράλειψη ενός βασικού τμήματος του σώματος διαμορφώνουν ένα πολύ ιδιαίτερο, αναγνωρίσιμο ύφος, το οποίο, ακριβώς λόγω της ιδιαιτερότητάς του, δεν βρήκε συνεχιστές ανάμεσα στους μεταγενέστερους καλλιτέχνες. Έτσι, ο Μοντιλιάνι πέρασε στην ιστορία ως ο ζωγράφος που δεν δημιούργησε σχολή, παρόλο που τα έργα του είναι α...

Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγι...

Όλα θα ήταν ευκολότερα, το δίχως άλλο, αν μπορούσαμε να τον κρίνουμε απλώς και μόνο ως ζωγράφο και γλύπτη, περιοριζόμενοι στην περιγραφή του καλλιτεχνικού του ύφους και αφήνοντας στην άκρη όλα τα άλλα. Ωστόσο, η προσωπικότητά του είναι αδύνατον να "στριμωχτεί" στα όρια της τέχνης. Από την ημέρα του θανάτου του, πριν από έναν περίπου αιώνα, στις μακρινές Νήσους Μααρκέσας της Γαλλικής Πολυνησίας, το όνομα του Πωλ Γκωγκέν ανακαλεί στην συλλογική μνήμη όχι μόνο έναν καλλιτέχνη, αλλά και μια θρυλική προσωπικότητα. Άλλωστε, εξίσου σημαντική με το έργο του είναι και η περιπέτεια π...

Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγι...

"Ο Πωλ διαθέτει την ιδιοφυΐα μεγάλου ζωγράφου. Δε θα γίνει, όμως, ποτέ μεγάλος ζωγράφος. γιατί απογοητεύεται με το παραμικρό". Το καυστικό αυτό σχόλιο του Εμίλ Ζολά, παιδικού φίλου του Σεζάν, χαρακτηρίζει ολόκληρη τη ζωή και την καλλιτεχνική πορεία του ζωγράφου. Ωστόσο, βαθιά μέσα του, ο Σεζάν πίστευε στην ιδιοφυΐα του και ήταν αποφασισμένος να πετύχει τους καλλιτεχνικούς του στόχους. Αυτή η πίστη παρέμεινε ακλόνητη ακόμα και εκείνα τα σύντομα διαστήματα που ο ζωγράφος, απογοητευμένος, αμφέβαλλε για τις ικανότητες του. Ο Σεζάν αρνούνταν οποιοδήποτε είδος καλλιτεχνικού συμβ...

Μια αυτοπροσωπογραφία λιτή, αυστηρή, με τον καλλιτέχνη να κοιτάζει τον θεατή, με τρόπο πρωτόγνωρο, απαθανάτισε τα τραχιά χαρακτηριστικά του ηλικιωμένου Τιντορέτο. Με την άμεση αποτύπωση του προσώπου του, ο καλλιτέχνης απέδιδε φόρο τιμής αναμφίβολα στους προσωπογράφους της εποχής του, εξέφραζε όμως ταυτόχρονα και το θαυμασμό του για το κλασικό παρελθόν, ως γνήσιος Δάσκαλος της Αναγέννησης. Ωστόσο, η ειλικρινής και απερίφραστη απόδοση του εαυτού του, ο ρεαλισμός και η ψυχολογική ενδοσκόπηση έκρυβαν τόσους νεωτερισμούς ώστε ο Μανέ, σχεδόν 300 χρόνια αργότερα, αντέγραψε την προ...

