Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Το βιβλίο αυτό εκδόθηκε με την ευκαιρία της πλήρους αναδρομής στο έργο της Αντουανέττας Αγγελίδη, που διοργανώθηκε από το 46ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (18-27 Νοεμβρίου 2005). Στο πλαίσιο του αφιερώματος προβλήθηκαν οι ταινίες "Παραλλαγές στο ίδιο θέμα", "Idees Fixes/Dies Irae", "Τόπος", "Οι ώρες-μια τετράγωνη ταινία", "Κλέφτης ή η πραγματικότητα". "Μέσα στο γενικότερο τοπίο του ελληνικού κινηματογράφου, το έργο της Αντουανέτας Αγγελίδη είναι από τα λίγα που έχουν επιλέξει τη σκέψη και τον πειραματισμό πάνω στο ίδιο το μέσο της κινηματογραφικής αφήγησης. Οι τα...

To 46ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Eλληνοαμερικανική Ένωση και με την ευκαιρία της πρώτης παγκοσμίως πλήρους αναδρομής στο έργο του Nίκου Παπατάκη εκδίδει την πρωτότυπη μονογραφία του Γιάννη Κονταξόπουλου, η οποία περιλαμβάνει: -Xαιρετισμοί από τους: Nίκο Παπατάκη, Δέσποινα Mουζάκη, Kρις Σπύρου, Λεωνίδα-Φοίβο Kόσκο. -Πρόλογος από τον Jack Lang, πρώην Υπουργό Πολιτισμού της Γαλλίας, και τον συγγραφέα Bασίλη Bασιλικό. -Διεξοδική ανάλυση του έργου του σκηνοθέτη, με παράλληλη παρουσίαση των γεγονότων της ζωής του, τα οποία διαμόρφωσαν την κινη...

Τα κείμενα που συμπεριλαμβάνονται στο βιβλίο αυτό είναι η αυθόρμητη ματιά ενός διακεκριμένου Αμερικάνου θεωρητικού σε δυο ελληνικές ταινίες που θα μπορούσε κανείς να πει ότι φλερτάρουν με τον αμερικανικό ανεξάρτητο κινηματογράφο. Η προσέγγιση όμως του Horton τις απαλλάσει από οποιεσδήποτε κατατάξεις και συγγένειες, χαρακτηρίζοντας τες σαν μια αυτόνομη κινηματογραφική γιορτή. Αυτή η προσέγγιση είναι που δίνει νόημα στην ύπαρξη του βιβλίου.

Oι 19 ταινίες στις οποίες πρωταγωνίστησε ή συμμετείχε η κοσμαγάπητη Μελίνα Μερκούρη, παρουσιάζονται μέσα από κείμενα, ανέκδοτες αφίσες και φωτογραφίες. Για πρώτη φορά, σε παγκόσμιο επίπεδο, παρουσιάζεται λεύκωμα αφιέρωμα σε ηθοποιό, με όλες τις διεθνείς εκδόσεις των κινηματογραφικών αφισών.

Ένα βιβλίο-λεύκωμα, γεμάτο με σπαρταριστές ατάκες και μοναδικές φωτογραφίες από τις αγαπημένες κωμωδίες του "παλιού" Ελληνικού Κινηματογράφου. Σ' ένα μικρό, φανταστικό και ανεπανάληπτο καράβι, που είναι τόσο "φανταστικό" και τόσο ανεπανάληπτο όσο και οι καλύτερες στιγμές του Ελληνικού Σινεμά, οι ασπρόμαυροι πρωταγωνιστές της Ελληνικής Κωμωδίας μας ταξιδεύουν στο χρόνο, κάνοντάς μας συνεπιβάτες στο μαγευτικά διαχρονικό και χωρίς Τέλος, ταξίδι τους.

... Ένας λόγος που εκδίδεται το σενάριο είναι για να αποτυπωθούν εντέλει κάποιες ιδέες και βιώματα που ήταν συνδεδεμένα με αυτό και δεν πρόλαβαν να αγγίξουν το πανί. Γιατί μόλις κάποιος τελειώνει μια πολύχρονη και επώδυνη, δημιουργική γέννα και αφήνει το έργο να φύγει μέσα από τα χέρια του, τότε γεννιούνται οι καλύτερες ιδέες, οι πιο σωστές ατάκες, η πιο ανατρεπτική δομή, ένας χείμαρρος από καταστάσεις και συναισθήματα, υπόγεια διαπλεγμένα με το έργο που τελείωσε και που δε βγήκαν τη στιγμή που έπρεπε. Όλα αυτά αλωνίζουν προκλητικά σε καινούργια πράγματα, ενώ ανήκουν σε κάτ...

Ένα επιτραπέζιο ημερολόγιο με 12 από τις καλύτερες ατάκες του "παλιού" Ελληνικού Κινηματογράφου.

