Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Κείμενα: Γιώργος Βέλτσος, Αντρέας Ιωαννίδης, Χριστόφορος Μαρίνος, Τίνα Πανδή, Μάρθα Χριστοφόγλου.

[...] Η Αθηνά Τάχα, από πολύ νωρίς, ουσιαστικά από το ξεκίνημα της καλλιτεχνικής της πορείας την δεκαετία του '60, μόλις τελείωσε τις σπουδές της στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και έφυγε με υποτροφία για την Αμερική, όρισε τη θεωρητική και μορφοπλαστική βάση πάνω στην οποία στήριξε το έργο της, στρεφόμενη στις νέες αντιλήψεις για το χώρο, τον χρόνο και την ύλη. Η επαφή της με τη θεωρία της σχετικότητας, η αρχαία φιλοσοφία και πιθανόν η ιδιαίτερη μορφολογία της χώρας που γεννήθηκε και η έμφυτη περιέργειά της για θέματα που αφορούν στην κοσμολογία, καθόρισαν το κα...

Δεν πρόκειται για έναν κατάλογο των συλλογών του Μακεδονικού Μουσείου, αλλά για ένα χρονικό της πορείας του. Στις σελίδες του καταγράφονται τα βήματα από τη σύλληψη της ιδέας δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης, και μάλιστα σε μάλλον δίσεκτους καιρούς για μια τέτοια πρωτοβουλία, έως την αναγνώρισή του ως ενός χώρου ζωντανού που δεν περιορίζεται μόνο σε εικαστικές δραστηριότητες αλλά συστήνει στο κοινό όλες τις εκφράσεις του σύγχρονου και όχι μόνο πολιτισμού. (Κώστας Μαρίνος, "Μακεδονία")

O X. Σαββόπουλος αναλύει τις εξελίξεις στον χώρο της καλλιτεχνικής παραγωγής στις κρίσιμες για την εξέλιξη της τέχνης δεκαετίες 1970-1980, τόσο σε θεωρητικό και θεσμικό επίπεδο, όσο και σε επίπεδο καλλιτεχνικής παραγωγής. Στις αρχές της δεκαετίας του 1970 οι οικονομικές αλλαγές διαμορφώνουν μια νέα κοινωνική κατάσταση, γνωστή σαν μεταμοντέρνα εποχή, η οποία μοιραία θα επηρεάσει τον χώρο της τέχνης. Αρχικά αναζητείται τρόπος για να ανταποκριθεί η τέχνη στις νέες συνθήκες, ώστε να αναδεικνύονται τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της οικουμενικότητας. Ταυτόχρονα, όμως, η συζήτησ...

Το βιβλίο είναι το σώμα μιας αυτόπτου μάρτυρος. Πρόκειται για μια μαρτυρία αμφίθυμων καταβολών. Ίσως ακόμα και προθέσεων, καθώς εντοπίζεται ανάμεσα σε λογοτεχνικούς πειραματισμούς, τη θεωρία της τέχνης και την αυτοβιογραφική αφήγηση. Όπως κάθε αφηγηματική μαρτυρία αδυνατεί να περιγράψει την εμπειρία του "αληθινού" γεγονότος, ενώ επιθυμεί με σφοδρότητα να προκαλέσει μια ανάγνωση. Την ανάγνωση, δηλαδή, μιας εκ νέου ερμηνείας.

ACG Art Gallery of The American College of Greece, on the occasion of celebrating the 110th Anniversary of Friendship between Greece and Japan aiming at its perpetuation, launches the contemporary art exhibition entitled "The Open Mind of Lafcadio Hearn", curated by Megakles Rogakos, for the Greek-born Japanese writer Lafcadio Hearn (1850-1904). Born in Lefkada Island of Greece to Irish surgeon-major Charles Hearn and Rosa Antoniou Kassimati from Kythera Island, studying in Durham of England, working in the United States, and choosing to make Matsue his home and Japan his c...

Το συγκεκριμένο σύγγραμμα είναι το αποτέλεσμα μιας μακρόχρονης ερευνητικής δραστηριότητας στον ευρύ, αινιγματικό αλλά και πολύ ενδιαφέροντα χώρο της σύγχρονης τέχνης. Η Δρ. Στέλλα Μουζακιώτου οργάνωσε σε μια νέα συνθετική δομή, μέρος από το ερευνητικό υλικό των εισηγήσεων της σε συνέδρια και των δημοσιεύσεών της σε εφημερίδες και περιοδικά. Επιλέγοντας το υλικό των πληροφοριών εκείνων που έκρινε ότι ήταν αναγκαίες και χρήσιμες, αναδιάταξε τη δομή της ύλης ώστε να γίνει όχι μόνο πιο εύληπτη αλλά και πιο περιεκτική. Μέσα από την επεξεργασία αυτή, προέκυψε ουσιαστικά μια επ...

