Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ποια είναι τα συστατικά που συμβάλλουν στη δημιουργία μιας ιδιαίτερης καλλιτεχνικής φυσιογνωμίας; Εθνικές εικόνες, πρωτογενές τοπίο, δάσκαλοι, θρησκεία παιδεία, γεγονότα, αισθήματα, φιλοδοξία, έρωτας: το καθένα τους προσθέτει ένα πετραδάκι στον μικρό πύργο της Βαβέλ που τείνει να αναδυθεί αποφεύγοντας την ισοπέδωση. Κι ο καλλιτέχνης είναι ο οδοιπόρος που κατευθύνεται σε μια χώρα μοναδική, που του ανήκει αποκλειστικά και που μας καλεί να μοιραστούμε την ομορφιά και τη σοφία της: τη χώρα της ταυτότητας.

Το βιβλίο του Ζερμαίν Μπαζέν εξετάζει την αρχιτεκτονική, τη γλυπτική, τη ζωγραφική και τις εφαρμοσμένες τέχνες του 17ου και 18ου αιώνα, σε όλες τις χώρες της Ευρώπης. Με τη ζωντάνια και τη χάρη του ύφους του, αλλά και με τις οξυδερκείς κρίσεις του για καλλιτέχνες της εποχής, ο Μπαζέν εισάγει με τον καλύτερο τρόπο τον αναγνώστη στην τέχνη του Μπαρόκ και του Ροκοκό.

Η παρούσα εργασία αποσκοπεί στην εξερεύνηση της πορείας των εικαστικών τεχνών εκ παραλλήλου με αυτήν των άλλων τεχνών, στη διάρκεια της πιο πολυκύμαντης περιόδου της νεότερης ιστορίας της Θεσσαλονίκης για τους προφανείς λόγους των μεταξύ τους αλληλεπιδράσεων. Εξετάζει επίσης τους τρόπους με τους οποίους οι Καλές Τέχνες διαμορφώθηκαν και αναπτύχθηκαν μέσα στις γενικότερες και ειδικότερες φυλετικές, εθνικές, πολιτικοκοινωνικές ανακατατάξεις, στον στρόβιλο των γεγονότων που υπονόμευαν την ίδια την οντότητα της πόλης, αλλά και της Ελλάδας, μέχρι τουλάχιστον το τέλος του Εμφυλίο...

Το βιβλίο αυτό αποτελεί μια επιλογή από επιφυλλίδες που δημοσιεύτηκαν στην εφημερίδα "Το Βήμα", από το 1992 έως το 1998. Πρόκειται για κείμενα δοκιμιακού χαρακτήρα τα οποία συνθέτουν ένα σφαιρικό απολογισμό των μεγάλων καλλιτεχνικών και ιδεολογικών κινημάτων του 20ού αιώνα. Το βιβλίο της Λοϊζίδη, προτείνει ένα νέο ύφος και ήθος κριτικής και μια νέα ερμηνευτική προσέγγιση των καλλιτεχνικών φαινομένων του αιώνα μας, ανατρέποντας τα γνωστά και εξαντλημένα κλισέ για το "τέλος της τέχνη", το "τέλος του μοντερνισμού" και το "τέλος της Ιστορίας". Παίρνοντας ως αφορμή μεγάλες εκθέσ...

Τέτοιος είναι ο βίος· χάνεται, βουλιάζει ή ίσως κυλάει γύρω-γύρω ακίνητος, παρών ες αεί, οπότε αρκεί να φωτίσεις ένα σημείο του κύκλου, για να επανέλθει ακέραιος, με την δύναμη της αξέχαστης οσμής του, ή της εξαίσιας μυρουδιάς του, με την ιδιαίτερη γεύση του. Έτσι στα όνειρά μου φανερώνονται βαλτότοποι, καλαμιές, σανιδένια οικήματα, εγκαταλελειμμένα, περίπλοκες συνοικίες, δρόμοι ατελείωτοι, συρροή κόσμου, σκάλες πανύψηλες, εσωτερικά πνιγηρά και άνομα κρεβάτια, πληκτικές εσπερίδες, λόγια ακατανόητα, αινίγματα, χοροδιδασκαλεία, τρελά φερσίματα, έρημοι τόποι, σκοτεινά μηνύματα...

Το εύπλαστο κερί, καλυμμένο με χάντρες και άλλα διακοσμητικά υλικά, αποτελεί τη βάση για τη δημιουργία αντικειμένων, που για τον διακοσμητικό τους πλούτο ονομάστηκαν "κοσμήματα από κερί". Η τεχνική αυτή επιτρέπει τη διακόσμηση άλλων σχημάτων από πολυεστέρα όπως σφαίρες, καρδιές, καμπανίτσες, κεριά και όλες τις επιφάνειες που μπορούν να καλυφθούν με κερί, έχοντας την ιδιότητα να κολλούν επάνω του χάντρες και άλλα διακοσμητικά στοιχεία όπως στρασάκια, παγέτες και κορδέλες.

