Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Το βιβλίο αυτό αποτελεί πρακτικό βοήθημα για όσους καθοδηγούν νεανικές θεατρικές ομάδες έχοντας στόχο ένα δημιουργικό θέατρο. Λέγοντας δημιουργικό θέατρο εννοούμε περισσότερο την ερευνητική εργασία και δημιουργική δράση κατά τη διάρκεια της διδασκαλίας και προετοιμασίας της ομάδας, παρά την επιδίωξη του τελικού αποτελέσματος στο ανέβασμα μιας παράστασης. Στο βιβλίο περιλαμβάνονται παιχνίδια προετοιμασίας, παιχνίδια κινητοποίησης και ενεργοποίησης, παιχνίδια για να γνωριστούν καλύτερα τα μέλη της ομάδας, ασκήσεις για τη βελτίωση της επικοινωνίας μεταξύ τους, ασκήσεις δυναμι...

Κλίμακες και διαβαθμίσεις. Ορίζουν την ποιότητα και ουσία του Είναι μας. Και αναπαράγονται αυτούσια στο θέατρο, στο βαθμό που η σκηνή αναδημιουργεί την πραγματικότητα. Πρωταγωνιστές και κομπάρσοι, ρητορικές τιράντες και ρόλοι βουβοί, βεντέτες και παραγνωρισμένοι, προσωπικές ερμηνείες, αποχρώσεις υποκριτικές, διαφοροποιήσεις και διαβαθμίσεις κάθε βράδυ, μπροστά από το πάντα διαφορετικό κοινό. Ο ηθοποιός βιώνει τις άπειρες διαθλάσεις της ύπαρξης εμπειρικά σε κάθε έργο, κάθε ρόλο, κάθε παράσταση, με σώμα, ψυχή και νου, ο σκηνοθέτης, αντίθετα, προσπαθεί να σμιλέψει έναν "κανόνα...

"Το θέατρο στο σχολείο" αποτελεί μια πολυδιάστατη έννοια, η οποία εμφανίζεται με ποικίλες μορφές και τρόπους: άλλοτε ως σωματική έκφραση και μη λεκτική επικοινωνία και άλλοτε ως αυθόρμητο παιχνίδι της φαντασίας και των αισθήσεων, κάποτε ως διδακτική μεθοδολογία και συνηθέστερα ως σύνθετη καλλιτεχνική δημιουργία, ενσωματώνεται οργανικά στο εκπαιδευτικό σύστημα. Ο εκπαιδευτικός που καλείται να αναλάβει το ρόλο του εμψυχωτή και του σκηνοθέτη, του καλλιτέχνη παιδαγωγού και του εμπνευσμένου δασκάλου, προκειμένου να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις που θέτει κάθε φορά και σε κάθε επί...

Το σεμινάριο "Δρόμοι για τη σχολική παράσταση", που οργανώθηκε από την Περιφερειακή Διεύθυνση της Πρωτοβάθμιας και της Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης της Κεντρικής Μακεδονίας και το Γραφείο Πολιτιστικών Θεμάτων και Καλλιτεχνικών Αγώνων της Διεύθυνσης Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Ανατολικής Θεσσαλονίκης, πραγματοποιήθηκε στη Θεσσαλονίκη στις 28 και 29 Φεβρουαρίου 2004. Στόχοι του σεμιναρίου ήταν να συμβάλει στην επιμόρφωση των εκπαιδευτικών, στην ενίσχυση της θεατρικής παιδείας και στην προαγωγή του δημιουργικού σχολείου.

Σε μια εποχή που οι απαιτήσεις στη σχολική αίθουσα, αλλά και έξω από αυτήν, συνεχώς διευρύνονται και πληθαίνουν, οι δάσκαλοι καλούνται να επεκτείνουν τη διδασκαλία τους σε νέες μορφές έκφρασης και να αναπτύξουν καινούριες σταθερές επικοινωνίας. Η χιλιοχρησιμοποιημένη έννοια της επικοινωνίας, η ενδοσκόπηση και η προσπάθεια να ανακαλύψουμε τον εαυτό μας και τους γύρω μας παραμένουν ζητούμενα για όλους μας. Η φαντασία και η ευρηματικότητα, το παιχνίδι, η δυνατότητα του καθενός να εκφραστεί με τον δικό του εντελώς προσωπικό τρόπο, εμπλουτίζουν τη διδακτική πράξη και αποτελούν σ...