Ο Γιάν βαν Άικ θεωρείται "μετεωρίτης" στην ιστορία της Τέχνης. Είναι δηλαδή, μια από αυτές τις σπάνιες μορφές που με την εμφάνισή τους άλλαξαν τη ροή της ιστορίας της ζωγραφικής επινοώντας έναν νέο τρόπο απεικόνισης της πραγματικότητας. Αυτές οι διαπιστώσεις είναι παρακινδυνευμένες και ενδέχεται να δημιουργήσουν σύγχυση, γιατί φυσικά, δεν νοείται καινοτομία που να μη βασίζεται στο παρελθόν, και βέβαια ελλοχεύει πάντα ο κίνδυνος να μην αποφύγουμε το ρομαντικό κλισέ ενός "τιτάνα" ο οποίος, με τη δύναμη των ιδεών του, αλλάζει τον ρου της ιστορίας. Είναι, όμως, αναμφισβήτητο ότ...

[...] Έτσι λοιπόν, στην καλλιτεχνική πορεία του Τέρνερ, παρουσιάζεται ένας γόνιμος δυϊσμός, ο οποίος, συνδέοντάς τον με το παρελθόν, δεν τον εμπόδισε να προετοιμάζεται για το άλμα προς τη σύγχρονη εποχή. Από τη μια, βασιζόταν πάντοτε στην άμεση παρατήρηση της φύσης, στη φιλοτέχνηση πολλών εκατοντάδων βιαστικών σχεδίων, τα οποία αργότερα θα επεξεργαζόταν στο εργαστήριό του, μορφοποιώντας τις εντυπώσεις και τα συναισθήματά του στο μουσαμά ή στο χαρτί· ακόμα, προπορεύτηκε της ζωγραφικής στο ύπαιθρο όταν, μεταξύ 1805-10, από μια βάρκα στον Τάμεση, κοντά στο Windsor, φιλοτεχνούσ...

[...] Ο Καναλέτο ζωγράφισε επανειλημμένα τις ίδιες τοποθεσίες, υιοθετώντας παρόμοιες οπτικές γωνιές· και όμως, αν συγκρίνουμε τις απόψεις αυτές θα διαπιστώσουμε ότι διαφέρουν τόσο πολύ μεταξύ τους, όσο διαφοροποιούνται και από τις vedute (απόψεις) των ίδιων τοποθεσιών που ζωγράφισαν ο ανιψιός του Μπερνάρντο Μπελότο, ο Αλεσάντρο Μαριέσκι ή ο Φραντσέσκο Γκουάρντι, αλλά μεγάλοι vedutisti της εποχής του. Όμως, ο Καναλέτο δεν αρκέστηκε σε αυτό. Προχώρησε ακόμη πιο πέρα και, κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1750, φιλοτέχνησε για έναν από τους άγγλους πελάτες του μια μεγάλη σ...

Η Εθνική Πινακοθήκη γιόρτασε το 2000 την εκατοστή επέτειο των γενεθλίων της. Μέσα σ' αυτό τον αιώνα ιστορίας το σημαντικότερο μουσείο νεοελληνικής τέχνης κατάφερε να συγκεντρώσει περισσότερα από 15.000 έργα που καλύπτουν κάθε μορφή τέχνης. Την πλούσια αυτή συγκομιδή την οφείλουμε στην φιλοπατρία των Ελλήνων της δωρητών και στην οξυδερκή πολιτική αγορών των εκάστοτε διευθυντών. Σε μια χώρα που κατακλύζεται από αρχαιολογικά μουσεία αρχαίας και βυζαντινής τέχνης με αμύθητους θησαυρούς, ένα μουσείο που εκπροσωπεί τη νεότερη ελληνική δημιουργία αποκτά ιδιαίτερη σημασία. Οι ιστο...

[...] Στόχος της έκθεσης "Παρίσι - Αθήνα 1863-1940", που εγκαινιάζεται στις 20 Δεκεμβρίου 2006 και διαρκεί έως τις 31 Μαρτίου 2007, είναι να αναδείξει το διάλογο ανάμεσα σε Έλληνες και Γάλλους καλλιτέχνες της εποχής εκείνης. Ειδικότερα, να φωτίσει τις επιρροές που δέχθηκαν οι Έλληνες καλλιτέχνες τον 19ο αιώνα από τα διάφορα ρεύματα που ανθούσαν στο Παρίσι, την τότε καλλιτεχνική πρωτεύουσα της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοξενεί έργα γνωστών Γάλλων ζωγράφων του 19ου και τοιυ 2ου αιώνα όπως των Gerome, Cabanel, Courbet, Derain, Renoir, Cezanne, De Chirico, Picasso και άλλων. Επίσης φ...

