Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Είμαστε σε αναζήτηση μιας παιδαγωγικής πράξης, που απελευθερώνει το δυναμικό των παιδιών, που δημιουργεί έδαφος και κίνητρα εξέλιξης της δημιουργικότητάς τους, που οδηγεί μέσα απ’ τον πειραματισμό και την ενεργητική συμμετοχή των παιδιών σε μια απολαυστική κατάκτηση και βίωση της γνώσης, σε απόκτηση προσωπικών εμπειριών και διεύρυνση των εσωτερικού κόσμου σε συνάρτηση με τον εξωτερικό.

Η τέχνη στην εκπαίδευση, ιδιαίτερα στην πρωτοβάθμια, ταυτίζεται συνήθως με τη διδασκαλία των μαθημάτων αισθητικής αγωγής (θεατρική, μουσική, εικαστική και φυσική αγωγή) από εξειδικευμένους εκπαιδευτικούς. Στο βιβλίο αυτό παρουσιάζεται ένα καινοτόμο πνεύμα δράσης, σύμφωνα με το οποίο η καλλιτεχνική δραστηριότητα είναι δυνατόν να ενσωματώνεται συστηματικά στο σύνολο της διδακτικής διαδικασίας. Έτσι, η Τέχνη αναδεικνύεται ως πεδίο επεξεργασίας και κατανόησης της πραγματικότητας. Η νέα αυτή προσέγγιση ορίζεται ως «Αισθητική Διδασκαλία» και η εφαρμογή της ανατίθεται στα χέρια το...

Η καταιγιστική εισβολή των εικόνων στη ζωή μας έχει καταλυτικές επιπτώσεις στη διαμόρφωση της σκέψης μας. Η σχεδόν καθολική οπτικοποίηση των κάθε μορφής πληροφοριών αλλά και γνώσεων συνηγορεί σε μια μετατόπιση του σημείου όρασης των εκπαιδευτικών προγραμμάτων γενικά και της καλλιτεχνικής παιδείας ειδικότερα. Ο όρος οπτικός πολιτισμός, που αφορά στη σύγχρονη τέχνη που παράγεται με πολλά διαφορετικά στοιχεία και μέσα, οδηγεί στην προσέγγισή της από διαφορετικούς δρόμους, συχνά ανοίκειους για μεγάλο αριθμό ατόμων. Ο τρόπος προσέγγισης και κατανόησης των διαφορετικών αυτών παρα...

Οι εικαστικές δημιουργίες στηρίζονται στο "κοίταγμα" του ανθρώπου, πλάθονται στη "φαντασία" και υλοποιούνται με την ανακάλυψη των εργαλείων, τα οποία συμβάλλουν στη διαμόρφωση της ύλης. Με τα όργανα της παρατήρησης ο δημιουργικός θεατής-καλλιτέχνης αντλεί οπτικές και απτικές πληροφορίες από τον κόσμο του. Κατόπιν, παράλληλα ή ανεξάρτητα, η λειτουργία της παρατήρησης τροφοδοτεί την αναπλαστική και δημιουργική φαντασία, η οποία με τη σειρά της επινοεί στοιχεία ή εικόνες, για να εκφράσει αυτά που αισθάνεται ο δημιουργικός άνθρωπος. Η παρατήρηση και η φαντασία ως βασικοί παρ...

Ο συλλογικός τόμος "Εκπαίδευση μέσα από τις Τέχνες" παρουσιάζει μια σημαντική σύγχρονη τάση που αναπτύσσεται στο πλαίσιο της τυπικής εκπαίδευσης και της εκπαίδευσης ενηλίκων: την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και της κριτικής σκέψης μέσα από τη συστηματική παρατήρηση έργων κάθε είδους τέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, λογοτεχνία, κινηματογράφος κ.ά.). Το βιβλίο αναφέρεται στη θεωρητική θεμελίωση αυτής της τάσης και επίσης περιέχει πολλά παραδείγματα εφαρμογής σε σχολεία και σε φορείς εκπαίδευσης ενηλίκων. Τέλος, περιλαμβάνεται Παράρτημα με έγχρωμες φωτογραφίες των εικαστ...