Στο "Ποιητικό σώμα", ο Λεκόκ μοιράζεται μαζί μας την ανεπανάληπτη φιλοσοφία του για την παράσταση, τον αυτοσχεδιασμό, τις μάσκες, την κίνηση και τη χειρονομία, που μαζί διαμορφώνουν μία από τις πιο σημαντικές επιρροές στο σύγχρονο θέατρο. Ουδέτερη μάσκα, μάσκα χαρακτήρα και κόντρα-μάσκα, μπουφόνοι, ακροβατική, κομέντια, κλόουν και συνενοχή: όλες οι περίφημες τεχνικές του Λεκόκ καλύπτονται εδώ μέσα -τεχνικές που έχουν διανύσει την προσωπική τους πορεία μέσα στη δουλειά αλλοτινών συνεργατών και μαθητών όπως ο Ντάριο Φο, η Τζούλι Τέϋμορ, η Αριάν Μνουσκίν, η Γιασμίνα Ρεζά και...

Στο βιβλίο αυτό η συγγραφέας προτείνει μια νέα σχέση σχολείου, θεάτρου και κοινωνίας μέσα από την εφαρμογή θεατρο-παιδαγωγικών προγραμμάτων στα σχολεία ως μέσο μάθησης, αισθητικής και κοινωνικής αγωγής. Αξιοποιεί τις παιδαγωγικές θεωρίες μάθησης του δράματος, παραδείγματα από "εμβρυακά" θεατρο-παιδαγωγικά προγράμματα, ερευνητικά αποτελέσματα από 25 θεατρικές παραστάσεις για παιδικό κοινό, καθώς επίσης και τα αποτελέσματα πανελλαδικής έρευνας στους εκπαιδευτικούς για την εφαρμογή της θεατρικής αγωγής και τις τάσεις τους να φιλοξενήσουν παρόμοια προγράμματα στα σχολεία. Τέλος...

Οι μελέτες του τόμου αυτού αποτελούν ένα ποικιλόμορφο σύνολο από απόψεις και θέσεις πανεπιστημιακών, καλλιτεχνών και ερευνητών του θεάτρου μέσα από τις οποίες αποτιμάται το σαιξπηρικό έργο στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ενώ παράλληλα αναφαίνεται η δυναμική της αξιοποίησής του στο παρόν και το μέλλον. Η ιστορική ανάλυση παρακολουθείται από τη θεατρική λειτουργία, η επιστημονική εμβάθυνση ερωτοτροπεί με τη μαγεία της τέχνης και όλα μετουσιώνονται σε μήνυμα αντίστασης χάρη στην πολυσήμαντη γραφή και τα ανατρεπτικά "παιχνίδια" του αειθαλούς αυτού συγγραφέα. Αναδεικνύεται, επ...

Το θέατρο αποτελεί σύνθετο διαπολιτισμικό φαινόμενο, πολύ πριν η συγκεκριμένη έννοια καθιερωθεί και αποτελέσει σύστημα αναφοράς και μεθοδολογία προσέγγισης και ερμηνείας στα σύγχρονα κοινωνικά, καλλιτεχνικά και παιδαγωγικά δεδομένα. Αρχής γενομένης από τη δημιουργό συνείδηση του συγγραφέα και το δραματικό κείμενο, γίνεται αντιληπτό ότι το θέατρο, ως λογοτεχνικό είδος, συνιστά μια σύνθεση ποικίλων, ετερόκλητων κάποτε, στοιχείων, που προέρχονται από την ίδια ή ενδεχομένως διαφορετική πολιτιστική παράδοση, αλλά που στο σύνολο τους απαρτίζουν ένα οργανωμένο σημασιολογικό περιβά...