[...] Le but de l'exposition "Paris-Athenes 1863-1940", inauguree le 20 decembre 2006 et close le 31 mars 2007, est de mettre en evidence le dialogue entre les artistes grecs et francais de cette periode. Plus precisement, elle entend eclairer les Influences que recurent les artistes grecs aux XIXe et XXe siecles en provenance des differents courants qui fleurissaient a Paris, alors capitale artistique de l'Europe. L'exposition heberge des oeuvres de grands peintres et graveurs francais du XIXe et du XXe siecle, comme Gerome, Cabanel. Courbet. Derain, Renoir, Cezanne, de Ch...

Το έργο του Νάνου Βαλαωρίτη, "Γη του διαμαντιού", γράφτηκε στα γαλλικά, την περίοδο που ο ποιητής ήταν μέλος στην ομάδα του Μπρετόν, δηλαδή το 1958. Η "Γη του διαμαντιού" δεν είναι μια αυτόνομη ποιητική συλλογή. Αποτελείται από κείμενα που συνοδεύουν τις λιθογραφίες της συζύγου του, Μαρί Ουίλσον, η οποία υπήρξε επίσης μέλος της γαλλικής υπερρεαλιστικής ομάδας. Κι ενώ για τους περισσότερους Έλληνες υπερρεαλιστές η βασική επιδίωξη υπήρξε ο συγκερασμός των υπερρεαλιστικών προτάσεων με το "ιδεολόγημα της ελληνικότητας" (Ιβάνοβιτς, "Υπερρεαλισμός και 'Υπερρεαλισμοί'", Πολύτυπο,...

[...] Η προσέγγιση του Μ. Γαρίδη στο αντικείμενό του είναι πολυδιάστατη. Η ιστορική διάσταση, η γεωπολιτική, η εκκλησιαστική, η οικονομική, η, κοινωνική, η καλλιτεχνική, γενικά το πολυεπίπεδο της καλλιτεχνικής δημιουργίας, συνιστά τον βασικό τρόπο επιστημονικής προσέγγισης του συγγραφέα. Και η προσέγγιση αυτή είναι σήμερα το επιδιωκόμενο και από τους νεώτερους ερευνητές. Η πολυδιάστατη σκέψη του αντανακλάται στον πολυσύνθετο λόγο του Μ. Γαρίδη, που δομείται με μακρές περιόδους και πολλές ενδιάμεσες εξαρτημένες προτάσεις. Κατά τη μετάφραση κατεβλήθη η προσπάθεια για την ευκ...

This book is intended for those who can never have enough of seeing Middle-Eastern dance and of learning more about it. It is a gesture of sharing with them the products of a frantic 30-year quest in the libraries and antiquaries' shops of Europe. It is a first instalment, as the material amassed can fill several books. After watching performances again and again, the urge arises to learn more about this dance form - but a sharp shock is awaiting. One passes abruptly from intense aesthetic indulgence to deep intellectual frustration. These readings are the superficial inve...

Με μια γερμανική παιδεία που επηρεάζει ένα χαρακτήρα βαθιά μεσογειακό, μ' ένα βρετανικό άνοιγμα που εξωθείται από το βαλκανικό ένστικτο, με ιταλικά όνειρα που υπερβαίνονται από τη μακρά γαλλική του εμπειρία, με εξπρεσιονιστική κουλτούρα απελευθερωμένη από τις επιδράσεις του 20ού αιώνα, ο Πιερράκος αποτελεί μιαν εκπληκτική ευρωπαϊκή σύνθεση. Τούτη η αναδρομική έκθεση στην Αθήνα αποκτά ακόμη περισσότερο βάρος καθώς η επιστροφή στις ρίζες εδραιώνει την παγκόσμια εμβέλεια του έργου του. Γοητευμένος από ορισμένα σχέδια που η ρώμη της γραμμής τους συγκεντρώνει όλη την ενέργεια,...

