Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Κατάλογος της έκθεσης που για πρώτη φορά παρουσίασε στην Ελλάδα μέρος του έργου του μεγάλου Γάλλου ζωγράφου, γλύπτη και χαράκτη Georges Braque (1882-1963) ο οποίος, μαζί με τον Picasso, θεμελίωσε το εικαστικό κίνημα του Κυβισμού που σημάδεψε την τέχνη του 20ού αιώνα. Η έκθεση της Άνδρου (29.6.2003 έως 28.9.2003) περιλαμβάνει χαρακτηριστικά έργα από ολόκληρο σχεδόν το ευρύ φάσμα της δημιουργίας του Braque, με στόχο την μύηση των επισκεπτών στην ήρεμη και ουσιαστική δύναμη της ζωγραφικής του. Ο Γάλλος καλλιτέχνης περιστράφηκε γύρω από ορισμένους βασικούς θεματικούς άξονες ο...

Η ζωγραφική του είναι μια αδιάκοπη αναζήτηση όχι για τις φόρμες ή τη σύνθεση των χρωμάτων αλλά για τις μορφές του Απόλυτου. Η ζωγραφική του Βικέντιου -θα μπορούσα να προσθέσω,- είναι η εσωτερική του βιογραφία: Από την απόγνωση των Πατατοφάγων ως την εκθαμβωτική γιορτή των ηλιοτρόπιων. Μέσα από αυτή την "άλλη" βιογραφία που είναι η αρχή της δικής μου προσέγγισης, ο Βικέντιος Βαν Γκογκ, λειτουργός του Υψίστου και καρμπονάρος, ιδιοφυής και τρελός ζει στους νέους καιρούς κι ανάμεσα στους νέους ανθρώπους, όπου το αποκαλυπτικό Φως συνθλίβει το πυκνό γύρω και μέσα μας σκοτάδι. Ζωγ...

Ανάμεσα στους μεγάλους Ιταλούς ζωγράφους ο Μικελάντζελο Μερίζι ντα Καραβάτζο απέκτησε μεγάλη απήχηση στο σύγχρονο κόσμο χάρη στη γοητευτική ενασχόλησή του με τη νιότη και τη σεξουαλικότητα, τη βία και τον έρωτα, τη μοναξιά και το πνεύμα. Περιπαθής και απείθαρχος, ο Καραβάτζο αναδείχθηκε σε ρομαντικό ήρωα, σε επαναστάτη καλλιτέχνη. Στην παραστατική και λεπτομερή μελέτη της -την πρώτη πλήρη βιογραφία του- η Έλεν Λάγκντον ανατρέπει τους μύθους που έχουν καλλιεργηθεί γύρω από το πρόσωπό του και τοποθετεί τον Καραβάτζο στο πλαίσιο της εποχής του, αντλώντας από σημαντικούς εκπροσ...

Θεωρώ εξαιρετική συγκυρία την έναρξη της θητείας μου ως προέδρου του Εικαστικού Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Λάρισας με την παρουσίαση της πρώτης αναδρομικής έκθεσης του ελληνοαμερικανού καλλιτέχνη Philip Tsiaras, Το εύρος της καλλιτεχνικής του προσωπικότητας, διεθνώς αναγνωρισμένο με πολλαπλές εκθέσεις σε όλα τα μήκη και πλάτη της γης, δημιουργεί σε μας ένα επιπρόσθετο αίσθημα ευθύνης για την άρτια διοργάνωση και παρουσίαση του πρωτότυπου έργου του σπουδαίου αυτού καλλιτέχνη που για πρώτη φορά φιλοξενείται στη χώρα του. Ο καλλιτέχνης κινείται παράλληλα σε διαφορετικά επίπεδα κ...

Πρόδρομος της μοντέρνας τέχνης, ο Γκωγκέν εκπατρίζεται στην Ταϊτή, στα νησιά Μαρκέσας, όπου θα εντρυφήσει και θα τραφεί με τους μύθους των Μαορί. Το Νοά Νοά, το προσωπικό του ημερολόγιο, όπου συγκεντρώνει χειρόγραφα, υδατογραφίες και γκραβούρες, θα εντοπιστεί λίγα χρόνια αργότερα και θα γίνει μύθος. Ετούτο το βιβλίο μας επιτρέπει να ανακαλύψουμε τις ωραιότερες σελίδες αυτού του άγνωστου αριστουργήματος, τις οποίες επιχειρεί να αναπαραγάγει στο σύνολό τους. Ο Marc le Bot, ιστορικός τέχνης, διηγείται τη διακεκομμένη ιστορία αυτού του προσωπικού ημερολογίου με την απίστευτη...