Το βιβλίο αυτό απευθύνεται στις νηπιαγωγούς, στους εκπαιδευτικούς των πρώτων τάξεων του δημοτικού σχολείου και, γενικότερα, στους παιδαγωγούς και σ' αυτούς που ασχολούνται με παιδιά. Στόχος είναι να βοηθήσει να κατανοήσουν τη διαδικασία της θεατρικής αγωγής και να την εντάξουν στην εκπαιδευτική πράξη. Προσεγγίζει τη θεατρική αγωγή τόσο θεωρητικά όσο και πρακτικά. Θεωρητικά, επεξηγεί τους παιδαγωγικούς στόχους που επιτυγχάνονται διαμέσου της θεατρικής αγωγής, και πρακτικά εμπλουτίζει τον εκπαιδευτικό με μια μεγάλη ποικιλία παιχνιδιών και ερεθισμάτων που μπορεί να εφαρμ...

Το βιβλίο προσφέρει ολοκληρωμένες πρακτικές εφαρμογές θεάτρου στην εκπαίδευση, που έχουν ήδη υλοποιηθεί από τη συγγραφέα με παιδιά και εφήβους σε νηπιαγωγεία, δημοτικά και γυμνάσια σχολεία, μουσεία, θεατρικές ομάδες και με φοιτητές θεατρικών και παιδαγωγικών τμημάτων. Οι εφαρμογές αυτές συνοδεύονται από πλήρη σχέδια «μαθημάτων θεάτρου» που είναι δοκιμασμένα, εφικτά και εύκολα, με οδηγίες, προτάσεις και φύλλα εργασίας. Έχουν ενταχθεί σε εκπαιδευτικά προγράμματα της UNESCO, του ΥΠΠΟ, του ΥΠΕΠΘ, όπως στο ΙΠΟΔΕ (Γραφείο Διαπολιτισμικής Αγωγής), στα γραφεία Πολιτιστικών, Πε...

Το "Χάρτινο κανό" είναι η πρώτη μείζων μελέτη της θεατρικής ανθρωπολογίας. Αποστάζει όλη την έρευνα της ISTA και εστιάζει στο προ-εκφραστικό επίπεδο της τέχνης του ηθοποιού. Ο Μπάρμπα το ορίζει ως τη βασική τεχνική, η οποία δημιουργεί σκηνική παρουσία. Ένα διευρυμένο και αποτελεσματικό σώμα, το οποίο μπορεί να αδράξει και να οδηγήσει την προσοχή του θεατή. Το "Χάρτινο κανό" εναλλάσσεται μεταξύ της απροκατάληπτης ανάλυσης και των παρατηρήσεων ενός μανιώδους ταξιδιώτη, ο οποίος αποκαλύπτει την αξία του θεάτρου ως πειθαρχία και εξέγερση. Περιέχει έναν γοητευτικό διάλογο μετα...

Από τις εκδόσεις του Ε.ΔΙΑ.Μ.ΜΕ (Εργαστήριο Διαπολιτισμικών και Μεταναστευτικών Μελετών) του Π.Τ.Δ.Ε. του Πανεπιστημίου Κρήτης, δημοσιεύθηκε η μελέτη "Θέατρο και πολιτισμός στο σχολείο. για την επιμόρφωση των εκπαιδευτικών πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης" με συγγραφείς τους Θόδωρο Γραμματά και Τηλέμαχο Μουδατσάκι. Η μελέτη απευθύνεται στους εκπαιδευτικούς που υπηρετούν στα ελληνικά σχολεία της ομογένειας και στοχεύει, με βάση τις αρχές της σύγχρονης παιδαγωγικής και θεατρολογικής επιστήμης να προτείνει σύγχρονες και έγκυρες μορφές αξιοποίησης του Θεάτρου στο...

Περιέχει: - Ψυχοπαιδαγωγικά θέματα - Γενική διδακτική, ειδική διδακτική - Ερωτήσεις πολλαπλών επιλογών Multiple choice - Όλα τα τεθέντα θέματα Α.Σ.Ε.Π.

Στόχοι του Συμποσίου ήταν να τεθούν ερωτήματα σε ένα ευρύ φάσμα θεωρίας και πρακτικής του θεάτρου καθώς και στο πεδίο της οργάνωσης των θεατρικών σπουδών. Συμμετέχουν: Marvin Carlson, Stratos E. Constantinidis, Claudine Elnecave, J. Michael Walton, Λίλα Μαράκα, Ζωή Σαμαρά, Άννα Ταμπάκη, Βάλτερ Πούχνερ, Γ. Π. Πεφάνης, Κυριακή Πετράκου, Sirkku Aaltonen, Pirkko Koski, Kalina Stefanova, Erica Fischer-Lichte, Henri Schoenmakers, John Somers, Herman Altena, Πλάτων Μαυρομούστακος, Jose Luis Navarro, Maria de Fatima Silva, Freddy Decreus, Καίτη Διαμαντάκου, Κωνστάντζα Γεωργακάκ...

