Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Η έκθεση "Ναυτίλος: Ταξιδεύοντας την Ελλάδα", η κεντρική πολιτιστική εκδήλωση της Ελληνικής Προεδρίας στις Βρυξέλλες, παρουσιάζει με μοναδικό και εύληπτο τρόπο στους στενούς και διαχρονικούς δεσμούς μεταξύ του ελληνικού λαού και της θάλασσας. Μέσω της διαλεκτικής αρχαίων αντικειμένων και σύγχρονων έργων τέχνης, η έκθεση αυτή αναβιώνει τον διαχρονικό και θεμελιώδη ρόλο που διαδραματίζει στην εθνική μας αφήγηση η θάλασσα διατρέχοντας την ελληνική ιστορία από την αργοναυτική εκστρατεία του Ιάσονα και το επικό ταξίδι του Οδυσσέα προς την Ιθάκη, έως τις μέρες μας, όπου η ελλη...

Οι αντιθέσεις και κυρίως οι αντινομίες του συστήματος στην εποχή της παγκοσμιοποίησης -σε κρίση και σε ολοκληρωτική μετεξέλιξη μέσω αυτής προς νέες και αυταρχικότερες μορφές οξύνονται. Αρα μόνο μέσα από τη (μετα-)κριτική ανάλυσή τους μπορεί να συλληφθεί ένα νέο, μοντέρνο ανθρωπιστικό πρόταγμα, ένα νέο απελευθερωτικό καθολικό σχέδιο πάντοτε για τον άνθρωπο και του ανθρώπου. Ο άνθρωπος δεν πέθανε ακόμη ... Περιεχόμενα: Μέρος Πρώτο Από την ιδεολογική κριτική στην κριτική της παγκοσμιοποίησης - Στ. Φρυδά, "Το νόημα της σύγχρονης ιδεολογικής κριτικής" - Β. Φιοραβάντες...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

Η έκθεση, η οποία συγκεντρώνει 42 έργα, διοργανώνεται από τη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων σε συνεργασία με το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων παρουσιάζει το Νίκο Κεσσανλή "... καλλιτέχνη με πλούσιο έργο, που συμπορεύτηκε δυναμικά με τις μεταπολεμικές περιπέτειες του καλλιτεχνικού αντικειμένου και σήκωσε σε μεγάλο βαθμό -μαζί με άλλους καλλιτέχνες- το βάρος της υπόθεσης του "ελληνικού μοντέρνου". Η έκθεση "Νίκος Κεσσανλής: από την ύλη στην εικόνα" συγκροτείται με πυρήνα τα έργα των συλλογών του ΕΜΣΤ και εστιάζει στην καλλιτεχνική δραστηριότητα του...

Ο τόμος περιλαμβάνει μια συνομιλία του Γιώργου Χατζημιχάλη με την επιμελήτρια Κατερίνα Κοσκινά, και τα κείμενα: Daniel Marzona: "Νοσοκομείο", Σάββας Μιχαήλ: "Collegium Nosocomium". "Η Μπιενάλε Βενετίας, στην οποία η Ελλάδα συμμετέχει σχεδόν ανελλιπώς από το 1934, αποτελεί αναμφισβήτητα μία κορυφαία διεθνή εικαστική συνάντηση, η οποία προσφέρει μία εξαιρετική ευκαιρία συνεύρεσης και διαλόγου μεταξύ των καλλιτεχνών της διεθνούς πολιτιστικής κοινότητας. Στη φετινή 51η Μπιενάλε η χώρα μας παρουσιάζει, σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Κατερίνας Κοσκινά, το έργο "Νοσοκομείο...

Ο "Νόστος" εκφράζει την πνευματική τόλμη και την εμμονή του Ψυχοπαίδη να ακροβατεί συνεχώς, άλλοτε στρέφοντας το βλέμμα του στις αιώνιες μορφές της τέχνης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και άλλοτε βυθιζόμενος αναστοχαστικά στη σύγχρονη πραγματικότητα. Η ζωγραφική του ταυτίζεται με την ωριμότητά του, ενδυναμώνοντας την αίσθηση ότι κάθε του έργο είναι σαν ένα επιτύμβιο. Μορφή και περιεχόμενο, απόλυτα ισορροπημένα, ορίζουν τη ριζοσπαστική τόλμη των ζωγραφικών του διατυπώσεων. Η δουλειά του, εντελώς πρωτότυπη, εδράζεται στέρεα σε ρεαλιστικά δεδομένα, σηματοδοτώντας την ιδεολο...

