Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ο Γιώργος Τσαπέλλας, ήταν σωστός άνθρωπος, σωστός δάσκαλος και ιερός καλλιτέχνης με την έννοια, πως δεν μπαστάρδευε, ούτε πουλούσε την τέχνη του. Την χάριζε, την πρόσφερνε δωρεάν, με τη λαχτάρα αρχαίου μύστη. Στο έργο του, υπηρέτησε την καθαρότητα. Τα πρόσωπα, τα σώματα, τα πλάσματα της φαντασίας και της γης, που αγάπησε και ζωντάνεψε με το ξύλο, τον πηλό, το μάρμαρο, διακριτικό τους αυτή η καθαρότητα. Μπορεί να αφαιρούσε από πάνω τους όλα τα περιττά και επίκτητα και ανούσια, μα ό,τι απέμενε στο έργο του, με μια ματιά το έβλεπες, σου μιλούσε και καταλάβαινες το μήνυμα που α...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

"Οι συμπτώσεις με το έργο του Γιαννούλη Χαλεπά και των δωρεών που αξιώθηκα από αυτές με οδήγησαν να επαγρυπνώ, αφοσιωμένη για την ανάγκη μιας αποκαλυπτικής μελέτης στο έργο του. Καθοριστική υπήρξε η προτροπή του Στρατή Δούκα στο βιβλίο του "Ο βίος ενός αγίου", όπου στο δεύτερο μέρος του, "Το έργο του Χαλεπά και τα προβλήματά του (αισθητικό δοκίμιο)", διαβάζουμε: "Η αισθητική χαρά και κατανόηση της πανάκριβης σημασίας του έργου του μέλλει ν' αποτελέσει υπόθεση της επόμενης και μεθεπόμενης καλλιτεχνικής γενεάς [...] θα μπορούσε βάσιμα να ειπωθεί πως βρέθηκε στην πρωτοπορία δ...

Η μυθιστορηματική βιογραφία "Γιαννούλης Χαλεπάς" απευθύνεται στους πολυπληθείς Έλληνες αναγνώστες που ελάχιστα γνωρίζουν για τη ζωή και το έργο του μεγάλου Τηνιακού γλύπτη, τα λίγα διασωζόμενα έργα του οποίου -ανάμεσά τους η περίφημη "Κοιμωμένη"- του άνοιξαν διάπλατα τις πόρτες της αθανασίας. Παρά τις σκληρές δοκιμασίες και το δυσμενές κοινωνικό περιβάλλον, που καθήλωσαν τον Χαλεπά, επί σαράντα περίπου χρόνια, στην ψυχοπάθεια και την καλλιτεχνική αδράνεια, το όνομά του εγγράφεται ανάμεσα στα μεγάλα ονόματα της ιστορίας της τέχνης. Ο Χαλεπάς (1851-1938) συγκέντρωνε, ως καλ...

Το έργο αυτό γράφτηκε από το 1930-1939, από τον συγγραφέα Μιχάλη Κοντελιέρη, και ήταν έτοιμο να δημοσιευθή. Δυστυχώς, ο συγγραφέας δεν δοκίμασε τη χαρά της δημοσιεύσεως, λόγω του αιφνίδιου θανάτου του, την 15η Σεπτεμβρίού του 1939. Αν είχε δημοσιευθή τότε, θα ήταν επίκαιρο και το μοναδικά αυθεντικό σε γεγονότα και πληροφορίες, γύρω από τη ζωή του γλύπτη, γιατί ο συγγραφέας, και πολύ φίλος του ήταν και πολύ αγαπητός του. Η ζωντάνια και η γλαφυρότητα του έργου το κάνουν επαγωγό στον αναγνώστη και ξαναζωντανεύουν τη ζωή και το έργο του Γιαννούλη Χαλεπά. [...] (από τα προλεγό...