"Εκπαιδεύω έναν ηθοποιό σημαίνει αποσύρομαι, χάνομαι. Ο εκπαιδευτής πρέπει να πεθαίνει μέσα στον ηθοποιό. Ενώ ο σκηνοθέτης, όταν διευθύνει έναν ηθοποιό, πρέπει να είναι μέσα στον ηθοποιό, απόλυτα, ολοκληρωτικά. Η δυσκολία προκύπτει όταν επιζητάς την τελειότητα: τότε πρέπει να βρεις την αρμονία ανάμεσα σ' αυτά τα δυο στοιχεία που αλληλοαποκλείονται· πρέπει να το κάνεις αυτό ώστε να μην πεθάνεις πολύ ο ίδιος, και να μη σκοτώσεις πολύ τον ηθοποιό, να μην τον θανατώσεις. Είναι μια εξαιρετικά λεπτή, ευαίσθητη τέχνη." (Ανατόλι Βασίλιεφ, "Επτά ή οκτώ μαθήματα θεάτρου") Το β...

Εξήντα τρεις, άλλοτε μικρότερες και άλλοτε μεγαλύτερες, θεατρικές διαδρομές σε οκτώ ενότητες: Στην πρώτη για τους μηχανισμούς του θεάτρου (τη μάσκα, τη μεταμφίεση, τη γλώσσα του σώματος), στη δεύτερη για θέματα που αναφέρονται στο Αρχαίο Θέατρο ή αφορμώνται από αυτό (φιλολογική σάτιρα στον Αριστοφάνη, απομυθοποίηση του τραγικού ήρωα στον Ηρακλή του Heiner Muller και στον Οιδίποδα - Αντι-οιδίποδα του Γιώργου Βέλτσου, διπλή ανάγνωση της Ορέστειας), στην τρίτη για θέματα του νεοελληνικού θεάτρου ("θεατρική περιοχή του Γιάννη Ρίτσου", Ιταλικά πρότυπα και εν γένει δυτικές επι...

Το θεατρικό παιχνίδι είναι γοητευτική και ελκυστική διαδικασία μύησης του παιδιού στη γνώση, στην τέχνη, στη ζωή. Είναι μέσο ικανοποίησης της διανοητικής δίψας, απελευθέρωσης της φαντασίας, και άσκηση ετοιμότητας για την προσωπική πληρότητα, η οποία είναι προϋπόθεση του ενεργήματος των ανθρωπίνων σχέσεων και της επικοινωνίας. Εικόνες και λόγια, ποιητικές δράσεις, αγγίγματα και βλέμματα βαθιά, κατά τη διαδικασία του θεατρικού παιχνιδιού, οδηγούν σε μια άλλη τοποθέτηση στον κόσμο, με απόλυτη συμμετοχή και αμοιβαιότητα, σε πόθο ζωής - πλήρους διανοητικής, συναισθηματικής και...

Χωρισμένο σε τέσσερα μέρη -"Στάτους", "Αυθορμητισμός", "Αφηγηματικές δεξιότητες", "Μάσκες και έκσταση"- που παρουσιάζονται περίπου στη σειρά με την οποία θα μπορούσε να τα προσεγγίσει μια θεατρική ομάδα, το βιβλίο εκθέτει τις τεχνικές και τις ασκήσεις που ο ίδιος ο Κιθ Τζόνστοουν θεώρησε ως τις πιο χρήσιμες και ενδιαφέρουσες. Το αποτέλεσμα είναι ένα βιβλίο ιδεών και συγχρόνως μια συναρπαστική εξερεύνηση της φύσης της αυθόρμητης δημιουργίας. Το βιβλίο είναι καρπός είκοσι χρόνων υπομονετικής και πρωτότυπης εργασίας. Πρόκειται για ένα σοφό, πρακτικό και ξεκαρδιστικό οδηγό γ...