Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Η έκθεση τέχνης με την ευκαιρία των 35 χρόνων από τον θάνατο του Τσε Γκεβάρα δεν είναι μόνο μια ευκαιρία να αποτίσουμε φόρο τιμής στον επαναστάτη που έγινε σύμβολο της εξέγερσης ως ηθικής στάσης απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης και αλαζονικής ιμπεριαλιστικής επικυριαρχίας. Μας δίνεται επίσης η δυνατότητα να φωτίσουμε τη φύση αυτής της εξέγερσης που εκφράζεται μέσα από τη συμμετοχή στη συλλογική δράση κατά των τυράννων. Μια δράση που μπορεί να περιλαμβάνει και ένοπλο αγώνα κατά των δυνάμεων βίας και καταστολής που ο τύραννος χρησιμοποιεί, αλλά δεν εκφυλίζεται ποτέ σε τυφλά...

Ο συλλογικός αυτός τόμος με δοκίμια διεθνώς διακεκριμένων συγγραφέων και μελετητών της τέχνης παρουσιάζει στο ευρύτερο κοινό τις βασικές έννοιες και εξελίξεις της τέχνης από το 1900 ως τις μέρες μας. Η αναφορά στη Μοντέρνα τέχνη αρχίζει με το κίνημα του Φωβισμού και κλείνει με τον Μεταμοντερνισμό και την Τέχνη της ιδιαίτερης Ταυτότητας. Η ιστορία της Μοντέρνας τέχνης που προτείνεται εδώ αφορά περισσότερο τα καλλιτεχνικά κινήματα, τη συμβατική χρονολογική διαδοχή τους, και λιγότερο τις έννοιες που βρίσκονται πίσω απ' αυτά ή τα διαποτίζουν. Ωστόσο, επειδή τα εν λόγω κινήματα...

This book was born as I was walking along the seaside of an Aegean island. Artists, authors, poets, performers, children, architects, educators, a composer, a curator, a psychiatrist, a nun, a nurse, a theatre director and a librarian generously shared their homecomings, making their own contribution to the book. People I met in different places, at different times, came together. I dedicate this book to all homecomers, especially my mother and father and to Aegina island. Hilde Aagaard May 2003 Το πέμπτο κατά σειρά βιβλίο των εκδόσεων Κύβος σε συνεργασία με την H...

Για δεύτερη φορά το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ρεθύμνης μετέχει στο Ευρωπαϊκό πρόγραμμα Pepinieres Europeennes pour jeunes artistes, μια προσπάθεια επικοινωνίας μεσω ανταλλαγών των νέων ευρωπαίων καλλιτεχνών. Στους πρωταρχικούς στόχους του προγράμματος είναι η συμβολή στη διακίνηση ιδεών, πιθανώς και μια κάποια, συμβολική έστω, οικειότητα ανάμεσα στον καλλιτέχνη και μια άλλη κοινωνία στην οποία καλείται να μετέχει, εκείνη που, για ένα χρονικό διάστημα τον φιλοξενεί. Η πρώτη μας εμπειρία, το 1999, φιλοξενώντας την Katharina Struber από την Αυστρία, υπήρξε διερευνητική για το...

Ο τόμος περιέχει τα δοκίμια: - Χρήστος Μ. Ιωακειμίδης, "Η αλήθεια πρέπει να είναι και ωραία" (B. Brecht) - Nicolas Bourriaud, "Παγκοσμιοποίηση και σύγχυση" - Boris Groys, "Περί της σύγχρονης τέχνης" - Arthur C. Danto, "Η Ομορφιά και το τέλος της τέχνης" - Γιώργος Τζιρτζιλάκης, "Το σύνδρομο του χειρουργού: τέχνη, πόλη και μετασχηματισμοί της δημόσιας σφαίρας" - Daniel Birnbaum, "Ο Θάνατος (του Συγγραφέα) και ο κόσμος ως συλλογή" - Νίκος Δασκαλοθανάσης, "Στο όνομα του καλλιτέχνη" καθώς και κατάλογο των έργων της έκθεσης, βιογραφικά σημειώματα και επιλεκτική βιβλιογραφ...

Ο Φράνσις Μπέικον είναι ίσως ο μοναδικός καλλιτέχνης του 20ού αιώνα που εξέφρασε τόσο ρεαλιστικά την τραγικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Το έργο του δεν αποτυπώνει τη δραματική δύναμη της ανθρώπινης κατάστασης ή ένα τυχαίο γεγονός στην προσωπική ζωή κάποιου ατόμου, αλλά το εσώτερο και απόκρυφο νόημα της ενδόμυχης ύπαρξης. Στο έργο του Μπέικον η προσπάθεια να αποδοθεί το νόημα της ύπαρξης εκφράζεται με βίαιο και τραγικό τρόπο. Η τραγικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης δεν τίθεται ως ζήτημα σε κάθε πολιτισμό, όσο αφορά συγκεκριμένα τον σημερινό Ευρωπαίο. Ο Μπέικον το αντιμετωπίζει...