Η ιστορία του Χαλεπά περιέχει τον εγκλωβισμό του σε μια κοινωνία, όπου η μοίρα του είχε οριστεί εκ των προτέρων από τους δικούς του. Περιλαμβάνει την προσπάθειά του ν' αντιταχτεί στο πεπρωμένο του, να κλονίσει με την εκφραστική τέχνη του την κυρίαρχη τάξη του νεοελληνικού καλλιτεχνικού κατεστημένου και να πληρώσει την απείθειά του με τα δεινά του αποκλεισμού και της περιφρόνησης, που θα τον οδηγήσουν στη σύγχυση του ψυχικού του κόσμου. Με τη διαφορά πως αυτοί που θέλησαν να του επιβάλλουν τους δικούς τους νόμους δεν ήταν θεοί. Απλά, θεώρησαν τους εαυτούς τους πανίσχυρους, σ...

Η αναδρομική έκθεση του Χαλεπά στην Εθνική Γλυπτοθήκη αποτελεί μια μοναδική πρόκληση στον χώρο της νεοελληνικής γλυπτικής: για πρώτη φορά εκτίθενται μαζί τα περισσότερα σωζόμενα έργα του καλλιτέχνη δίπλα σε έναν σημαντικό αριθμό σχεδίων δίνοντας αφορμή για μιαν επανεξέταση της σημασίας τους σε σχέση με την εποχή που δημιουργήθηκαν, αλλά κυρίως σε σχέση με την σύγχρονη καλλιτεχνική πραγματικότητα. Παρόλο που η βιβλιογραφία για τον Χαλεπά είναι τεράστια, παρόλο που πολλοί άξιοι μελετητές ασχολήθηκαν με την ζωή και το έργο του, εξακολουθούν να μένουν αινιγματικά τα έργα του μ...

Μορφή αινιγματική και μοναχική, γοητευτική και καταραμένη, αγιοποιημένη και μυθοποιημένη, με μια πορεία ζωής οδυνηρή, σκληρή και μυθιστορηματική, ο Χαλεπάς είναι από τους πιο σημαντικούς δημιουργούς της νεοελληνικής τέχνης. Γεννημένος στον Πύργο της Τήνου από οικογένεια μαρμαράδων, θα ξεκινήσει την πορεία του στις αρχές της δεκαετίας του 1870 με σπουδές στο Πολυτεχνείο της Αθήνας και έπειτα στην περίφημη Βασιλική Ακαδημία των Ωραίων Τεχνών του Μονάχου. Στη συνέχεια η εξέλιξη της ζωής και του έργου του είναι τα στοιχεία εκείνα που θα εδραιώσουν τη φήμη και τον μύθο του, κατ...

Λένε ότι η ιδιοφυΐα βρίσκεται πολύ κοντά στην παράνοια. Πράγματι, αρκετοί μεγάλοι καλλιτέχνες κατέληξαν σε ιδρύματα με αμφίβολη θεραπευτική αξία. Στη ζωή του Γιαννούλη Χαλεπά όμως, του σημαντικότερου ίσως Νεοέλληνα γλύπτη, δεν υπάρχουν μόνο μια ελπιδοφόρα άνοιξη και μια κατάβαση στην κόλαση. Υπάρχει και μια αναπάντεχη ανάσταση, μια απρόσμενη επανεμφάνιση της ιδιοφυΐας, η οποία μάλιστα μας έδωσε έργα πολύ πιο προσωπικά από τα παλιά. Η βασανισμένη του ζωή, ακόμα και μετά την αναζωπύρωση της δημιουργικότητας, είναι που μας συγκίνησε τόσο πολύ, γι’ αυτό και προσπαθήσαμε να τη μ...

Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά "Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί" της εφημερίδας "Τα Νέα" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται...

[...] Ο Βάσος Καπάνταης κάνει μια γλυπτική η οποία χωρίζεται σε δύο μεγάλες ενότητες: τα δημόσια έργα και τα ιδιωτικά. Η έκθεση αυτή ασχολείται λιγότερο με τα δημόσια έργα (για λόγους αυτονόητους, αφού δεν υπάρχει τρόπος να τα εκθέσει κανείς) και έτσι επικεντρώνεται στα ιδιωτικά. Όμως, στα δημόσια έργα συγκαταλέγεται το έργο ζωής του Βάσου Καπάνταη, το έργο που έφτιαξε στην πλατεία Χρυσοστόμου Σμύρνης, στη Νέα Σμύρνη. Το έργο αυτό είναι μέρος της έκθεσης, μιας και προτείνεται στους επισκέπτες της να πάνε στη Νέα Σμύρνη, στην πλατεία Χρυσοστόμου, να το δουν. Για το σκοπό αυτ...