Τον Ιούνιο του 1951 ένας τολμηρός φωτογράφος εξέθεσε στο στούντιό του, στην Μπογκοτά, 25 έργα, στα οποία περιλαμβάνονται υδατογραφίες, σχέδια και ελαιογραφίες ενός άγνωστου καλλιτέχνη, νεοφερμένου στην πρωτεύουσα από την επαρχία. Η επιτυχία του στη συγκεκριμένη περίπτωση υπήρξε μέτρια, αλλά όχι αποκαρδιωτική. Λιγότερο από ένα χρόνο μετά, ο Leo Matiz -αυτό ήταν το όνομα του φωτογράφου- οργάνωσε νέα έκθεση με έργα του ίδιου καλλιτέχνη. Αυτή τη φορά η επιτυχία ήταν τεράστια και όλα τα έργα πουλήθηκαν. Εκείνο τον καιρό κανείς από τους εμπλεκόμενους, ούτε ο ερασιτέχνης έμπορος έ...

Ο Χοάν Μιρό έγινε καλλιτέχνης κάτω από σχετικά εχθρικές και αντίξοες συνθήκες. Επρόκειτο για το είδος εκείνο εχθρότητας με το οποίο έρχεται αντιμέτωπος σχεδόν κάθε νεαρός καλλιτέχνης, όταν αντιδρά στις καλοπροαίρετες γονικές παραινέσεις να επιλέξει ένα αξιοσέβαστο και ασφαλές επάγγελμα. Αλλά επρόκειτο και για την εχθρότητα ενός γερασμένου καλλιτεχνικού κόσμου, ο οποίος είχε περιχαρακωθεί στον ακαδημαϊσμό του και οργιζόταν με τους νεότερους που προσπαθούσαν να βγουν από αυτό το τείχος. Γεννημένος το 1893 στη Βαρκελώνη, ο Μιρό ανήκε σε μια γενιά που είχε κληρονομήσει τους "-ι...

Όσοι βρεθούν στο Όσλο και αναζητήσουν να δουν τα έργα του Έντβαρντ Μουνκ μπορούν ίσως να αρχίσουν από έναν πίνακα που φιλοτεχνήθηκε το 1895, πιθανότατα στο Βερολίνο, και σήμερα βρίσκεται στην κεντρική αίθουσα (με τη γυάλινη οροφή) της Εθνικής Πινακοθήκης. Πρόκειται για την Αυτοπροσωπογραφία με αναμμένο τσιγάρο. Μια σύγκριση αυτού του πίνακα με την Προσωπογραφία του ζωγράφου Gerhard Munthe, που φιλοτέχνης το 1885 ο δάσκαλος του Μουνκ, Christian Krohg, είναι διαφωτιστική. Η σύγκριση δείχνει σαφώς πόσο μακριά από τις νορβηγικές ρίζες του είχαν ήδη οδηγήσει τον Μουνκ τα καλλιτε...

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1452 στο Βίντσι, κοντά στη Φλωρεντία. Έδειξε από μικρός δείγματα της ευφυΐας του και του καλλιτεχνικού του ταλέντου και ίσως αυτός να ήταν ο λόγος που στάλθηκε σε πολύ μικρή ηλικία ως μαθητευόμενος στο εργαστήρι του φλωρεντινού ζωγράφου και αρχιτέκτονα Αντρέα ντελ Βερόκιο (1433-85). Οι πρώτοι βιογράφοι του αναφέρονται συχνά στη μοναδική άνεση που είχε ο νεαρός καλλιτέχνης στο σχέδιο. Ο Βαζάρι γράφει σχετικά: "Εκτός αυτού, ο Λεονάρντο ζωγράφιζε λεπτομερή σχέδια απαράμιλλης τελειότητας στο χαρτί". [...]

Ο Πίτερ Μπέγκελ (ή Μπρέχελ, όπως είναι η πιο σωστή προφορά του ονόματός του στα ολλανδικά) ήταν περίπου 40 ετών όταν ο Δούκας της Άλμπα μπήκε στις Βρυξέλλες. Ήταν παντρεμένος και είχε ήδη έναν γιο. Η φήμη του ως ζωγράφου δεν ήταν τόσο μεγάλη στην Ευρώπη όσο του Μιχαήλ Άγγελου, που είχε πεθάνει πρόσφατα, ούτε και όσο του Τιτσιάνο, που όλοι οι ηγεμόνες επιδίωκαν να τους φιλοτεχνήσει το πορτρέτο. Ωστόσο, πολλοί γνώριζαν τον Μπρέγκελ και τα έργα του είχαν ήδη αξία στην ιδιαίτερη πατρίδα του, όπως συμπεραίνουμε από το γεγονός ότι 16 πίνακές του περιλαμβάνονταν στον κατάλογο περι...