Το βιβλίο αυτό έχει εκδοθεί από το Μουσείο Μπενάκη στην Αθήνα, για να συνοδεύει την έκθεση "Nicholas Egon in Greece". Περιγράφει την πολύχρωμη ζωή του Nicholas Egon και το πολυποίκιλο έργο του, ξεκινώντας από τα πρώτα αφηρημένης τέχνης έργα, τη μνημειακή ζωγραφική, τα πορτραίτα και τα γυμνά, μέχρι και τα τοπία της Αραβίας, Ιορδανίας, Ισλανδίας και τελικά της Ελλάδας. Περιλαμβάνει επίσης και τις γνώμες κριτικών και ιστορικών τέχνης. 220 εικόνες.

Το ζωγραφικό έργο του Λευτέρη Ρόρρου (1939-1967) έγινε γνωστό στο κοινό με τις δύο αναδρομικές εκθέσεις που οργάνωσαν στην Αθήνα η γκαλερί Άστορ το 1969 και στη Θεσσαλονίκη η Αίθουσα Τέχνης την ίδια χρονιά, όταν ο ίδιος δεν βρισκόταν πια στη ζωή. Τα τριανταπέντε χρόνια που πέρασαν από τότε, είναι αρκετά για την επιβεβλημένη επανεκτίμηση των αισθητικών (εικαστικών) του προσανατολισμών, σε σχέση και με τις καταθέσεις των άλλων ζωγράφων της γενιάς του. Όσα αριθμητικά περιορισμένα δείγματα της δουλειάς του απαρτίζουν συνολικά το σώμα της παραγωγής του δεν μας επιτρέπουν εντούτο...

[...] Επισκεπτόμενος το εργαστήριό της στο Νέο Ηράκλειο, δεν μπόρεσα να αποφύγω τον πειρασμό της σύγκρισης των απεικονίσεών της με το φυσικό περίγυρο της επεξεργασίας τους. Πηγαίνει κανείς στο εργαστήριο της Καμμά ανεβαίνοντας την οδό Πράσινου Λόφου στην πάλαι ποτέ προαστική Κηπούπολη. Είχα τη ευκαιρία να περπατήσω στο δρόμο αυτό μικρός με τον πατέρα μου και θυμάμαι ότι οι άνθρωποι βάδιζαν νωχελικά και αφηρημένα στο κέντρο του. Το γεγονός αυτό τον έκανε να επεκτείνεται νοητικά σε υπόμνηση μιας μικροσκοπικής Alpinearchitektur, συναντώντας την οδό της Αμέριμνης Μοναξιάς, την...

Ένα βιβλίο-μαρτυρία μιας εποχής που τα κινούμενα σχέδια και η επιστημονική φαντασία δεν είχαν ακόμη κατακτήσει τα παδιά. Τα παιδιά του "παιδικού θαλάμου", παρόλο που γεννήθηκαν μέσα στον πόλεμο, θυμούνταν με νοσταλγία το περιβάλλον τους και ζούσαν τη μαγεία του παραμυθιού. Όταν τα παρότρυναν να ζωγραφίζουν ό,τι θυμούνταν από την περασμένη τους ζωή, ζωγράφισαν με όλα τα χαρίσματα και τα ψεγάδια κάθε πρωτόγονης τεχνικής τον πόλεμο, το χωρίο τους, τις νεράιδες και τα παγανά. Πάνε εξήντα χρόνια από τότε που έγιναν αυτές οι ζωγραφιές, όταν το 1945 ανέλαβε ο άντρας μου τη...