Από εφέτος και κάθε χρόνο, δώδεκα αγαπημένες κωμωδίες του "παλιού" Ελληνικού Κινηματογράφου -μία κάθε μήνα- ζωντανεύουν στις σελίδες ενός ημερολογίου 100% Ελληνικού, με όλες τις γιορτές και τις επίσημες αργίες. Και του χρόνου...

Η απεικόνιση της μεταναστευτικής εμπειρίας προσήλκυσε από τις αρχές ήδη του 20ού αιώνα το ενδιαφέρον της ελληνικής κινηματογραφίας. Τα κείμενα του παρόντος τόμου αναλύουν τις κινηματογραφικές καταγραφές (ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και επίκαιρα, τηλεοπτικές εκπομπές) που αναφέρονται σε πληθυσμιακές μετακινήσεις, όπως η ελληνική μετανάστευση προς τις εύρωστες οικονομικά χώρες, η προσφυγιά, η εσωτερική μετανάστευση, ο επαναπατρισμός από τις πρώην σοσιαλιστικές χώρες κ.ά. Ιδιαίτερο αντικείμενο μελέτης συνιστούν οι οικονομικοί πρόσφυγες που τα τελευταία χρόνια κατακλύζουν...

Αν μένουν κάποιες αξεπέραστες αξίες από τον Νέο Ελληνικό Κινηματογράφο είναι η προσοχή, ο σεβασμός, η προστασία, η ανάδειξη, η σκέψη, στοιχεία με τα οποία κατοχύρωσε την πολυμορφία και τη διαφορετικότητα των δημιουργών του. Ο Κώστας Σφήκας είναι ένας σκηνοθέτης που δοκίμασε, θα έλεγε κανείς στα άκρα, τις ανοχές και τις αντοχές της κινηματογραφικής δημιουργικότητας, στοχάστηκε και μόχθησε για μια άλλη, εντελώς ριζοσπαστική και αποκλίνουσα από το συνήθη αφηγηματικό σινεμά, προσέγγιση του κινηματογραφικού πολιτισμού. Σε άλλες εποχές και σε άλλες συνθήκες θα ήταν ένας απόκληρος...

Ο Αλέξης Δαμιανός, με τρεις μόνο ταινίες, παραμένει η πιο εμβληματική μορφή του σύγχρονου ελληνικού κινημτογράφου. Η αντοχή και η μοναδικότητα του έργου του επιβεβαιώνονται με τρόπο θαυμαστό και πηγαίο, κάθε φορά που η εγχώρια κινηματογραφία αναζητά αγωνιωδώς το πρόσωπό της. Το έργο του Δαμιανού αγνοεί επιδεικτικά και προκλητικά τα τετριμμένα μονοπάτια της ντόπιας μυθοπλαστικής παράδοσης. Βρίσκεται στις απαρχές της δημιουργικής αγωνίας της τέχνης, στον ερασιτεχνισμό του ποιητή. Και από εκεί πλησίασε με τρόπο βίαιο, σκληρό, χωρίς καλλιγραφίες και ψιμύθια, την πραγματικότητα...

Ένα βιβλίο στο οποίο να μιλάνε οι άνθρωποι που κάνουν τον κινηματογράφο είναι πάντα αναγκαίο [...]. Αν μάλιστα διαβάσει κανείς με προσοχή τις συνεντεύξεις με τους έλληνες σκηνοθέτες στο βιβλίο αυτό, θα καταλάβει τη συνέχεια που υπάρχει ανάμεσα στον ελληνικό κινηματογράφο των δεκαετιών του '50 και '60 και εκείνον που άρχισε να αναπτύσσεται στις αρχές της δεκαετίας του '70 κι ύστερα. (Ν. Φ. Μικελίδης). Οι δέκα σκηνοθέτες που παρουσιάζουμε προέρχονται από το όλο σώμα του κινηματογράφου μας, παλιού και Νέου. Αντίθετα σε όλες τις αντιξοότητες που πάντα παρουσιάζονται κατά τη...

Φωτογραφικό λεύκωμα με υλικό από τις τρεις κινηματογραφικές τραγωδίες του Μιχάλη Κακογιάννη: "Ηλέκτρα", "Τρωάδες" και "Ιφιγένεια". "Μαζί με τον Ευρυπίδη, ο Κακογιάννης έχει ανέβει στην κορυφή της τέχνης και της ανθρώπινης γνώσης. Αυτή είναι η ωραιότερη ταινία που έχω δει στη ζωή μου." (Ευγένιος Ιονέσκο, εφημερίδα "Le Figaro"- για την "Ιφιγένεια" του Μ. Κακογιάννη)

[...] Η έκδοση "Ο Οπτικοακουστικός Τομέας στην Ελλάδα", η οποία πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της ελληνικής προεδρίας στην Ευρωπαϊκή Ένωση και με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Επιτροπής - Αντιπροσωπείας στην Ελλάδα, έχει έρεισμα την ανάγκη για συνοπτική παρουσίαση βασικών δεδομένων για κύρια παραδοσιακά και αναπτυσσόμενα οπτικοακουστικά μέσα: Κινηματογράφος, ραδιόφωνο, τηλεόραση, πολυμέσα στο θεσμικό τους πλαίσιο, όπως αυτό εξελίσσεται ανταποκρινόμενο στις πολιτιστικές, οικονομικές και τεχνολογικές απαιτήσεις της εποχής. Της έρευνας για τον ελληνικό οπτικοακουστικό τομέα προ...