Ο τίτλος του βιβλίου υπονοεί την ύπαρξη μιας διπλής σύνδεσης. Από τη μια έχουμε το ρόλο της τέχνης στην εκπαίδευση και στη ζωή των παιδιών και από την άλλη, την εκπαίδευση των ειδικών. Από τη μια βρίσκεται η τέχνη ως μέσο προσωπικής και αυθόρμητης έκφρασης και από την άλλη, η τέχνη ως ιδιαίτερο κοινωνικοπολιτισμικό πεδίο. Ο τόμος πραγματεύεται την καλλιτεχνική πράξη ως μια δυναμική και διαρκώς εξελισσόμενη διαδικασία προσωπικής δημιουργίας. Η διαδικασία αυτή εμφορείται από τη διάθεση ανάπτυξης μιας προσωπικής ματιάς με βάση υλικά, εργαλεία, μεθόδους, στάσεις και σκέψεις,...

Η παρούσα έρευνα ανίχνευσε τους χώρους της κοινωνίας, των τεχνών και της εκπαίδευσης και εντόπισε αιτίες δημιουργίας των κουκλών, ως παράγοντες επίλυσης σωματικών, ψυχολογικών, πνευματικών και κοινωνικών αναγκών του ανθρώπου, όπως άλλωστε υποστηρίζεται από ειδικούς και προτείνεται, όσον αφορά στα παιδιά, από τα ΑΠΣ και ΔΕΠΠΣ της Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης. Επίσης, και στους τρεις χώρους η έρευνα εντόπισε χρήσεις και κατασκευές κουκλών, οι οποίες συνδέονται με πρακτικές εφαρμογές ενηλίκων και παιδιών. Ακόμη, διαπίστωσε ότι ορισμένες μορφές κουκλών έχουν χαρακτήρα παιχνιδιού κα...

Σε έναν κόσμο όπου το καθετί ανατρέπεται, αναιρείται ή μετασχηματίζεται, σ’ αυτό τον χορό συνεχούς κίνησης και εξέλιξης, υπάρχει μια σημαντική πρόκληση για τους ανθρώπους: από θεατές να γίνουν δημιουργικά υποκείμενα δράσης με όνειρα και στόχους. Η διαπολιτισμικότητα είναι η δεξιότητα και στάση ζωής που επιτρέπει στο άτομο να γνωρίσει τόσο τον εαυτό του όσο και τον άλλο, τον ξένο, τον διαφορετικό, να τον κατανοήσει, να σεβαστεί τη διαφορετικότητά του, να τον αποδεχτεί ως ισότιμο, να επικοινωνήσει μαζί του και να συνεργαστεί για ένα κοινό αποτέλεσμα. Η Δραματική Τέχνη στην Εκ...

Η Τιτίκα Σάλλα, η οποία διδάσκει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, πραγματεύεται τις μορφές και το περιεχόμενο της εικαστικής διαπαιδαγώγησης, χαρτογραφώντας την ιστορική πορεία και εξέλιξη των καλλιτεχνικών μαθημάτων στα διάφορα εκπαιδευτικά συστήματα. Παρουσιάζει τις εκπαιδευτικές πρακτικές που εφαρμόστηκαν, αλλά και τις θεωρητικές θέσεις που τις στήριξαν, έως τη συγκρότησή τους στα σύγχρονα μοντέλα της διδακτικής της τέχνης, σε Ευρώπη και Αμερική. Σχολιάζει τις ανάγκες που ανέδειξαν τα διαφορετικά συστήματα εικαστικής εκπαίδευσης και τη θέση των καλλιτεχνικών μαθημάτων στ...

Αποτελεί ένα χρήσιμο βοήθημα σε κάθε παιδαγωγό και εμψυχωτή που θέλει να γνωρίζει και να ακολουθεί τις νέες τάσεις στο χώρο της εκπαίδευσης, που πιστεύει, ότι η τέχνη "μπορεί να κάνει τη διαφορά". Περιλαμβάνονται τα κείμενα: Α΄ Μέρος: Εισηγήσεις θεωρητικού μέρους - Κώστας Χρυσαφίδης, "Βιωματική - επικοινωνιακή μάθηση" - Νεόφυτος Χαραλάμπους, "Μέθοδοι και τεχνικής συνεργατικής μάθησης" - Μαίη Κοκκίδου, "Διαθεματικά προγράμματα σπουδών: γενική θεώρηση και προβληματισμοί" Β΄ Μέρος: Εργαστήρια - Αλεξάνδρα Γκλούμπου, Ελένη Ζησοπούλου, "Η οργάνωση της συνεργατικής...