Τα κεριά είναι ένα προϊόν μόδας και διακόσμησης. Δεν εκπληρώνουν πια το πρωταρχικό τους λειτούργημα, να φωτίζουν το περιβάλλον, αλλά είναι παρόντα στα σπίτια μας για να ικανοποιούν πάνω από όλα μια αισθητική ανάγκη. Ποιος μπορεί, πράγματι, να μείνει ασυγκίνητος από τη χαλαρωτική ατμόσφαιρα που μεταδίδει το φλογερό, ζεστό φως ενός κεριού; Φτιάξτε μόνοι σας πρωτότυπα κεριά με το προσωπικό σας γούστο και στιλ χρησιμοποιώντας τις πολύτιμες συμβουλές και ιδέες που σας δίνει αυτό το βιβλίο.

Κάθε δημιουργική εικόνα, από οποιοδήποτε χώρο - σχολή - εφαρμογή και αν προέρχεται ή προορίζεται, ασχέτως μέσου, τεχνικής, περιεχομένου και θεματογραφίας, πρέπει να στηρίζεται σε κάποια διαδικασία δόμησης, περισσότερο ή λιγότερο εμφανή. Το δοκίμιο αυτό επιχειρεί την εισαγωγή στην προβληματική, την αναζήτηση και την μελέτη των συνθετικών αξιών της Εικόνας. Αναλύει με τρόπο απλό και άμεσο, τις περιοχές στις οποίες ο Εικονοποιός θα αναπτύξει τη συνθετική του δραστηριότητα με σκοπό την κατανόηση, την απόκτηση, την προσωπική ερμηνεία και την εφαρμογή ή την υπέρβαση (!) των κ...

Ένα σύγγραμμα για την ανάλυση της συνθετικής Δομής της Εικόνας. Κάθε δημιουργική εικόνα, από οποιονδήποτε χώρο-σχολή-εφαρμογή και αν προέρχεται ή προορίζεται, ασχέτως μέσου, τεχνικής, περιεχομένου και θεματογραφίας, πρέπει να στηρίζεται σε κάποια διαδικασία δόμησης περισσότερο ή λιγότερο εμφανή. Μία Συνθετική δραστηριότητα αξιώσεων έχει σαν βάση την Εικαστική Δόμηση για την συγκρότηση και τεκμηρίωση της οποίας έχουν διανυθεί και διανύονται αέναα ανανεούμενες δημιουργικές διαδρομές. Διαδρομές ερευνητικές, πειραματικές και ενίοτε επαναστατικές. Το βιβλίο αυτό επιχειρεί...

Στην ανα χείρας δοκιμή επιχειρείται η μελέτη όψεων της συντήρησης ξύλινου τεχνουργήματος θέτοντας διαρκώς ερωτήματα, τα οποία αφορούν τόσο τη σκεπτέα κρίση του συντηρητή όσο και τη διαλεκτική, που αναπτύσσει με τη σχετική βιβλιογραφία. Κατ'αυτόν τον τρόπο, δομείται μια κριτική πρόταση, η οποία περιλαμβάνει τόσο τα στάδια της συντήρησης όσο και τη διαχείριση των υλικών και των μεθόδων, ακολουθώντας τον κείμενο διάλογο της βιβλιογραφίας. Τελικός κριτής της ανωτέρω δοκιμής καθίσταται ο αναγνώστης προτείνοντας επιμέρους συζητήσεις για τους ερευνητικούς ορίζοντες των έργων τέχνη...

Το "Τέχνη και ψευδαίσθηση" είναι ένα από τα πιο εμπνευσμένα βιβλία τεχνοκριτικής και θεμελιώδες έργο αναφοράς για τη μελέτη της απεικόνισης. Η απάντηση στο ερώτημα "Τι είναι αυτό που αποκαλούμε ύφος ενός καλλιτέχνη;" δεν είναι απλή. Ο Ε.Η. Gombrich, αξιοποιώντας την οξυδέρκειά του αλλά και τις τεράστιες γνώσεις του σε θέματα ιστορίας και ψυχολογίας της εικαστικής αναπαράστασης, προσεγγίζει μια σειρά από κρίσιμα ζητήματα. Προσπαθώντας να αποδείξει ότι η πιστή αναπαράσταση της πραγματικότητας είναι πολύ πιο δύσκολη απ’ ό,τι συνήθως νομίζουμε, ο Gombrich εξετάζει, αμφισβητεί κ...