Η συλλογή κειμένων αυτή αποτελεί το δεύτερο τόμο της σειράς "Η μαρτυρία της κινηματογραφικής εικόνας", η οποία συγκρατεί τη μνήμη γύρω από όσα αναφέρονται και συζητούνται στις καθιερωμένες ετήσιες επιστημονικές συναντήσεις που οργανώνει το Κινηματογραφικό Αρχείο της Υπηρεσίας Διπλωματικού και Ιστορικού Αρχείου του Υπουργείου Εξωτερικών. Ο σκηνοθέτης Λευτέρης Ξανθόπουλος είναι ένας από τους βασικούς εκπροσώπους του Νέου Ελληνικού Κινηματογράφου, με μια αναγνωρισμένη ποιότητα του κινηματογραφικού του έργου που υπερβαίνει τα ελληνικά δεδομένα. Ποιητής, πεζογράφος και δοκιμι...

Ένα βιβλίο με τις θέσεις του Βασίλη Ραφαηλίδη για τις ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Όταν ένας φίλος καλείται να μιλήσει για έναν άλλο φίλο, ένας κριτικός καλείται να μιλήσει για έναν κινηματογραφιστή και τυχαίνει αυτοί οι δύο να είναι φίλοι, το πράγμα γίνεται εξ υπαρχής ύποπτο μεροληψίας, εκτός κι αν αυτός ο φίλος είναι ο Αγγελόπουλος, οπότε δεν μπαίνει πρόβλημα, βέβαια, καχυποψίας τέτοιας· για ό,τι και να κάνει ο φίλος δε θα ήταν δυνατόν να τον κολακεύσει, γιατί ήδη το γεγονός καθεαυτό υπάρχει, η ποιότητα καθεαυτή υπάρχει, δε θα τη βάλω εγώ, δε θα τη βάλει ο άλλος, δε...

Προς τα μέσα της δεκαετίας του '70, ο ελληνικός κινηματογράφος ευτύχησε να έχει τρεις σκηνοθέτες, όχι μόνο διεθνούς βεληνεκούς, αλλά και με αυτόνομη, νεωτερική και ξεχωριστή γραφή. Ο Θόδωρος Αγγελόπουλος, ο Παντελής Βούλγαρης και ο Νίκος Παναγιωτόπουλος δεν συνδέονται ως προς την ομοιογένεια και την επικοινωνία των αισθητικών επιλογών, ενώ ξεχωρίζουν από την διαφορετικότητα των δημιουργικών κινηματογραφικών τους προτάσεων. Το μόνο κοινό, ενοποιητικό στοιχείο τους είναι η γενναία, ρηξικέλευθη και αποτελεσματική αναθεώρηση των θεματικών και αισθητικών επιλογών του παλιού εμπο...

Το μικρό αφιέρωμα του 5ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου αιώνα σε Έλληνες ντοκιμαντερίστες έρχεται να καλύψει ένα σημαντικό κενό, καθώς το έργο τους αν και έχει παρουσιαστεί στην τηλεόραση, δεν έχει προβληθεί σχεδόν καθόλου στις κινηματογραφικές αίθουσες. Στον Γιάννη Σμαραγδή οφείλουμε τα κινηματογραφικά δοκίμια, μια ιδιότυπη μορφή ντοκιμαντέρ γύρω από τους Έλληνες ποιητές και τους τόπους που τους ενέπνευσαν, στα οποία διαπλέκεται ο λόγος με την εικόνα. Επίσης, χρωστούμε όχι μόνο τις εικόνες μια άλλης Ελλάδας από τη τηλεοπτική σειρά "Η ΕΡΤ στη Βόρει...

Το πρόγραμμα των ελληνικών ταινιών αποτελεί έναν ιδιαίτερα σημαντικό πυρήνα των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της θεσσαλονίκης. Στη διάρκεια του η ελληνική επαγγελματική κοινότητα, οι ξένοι προσκεκλημένοι, ο ελληνικός και διεθνής Τύπος αλλά και το κοινό έχουν τη δυνατότητα να δουν συγκεντρωμένες όλες τις ταινίες της πρόσφατης παραγωγής, να γνωρίσουν τους καλλιτεχνικούς συντελεστές και τους ηθοποιούς τους και να ενημερωθούν για τις νέες τάσεις στον ελληνικό κινηματογράφο. Το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου με την πολιτική του τα τελευταία χρόνια έχει δώσει νέα ώθη...