Το συλλογικό έργο "Et in Iraq ego ή ο πόλεμος συνεχίζεται" - "ήμουν κι εγώ στο Ιράκ", παράφραση του "et in Arcadia ego", του γνωστού έργου του ζωγράφου N. Poussin- , με εισαγωγή και επιμέλεια της Bαρβάρας Παπαδοπούλου, εντάσσεται στη σειρά των εκδόσεών μας "Eικαστικά". Τον περασμένο Oκτώβριο, όταν ο πόλεμος στο Iράκ είχε πάψει να είναι στο επίκεντρο της επικαιρότητας, ξεκίνησε ένα εργαστήρι αναστοχασμού του γεγονότος στο Σταθμό Άλφα - Aθηναϊκό Kέντρο Σύγχρονης Tέχνης, ως συνέχεια της 24ωρης δράσης "Γενική Επιστράτευση" που πραγματοποιήθηκε εκεί κατά τη διάρκεια της πρώτης...

Η έκθεση υπό τον τίτλο "Διαπολιτισμοί", με την οποία το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης συμμετέχει στην Πολιτιστική Ολυμπιάδα 2001-2004, έχει ευθύς εξ αρχής συλληφθεί και ως συλλεκτικό σχέδιο. Η ιδέα ήταν να απευθυνθούμε σε ευάριθμους διεθνείς καλλιτέχνες προερχόμενους εξίσου από μητροπολιτικά κέντρα και περιφέρειες, και μέσα από παραγγελίες έργων ειδικά για την έκθεση να εμπλουτίσουμε τις μόνιμες συλλογές του νεοσύστατου μουσείου. Ως δημιουργικό ερέθισμα διατυπώθηκε η θέση ότι η διατομή των πολιτισμών αποτελεί την αναγκαία συνθήκη στην εποχή της παγκοσμιοποίησης τόσο για...

Όλες οι εκθέσεις πλαισιώνονται με εκπαιδευτικά προγράμματα ειδικά σχεδιασμένα για μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου από 12 έως 18 ετών. Μέσα από την επαφή των παιδιών με τα έργα κάθε έκθεσης, τις ερωτήσεις - ερεθίσματα και το διάλογο που πραγματοποιείται κατά τη διάρκεια του προγράμματος, επιδιώκεται η κατανόηση της δημιουργικής σύλληψης κάθε έργου, καθώς και το σκεπτικό βάσει του οποίου σχεδιάστηκε η έκθεση. Απώτερος στόχος κάθε εκπαιδευτικού προγράμματος είναι η ανακάλυψη από τους μαθητές της σύγχρονης τέχνης (ελληνικής και διεθνούς), η γνωριμία με τους τρόπους έκφρασης και...

Όλες οι εκθέσεις πλαισιώνονται με εκπαιδευτικά προγράμματα ειδικά σχεδιασμένα για μαθητές Δημοτικού από 6 έως 12 ετών, και έχει ως στόχο να φέρει σε επαφή τα παιδιά με τα θέματα, τα υλικά και τα νέα μέσα της κάθε έκθεσης, να κεντρίσει τη φαντασία και το ενδιαφέρον τους επιτρέποντάς τους να εκφραστούν δημιουργικά στο χώρο του μουσείου. Περιλαμβάνει περιήγηση στην έκθεση και εικαστικό εργαστήρι. Η περιήγηση ενθαρρύνει την ενεργό συμμετοχή των παιδιών, την παρατήρηση και τη συζήτηση γύρω από τα εκθέματα. Στο εργαστήριο, τα οπτικά και αισθητικά ερεθίσματα που προσλαμβάνουν τα π...

Στην πρώτη διαδρομή, ζωγραφικοί πίνακες και γλυπτά που, εκτός από τις παραδοσιακές απεικονιστικές διαδικασίες, χρησιμοποιούν με τρόπο συνθετικό και δομημένο εξω-καλλιτεχνικά υλικά, ή φέρουν έντονα τα ίχνη της χειρονομιακής δράσης με επικολλήσεις, εκδορές, αλλεπάλληλες επικαλύψεις ή αποσβέσεις λεκτικών παλίμψηστων, αναδεικνύουν ως φορείς της εικαστικότητας και πλαστικότητας τις ίδιες τις φυσικές ιδιότητες και ποιότητες των έτοιμων αντικειμένων, και προβάλλουν τη χειρονομία ως εκφραστική αυταξία. Απελευθερωμένα από κάθε πρόθεση συμβατικού καλλιτεχνικού αποτελέσματος, τα έργα...