Η τέχνη στην εκπαίδευση, ιδιαίτερα στην πρωτοβάθμια, συνήθως ταυτίζεται με τη διδασκαλία των μαθημάτων αισθητικής αγωγής (φυσική, θεατρική, μουσική και εικαστική αγωγή) από εξειδικευμένους εκπαιδευτικούς. Στο βιβλίο αυτό παρουσιάζεται μια πρωτότυπη αισθητική προσέγγιση, σύμφωνα με την οποία η καλλιτεχνική δραστηριότητα ενσωματώνεται συστηματικά στη διδακτική διαδικασία. Με αυτό τον τρόπο αναδεικνύεται η αισθητική διάσταση των γνώσεων και η μάθηση γίνεται αβίαστη και πιο αποτελεσματική. Πρόκειται ουσιαστικά για την Αισθητική Διδασκαλία, την οποία ο νηπιαγωγός και ο δάσκαλος...

[...] Οι σχολικές δραστηριότητες και τα διασχολικά προγράμματα κάθε μορφής αποτελούν ένα πολύ καλό μέσο για να ανανεωθεί η σχολική ζωή και να αποκτήσει μια πραγματική ζωντάνια και να γίνει κυψέλη παραγωγής ιδεών και κατάθεσης προτάσεων πέραν της χρήσιμης γνώσης που παρέχει στους μαθητές και μάλιστα να γίνεται τούτο με βιωματικό τρόπο. Ο χώρος του σχολείου πρέπει να αποτελεί ένα ολοζώντανο περιβάλλον προσφοράς και παραγωγής παιδείας και πολιτισμού. Όχι μόνο γιατί έχουμε υποχρέωση να αναδείξουμε τον πλούτο των προγόνων σε τομείς, αλλά κυρίως διότι τα νιάτα ολοκληρώνουν καλύτ...

Το βιβλίο αυτό γράφτηκε για τους ακαδημαϊκούς και τους εκπαιδευτικούς που θέλουν να μάθουν περισσότερα πράγματα για το ρόλο των Εικαστικών Τεχνών στη μέριμνα και την εκπαίδευση παιδιών προσχολικής και σχολικής ηλικίας. Οι συγγραφείς συνδυάζουν την επιστημονικότητα της θεωρίας και της έρευνας με την εμπειρία και τα μαθήματα της εφαρμογής, και έτσι βοηθούν τους αναγνώστες του βιβλίου αυτού να κατανοήσουν καλύτερα πώς οι Εικαστικές Τέχνες μπορούν να γίνουν μια συναρπαστική περιπέτεια σε κάθε πρόγραμμα προσχολικής και σχολικής ηλικίας καθώς και γιατί είναι απαραίτητο να γίνει α...

Τα ευεργετικά αποτελέσματα των νέων σχολικών δραστηριοτήτων γίνονται χρόνο με το χρόνο όλο και περισσότερο ορατά. Το σχολείο έπαψε να είναι ο κλειστός -και κάποτε ασφυκτικός- χώρος της παροχής των εγκυκλίων και μόνον γνώσεων. Αντίθετα, στους μαθητές δίνεται πλέον η ευκαιρία να κινηθούν παράλληλα και στο φυσικό τους περιβάλλον, να μελετήσουν την ιστορία και τις παραδόσεις του τόπου τους, καθώς επίσης να προβληματιστούν και να προτείνουν λύσεις για ζητήματα που απασχολούν τον κοινωνικό τους περίγυρο, ώστε να καταστούν οι αυριανοί υπεύθυνοι πολίτες. Και ακόμα -και αυτό έχει ί...