Το βιβλίο αναπτύσσεται σε τρία τεύχη μέσα σε μια θήκη, ακολουθώντας τη διαδικασία δημιουργίας της εγκατάστασης "Για πάντα" που πραγματοποιήθηκε στο παλιό ελαιουργείο Κανελλόπουλου, στην Ελευσίνα. Το πρώτο τεύχος είναι ένα βιβλίο "σκηνοθετημένο" που εικονογραφεί αφενός την πρόταση και αφετέρου τη διαδικασία παραγωγής του έργου. Το δεύτερο τεύχος περιέχει κείμενα ιστορικών της τέχνης, με αφορμή το συγκεκριμένο έργο. Το τρίτο τεύχος περιέχει μεγάλες έγχρωμες φωτογραφίες με την καταγραφή της τελικής εγκατάστασης στο εργοστάσιο.

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Το intothepill είναι μια καλλιτεχνική πλατφόρμα που δραστηριοποιείται με σκοπό την ανάπτυξη ενός κοινού τόπου ανταλλαγής και συνεργασίας, τη δημιουργία δικτύων, την έρευνα και τον πειραματισμό με καλλιτέχνες που ασχολούνται με τα νέα μέσα. Την βασική ερευνητική ομάδα του intothepill αποτελούν οι Γιάννης Ισιδώρου, Λίνα Θεοδώρου, Γιάννης Γρηγοριάδης και Κατερίνα Ηλιοπούλου. Λειτουργεί από τις αρχές του 2006 και εκδίδει ψηφιακά τεύχη στο Internet (www.intothepill.net) με έργα βίντεο Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις σε γκαλερί, μουσεία, video-festival...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Η Ελλάδα, μετά τη Μεταπολίτευση, γίνεται κι αυτή μια γειτονιά του παγκόσμιου χωριού. Έτσι, η διαπλοκή των επιμέρους πολιτισμών και η άνθηση των ethnic προτύπων βάζει πάλι τα πράγματα σε μια νέα βάση. Η αποθέωση της υποκειμενικότητας, οι μηχανικές αναπαραγωγές της εικόνας, οι φωτογραφίες-ντοκουμέντα, νομοτελειακά έχουν οδηγήσει στην υπέρβαση του τελάρου, την άρση των διαφορών ανάμεσα στις επιμέρους τέχνες, την ενιαία διεκδίκηση χώρου και χρόνου και την ώσμωση των εκφραστικών μέσων. Τώρα το εικαστικό έργο, περισσότερο από αισθητικό αίτημα, καθίσταται μια αφορμή προς το διανοε...

[...] Στην έκθεσή του στους χώρους του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης, με τον τίτλο Techno Rituals ο Electros παρουσιάζει μια ενότητα γλυπτών, επιτοίχιων συνθέσεων και εγκαταστάσεων, στις οποίες το φως των ηλεκτρονικών συσκευών, επικουρείται από τον ήχο, την κίνηση και τα μικροκυκλώματα για να δώσει έναν ενεργειακό τόπο. Ο συγκεκριμένος καλλιτέχνης αν και ανήκει στη γενιά των Ελλήνων καλλιτεχνών που μετανάστευαν στις Ηνωμένες Πολιτείες όντας ενήλικοι, εξεδήλωσε από νωρίς το ενδιαφέρον του για την τεχνολογία. [...] Σήμερα, ο Μπάμπης Βέκρης προτείνει υποβλητικά με...

Ελευθερία, περιέργεια, έρευνα, παρατήρηση, διάθεση για δράση με τον έξω κόσμο, πάθος, ταλέντο και δουλειά σε βάθος χαρακτηρίζουν τις αφίσες των φοιτητών του Εργαστηρίου Γραφικών Τεχνών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών που συνόδευαν και φέτος την άνοιξη τους επιβάτες στα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς της Αθήνας. Χάρη στην εξαιρετική πρωτοβουλία του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) και τις προσπάθειες της διευθύντριας κυρίας Κατρίν Βελισσάρη, συνεχίστηκε η πετυχημένη συνεργασία της ΑΣΚΤ με το ΕΚΕΒΙ, που δίνει στους φοιτητές μας, υπό την καθοδήγηση της αναπληρώτριας καθηγήτριας Λεώνη...