Το βιβλίο "Νυκτός. Albedo. Φαρμακεία", αρθρώνεται σε τρία μέρη. Πρωτότυπες και δάνειες ύλες αναπλάθονται διαμορφώνοντας την αφηγηματική πλέξη του θέματος: πρόκειται για την παρουσία της ανθρώπινης ασθένειας που εδώ εκδηλώνεται με τη μορφή της ενεργητικής παραίτησης. Η φωτογραφική καταγραφή πράξεων και κατασκευασμένων αντικειμένων συνθέτει τον πυρήνα αυτού του βιβλίου.

Ο γραφισμός είναι γραφή; Ο γραφισμός υπήρξε επικοινωνία; Το βέβαιο είναι ότι έχουμε γραφισμό μόνο όταν έχουμε γραφή. Η χειρονομία του συνδέεται με την περιπέτεια της γραφής. Οι πρώιμες απεικονίσεις του γραφισμού παρουσίαζαν μια μορφή γραφής που αποτελούσε μια συμβολική μεταφορά και όχι αντιγραφή της πραγματικότητας. Αντίθετα, προϋπόθετε την ύπαρξη της γραφής. Από την άλλη πλευρά ο γραφισμός δεν αποτελούσε μια φωτογραφική αναπαράσταση της πραγματι-κότητας, αλλά μόνο μια αφαίρεση από αυτήν που ήταν προ-σανατολισμένη σε θρησκευτικά και λατρευτικά ζητήματα. Ο γραφισμός ξεκιν...

Ιδού μια υπόθεση: ήδη στις απαρχές του τεχνικού πολιτισμού κάνει την εμφάνισή της η ανθρωπόκαινος εποχή. Η σύγχρονη ιδέα ότι η ανθρώπινη δραστηριότητα επηρεάζει και διαμορφώνει τη γεωλογική συγκρότηση και την εξέλιξη της γης ενυπάρχει ήδη στα θραύσματα των προσωκρατικών κοσμολογιών. Στις θεωρητικές υποθέσεις του Αναξίμανδρου ανευρίσκεται η σύλληψη του κόσμου ως τεχνικού κατασκευάσματος, όπως είναι μια κυλινδρική κολόνα ή ένας μεταλλευτικός κλίβανος. "Ο Αναξίμανδρος στη Φουκουσίμα" είναι καλλιτεχνικό πρότζεκτ και ποιητικό δοκίμιο. Αφηγείται πρακτικές περιπλανήσεων, καταγ...

[...] Η έκθεση "Ο θάνατος του Τσε Γκεβάρα" δίνει την καλή αφορμή για την αρχή της συνεργασίας του Κέντρου Σύγχρονης Εικαστικής Δημιουργίας Ρεθύμνης με το Πανεπιστήμιο Κρήτης που γιορτάζει μια σημαντική επέτειο. Τα 25 χρόνια από την ίδρυσή του. Μια άλλη δοκιμασμένη συνεργασία ανανεώνει την καλή σχέση του Κέντρου Ρεθύμνης με το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης. Η άμεση αποδοχή της πρότασής μας από τον διευθυντή του Μουσείου, καθηγητή Μίλτο Παπανικολάου, δίνει την ευκαιρία, τα έργα που έφτασαν στο Ρέθυμνο από χώρες της Ευρώπης και της Αμερικής, να παρουσιαστού...

Η έκθεση τέχνης με την ευκαιρία των 35 χρόνων από τον θάνατο του Τσε Γκεβάρα δεν είναι μόνο μια ευκαιρία να αποτίσουμε φόρο τιμής στον επαναστάτη που έγινε σύμβολο της εξέγερσης ως ηθικής στάσης απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης και αλαζονικής ιμπεριαλιστικής επικυριαρχίας. Μας δίνεται επίσης η δυνατότητα να φωτίσουμε τη φύση αυτής της εξέγερσης που εκφράζεται μέσα από τη συμμετοχή στη συλλογική δράση κατά των τυράννων. Μια δράση που μπορεί να περιλαμβάνει και ένοπλο αγώνα κατά των δυνάμεων βίας και καταστολής που ο τύραννος χρησιμοποιεί, αλλά δεν εκφυλίζεται ποτέ σε τυφλά...