"Η τέχνη είναι ένα απέραντο περιβόλι που το δημιούργησε ο άνθρωπος. Το καλλιέργησε, το καλλιεργεί και θα το καλλιεργεί πάντοτε. Από τους γάμους που γίνανε σ' αυτό το περιβόλι βγήκανε σπόροι και καρποί καταπληκτικοί και θα βγαίνουνε πάντοτε, γιατί αυτό σταματημό δεν έχει, ούτε θα έχει ποτέ, όσο θα το φροντίζει ο άνθρωπος" (Νίκος Νικολάου). Στο βιβλίο που κρατάς θα γνωρίσεις το δημιουργό Νίκο Νικολάου και τον κόσμο που έπλασε ο ίδιος με την τέχνη του, το δικό του περιβόλι.

Το βιβλίο αυτό έρχεται να συνδράμει στη δραστηριοποίηση που αναπτύσσεται τα τελευταία χρόνια στην Ελλάδα στον τομέα του Θεάτρου για παιδιά στη σχέση του με τη σχολική εκπαίδευση. Μέσα από την παρουσίαση της εκπαιδευτικής πρακτικής του αξιόλογου ολλανδικού Θεάτρου για παιδιά, προτείνονται τρόποι αξιοποίησης της ολλανδικής εμπειρίας στην ελληνική πραγματικότητα. Ειδικότερα, δίνεται έμφαση στη φύση των εκπαιδευτικών προγραμμάτων που οργανώνονται από τους θιάσους συνοδευτικά προς τις θεατρικές παραστάσεις. Περιγράφονται οι πολλαπλές δυνατότητες προετοιμασίας των παιδιών για την...

Παρουσιάζω αυτό το βιβλίο με πολλή συγκίνηση γιατί αντιπροσωπεύει το οδοιπορικό του προσωπικού μου πάθους για την τέχνη και τη διδακτική της. Ένα οδοιπορικό που τα βασικά του στοιχεία ήταν η χαρά, το κέφι, ο ενθουσιασμός και η ικανοποίηση κατά την παιδαγωγική διαδικασία στο σχολικό περιβάλλον παιδιών προσχολικής και σχολικής ηλικίας. Η προσπάθεια αυτή - ο σχεδιασμός και η μετέπειτα εφαρμογή αυτού του εικαστικού προγράμματος - ξεκίνησε ως ένα πείραμα το οποίο σταδιακά απέκτησε ρίζες, επεκτάθηκε, ενισχύθηκε, και στη συνέχεια κατέληξε σε ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα Εικαστικής...

Για όλα τα παιδιά το σχέδιο, ακόμα και το πιο μπερδεμένο, αποτελεί έναν αυθόρμητο τρόπο να εκφράσουν τον εαυτό τους. Να γιατί το να ξέρουμε να "διαβάζουμε" τα σχέδιά τους μας επιτρέπει να κατανοήσουμε βαθύτερα τις ανάγκες τους και να δώσουμε τις κατάλληλες απαντήσεις. Αυτό το εγχειρίδιο προσφέρει στον αναγνώστη (δάσκαλο, γονέα, παιδίατρο, ψυχολόγο...) πραγματικά τη δυνατότητα να μάθει να ακούει και να κατανοεί τις ανάγκες του παιδιού, οι οποίες δεν εκφράζονται ακόμα με λόγια, αν και αφήνουν ξεκάθαρα τα ίχνη τους στο χαρτί: στα σχέδια, στα χρώματα, στα μουντζουρώματα. Αυτό...

Ομορφιά, αλήθεια, αίσθηση, φαντασία, εμπειρία, έκφραση, συγκίνηση, συναίσθημα, περιεχόμενο, δημιουργικότητα, αλλά και σχέσεις μορφών, πλαστικές αξίες κι ένα πλήθος ακόμη από έννοιες επενδύονται στο έργο τέχνης από τον καλλιτέχνη-δημιουργό και εκπέπονται, απορρέουν από αυτό και συναντούν το δέκτη-θεατή. Ο καλλιτέχνης εκπαιδεύεται στο χειρισμό όλων αυτών των εννοιών που αναφέρονται στα αισθητικά αντικείμενα τα οποία αντιστοιχούν και αντανακλούν την καλλιτεχνική του δράση. Πώς προσεγγίζονται όμως από τον θεατή; Πώς αποκτιέται η αισθητική καλλιέργεια που απαιτεί η προσέγγιση τη...