The international secondary literature dealing with Greek art of the last two centuries is far from adequate, and the absence of comprehensive studies in the area is compounded by a lack of even the most cursory biographical information about Greek artists. International publications devote very little space to contemporary Greek artists in particular, and what coverage does exist tends to be uneven and -in several cases- misleading. Convinced that this gap has its roots in a failure on the Greeks side to promote artists systematically and convincingly abroad, we strongly b...

Οι προβληματισμοί και οι αναζητήσεις της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας διαγράφουν ένα διαφορετικό μέλλον για τον κόσμο μας, κι αν όχι, μας δείχνουν μια διαφορετική όψη της καθημερινότητάς μας. Άλλωστε, στις αντίστοιχες ανησυχίες καλλιτεχνών παλαιοτέρων χρόνων οφείλονται αρκετά αριστουργήματα που σπεύδουμε να θαυμάσουμε στα μεγάλα μουσεία του κόσμου. Η έκθεση Cosmopoljs 1: Mjcrocosmos χ Macrocosmos που οργανώνει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, φιλοδοξεί να το παρουσιάσει σε μια ευρεία κλίμακα τις σύγχρονες τ...

Η συνάντηση τόπου και έργου στην έκθεση που «εν λευκώ» σχεδίασε ο Γιάννης Κουνέλλης σ' ένα ορθογώνιο κέλυφος εξακοσίων περίπου τετραγωνικών μέτρων, μορφοποιήθηκε ως μια τεράστια αυστηρή, απροσπέλαστη και δυναμική «σχεδιαστική» δομή στο χώρο, αποτελούμενη από ένα μεγάλο αριθμό διαγώνιων μεταλλικών σιδηροδοκών σε σχήμα σταυρών γερμένων στο έδαφος. Στο κέντρο της σταυρικής διάταξης των επαναλαμβανόμενων αποκαθηλώσεων, που κατά τη διαγώνια φορά τους εμπεριέχουν την προσδοκία επανάκτησης του ύψους και της ανάστασης, τοποθετούνται σε αυστηρή μετωπικότητα και κυκλικά, σ' ένα τραπέ...

Ο Βλάσης Κανιάρης γεννήθηκε το 1928 στην Αθήνα. Από το 1946 και για σχεδόν πέντε χρόνια φοίτησε στην Ιατρική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών. Το 1947 γνωρίζεται με τον Γιάννη Τσαρούχη. Το 1950, μετά το θάνατο του πατέρα του, εγκαταλείπει τις ιατρικές σπουδές και αρχίζει τη φοίτηση στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Τελειώνει το 1955, έχοντας δασκάλους τον Ουμβέρτο Αργυρό, τον Γιάννη Παπά, τον Πάνο Σαραφιανό και κυρίως τον Γιάννη Μόραλη που τότε είχε εκλεγεί καθηγητής. Παράλληλα εργάστηκε κοντά στον Γιάννη Τσαρούχη στις σκηνογραφικές παραγγελίες της εποχής, πραγματοποιώντας και...

Περιεχόμενα του καταλόγου: - Μπετονένια κρεβάτια - Κατοικία με 6 νιπτήρες και 2 ντους - Το διαμελισμένο σπίτι - Το κτίσμα κρεβάτι - Κατοικίες σε κορυφογραμμή - Κατοικία στον γκρεμό - Νυχτερινά καταφύγια - Το κατοικημένο παρατηρητήριο - Βιβλιοθήκη για μελλοντικές ανακατατάξεις - Τεθλασμένες δέσμες - Κατοίκηση δημοσίων κτιρίων - Υπόγειες τουαλέτες στην Αθήνα - Ακίνητα ανεπίδοτα δικαιωμάτων - Η μετακίνηση της Πελοππονήσου - Κατοικημένη εκκλησία - Συνοριακός τοίχος - Κτιστό δοκίμιο.

[...] Ο Δημήτρης Μεϊμάρογλου είναι ένας φιλοσοφημένος συλλέκτης, ο οποίος με προσοχή αλλά και πολύ μεράκι αναζητά και εντοπίζει έργα που θα συγκροτήσουν ολοκληρωμένα τη συλλογή του. Και όταν τα βρει τα εναγκαλίζεται με πάθος, αλλά και τρυφερότητα, αυθεντικά δικά του αποκτήματα που δύσκολα μπορεί να αποχωριστεί. Και όμως κάποια στιγμή σκέπτεται να μοιραστεί την αγάπη του με το πλατύτερο κοινός ενός μουσείου. Η χρονική στιγμή της ευγενικής προσφοράς είναι βαθιά συγκινητική. Σαράντα οκτώ σύγχρονα δημιουργήματα, ζωγραφικής και καλλιτεχνικής φωτογραφίας δωρίζει ο Δημήτρης Μεϊμάρ...