Στις "Συζητήσεις του με τον Pierre Cabanne" είναι η πρώτη φορά που ο Marcel Duchamp (1887-1968) -"ένας από τους πλέον ευφυείς ανθρώπους του 20ού αιώνα", όπως έλεγε ο Breton- μιλάει για τον εαυτό του και δίνει εξηγήσεις για τις πράξεις, τις αντιδράσεις, τα αισθήματα και τις επιλογές του. Με τις πράξεις του ως δημιουργός, ο Marcel Duchamp δεν θέλησε να επιβάλει μια νέα επαναστατική γλώσσα αλλά να προτείνει μια πνευματική στάση· γι αυτό και οι συνεντεύεις αυτές αποτελούν ένα μάθημα ηθικής που εκπλήσσει. Αφυπνίζοντας μια ολόκληρη ήπειρο, την Αμερική, ευαισθητοποιώντας την απ...

Η Σάρον Κίβλαντ (Sharon Kivland) είναι εικαστικός και συγγραφέας. Η δουλειά της μεταλλάσσεται παίρνοντας διάφορες μορφές, ενώ έχει παρουσιαστεί διεθνώς μέσα από εκθέσεις και δημοσιεύσεις. Η καινούργια δουλειά της καλλιτέχνιδας είναι μια τριλογία με γενικό τίτλο "Ο Φρόυντ σε διακοπές". Οι τρεις τόμοι της τριλογίας καταπιάνονται με την ιδιαίτερη σχέση που η καλλιτέχνιδα έχει αναπτύξει με το έργο του Σίγκμουντ Φρόυντ. Μέσα από φωτογραφίες και δοκίμια και με εργαλείο τη φαντασία, τα βιβλία της Κίβλαντ επιστρέφουν σε ταξίδια που ο Φρόυντ έκανε (ή ονειρεύτηκε να κάνει) σε τόπο...

Το τελευταίο βιβλίο της τριλογίας με τίτλο "Το ξέχασμα ενός κύριου ονόματος, τόμ. ΙΙΙ", περιγράφει μια σειρά από δυνατότητες για διακοπές, το πρόβλημα της επιλογής προορισμού και χρόνου, ζητήματα σε σχέση με το κόστος και την ευκολία, τη σωστή παρέα και το κατάλληλο περιβάλλον. Περιγραφές από δρομολόγια τρένων, δωμάτια ξενοδοχείων και μενού εστιατορίων, ενώ το όνομα ενός εστιατορίου ξεφεύγει από την μνήμη στο μεγαλύτερο μέρος του βιβλίου. Υπάρχει μια αναπάντεχη σύνδεση με την υστερία και ένα ακόμα όνομα ξεχνιέται στην πορεία, μαζί με ένα χρονολογικό λάθος που προκαλεί αμηχα...

24 σύγχρονοι Έλληνες δημιουργοί παρεμβαίνουν με τα έργα τους στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Μπενάκη. Η έκθεση επιχειρεί ένα διάλογο ανάμεσα στην καταγεγραμμένη ιστορία και την άγραφη, ανάμεσα στην επίσημη ιστορία και στα ίχνη των μικρών καθημερινών ιστοριών μέσα στο χρόνο, ίχνη που γίνονται ντοκουμέντα για τους μελετητές του μέλλοντος ή αφορμή δημιουργίας για τους καλλιτέχνες του σήμερα.

Τα έργα που εκτίθενται είναι ενδεικτικές αναφορές μιας ενότητας αφιερωμένης στο Ολοκαύτωμα, με άξονα τους κώδικες επικοινωνίας -τους πραγματικούς- και αυθεντικούς κώδικες των κρατουμένων, όταν δοκίμαζαν να συνομιλήσουν με την αντίσταση ή τον υπόλοιπο κόσμο, κώδικες, εικόνες συζήτησης με τον θάνατο, και ταυτόχρονα με την απέλπιδα σωτηρία, μέσω της υπόγειας επαφής με τον άλλον. Άλλωστε, αυτή την υπόγεια επικοινωνία με τον άλλον επιχειρεί και δοκιμάζει η τέχνη: το μήνυμα ελπίδας απευθύνεται σε πολλούς αποδέκτες.