[...]Το βιβλίο είναι μια αναδρομή από τα πρώτα βήματά του στην τέχνη και σ' όλη τη δύσβατη και δύσκολη καλλιτεχνική πορεία του γλύπτη, με αναφορές στα κεντρικά καλλιτεχνικά πρόσωπα της εποχής. Η έκδοση συμπληρώνεται από πολλές φωτογραφίες του Καπράλου και των έργων του

Ποιο άραγε εσωτερικό φως αναζητά ο Απόστολος Φανακίδης στη νέα γλυπτική του πρόταση της χρονικής περιόδου 2000-2010 με τα πρωτόφαντα επιτοίχια του από κάρβουνο; Πού μας παραπέμπει το πρωτογενές αυτό υλικό με τις ανοίκειες και χαοτικές του διαστάσεις; Ποια εσωτερική τοπιογραφία μας αποκαλύπτει μέσα από το βαθύ σκοτάδι ενός ατέρμονου λαβύρινθου; Αδιέξοδο ή φόβο; Το 2005 ο γλύπτης αναμετρήθηκε για μια ακόμα φορά με τον περιβάλλοντα χώρο και την ιστορία ορθώνοντας τη μεγαλύτερη έως σήμερα μνημειακή του εγκατάσταση, το Μνημείο Εκτελεσθέντων Πατριωτών, στο Σκοπευτήριο της Καισ...

[...] Πέρα από τα αφηρημένα τοπία και τα καράβια, ο Βεζιρτζής φιλοτέχνησε αρκετά ακόμη γλυπτά και λιγότερα ζωγραφικά έργα, πολλά από τα οποία περιλαμβάνονται στην έκθεση του Μουσείου Μπενάκη. Στα περισσότερα από αυτά διαφαίνεται η επίμονη αναζήτηση του χώρου που απασχολεί συνεχώς τον Βεζιρτζή, όχι ως επιφανειακή τυπολογική μελέτη, αλλά με βαθύτερη φιλοσοφική διάθεση. Τα σχήματα και τα σύμβολα που διαρκώς εμφανίζονται στα γλυπτά, στα ζωγραφικά έργα, στα σχέδια και στις σημειώσεις του δεν είναι απλά διακοσμητικά μοτίβα, αλλά κλειδιά για την προσέγγιση του χώρου και του χρόνου...

"Σ' εκείνο το πρωινό τηλεφώνημα του Στρατή, η φωνή του ακουγόταν απορημένη. Για όσους τον γνωρίζουν καλά, τούτη η φωνή, τούτος ο τόνος θα έκανε εντύπωση, γιατί δεν του ταιριάζει η απορία. Για όσους ξέρουμε καλά και από πολλά χρόνια τη σταθερότητά του, τη βραχώδη του θέληση, τις πεποιθήσεις του, τις βεβαιότητές του και τον έλεγχό του στα πράγματα και τον εαυτό του, ένα τέτοιο τηλεφώνημα ηχεί διαφορετικό: - Δεν ξέρω τι συμβαίνει τελικά με τον Χαλεπά... Πάλι ήρθαν και με βρήκαν κάποια νέα στοιχεία από μόνα τους. Λες και με κυνηγά... [...] Έτσι ξεκινά η Μάρω Βαμβουνάκη το...

Ο Α. Τζακομέττι είναι ίσως ο μεγαλύτερος γλύπτης του 20ου αιώνα. Διερευνά με συστηματικό τρόπο τη φύση της τέχνης, ιδιαίτερα δε της ζωγραφικής και της γλυπτικής. Εξετάζει σε βάθος την ιστορία και το ενδιαφέρον του εντοπίζεται στις σημαντικότερες περιόδους της κοινωνικής εξέλιξης και πολιτιστικής δημιουργίας, δηλαδή στην αρχαία Ελλάδα και την Αναγέννηση. Ως καλλιτέχνης της πρωτοπορίας, εκφράζει τις αντιθετικές τάσεις και τις εντάσεις της σύγχρονης κοινωνίας. Η καλλιτεχνική δραστηριότητά του προσέλαβε ένα ριζοσπαστικό και ανατρεπτικό κοινωνικό και ιδεολογικό περιεχόμενο.