Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ο Λέων Φραντζής (1889-1965), αυτοδίδακτος φωτογράφος της εποχής του μεσοπολέμου, παρέδωσε έργο ευρείας θεματολογίας, με επίκεντρο το ελληνικό τοπίο και τη σύγχρονή του πραγματικότητα. Συνεργάστηκε, μεταξύ άλλων, με τον Ελληνικό Οργανισμό Τουρισμού και το Εθνικό Θέατρο, ενώ κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου πολέμου ήταν πολεμικός ανταποκριτής. Ξεχωριστή θέση στο αρχείο του κατέχουν φωτογραφίες από παραστάσεις θεάτρου πρόζας και λυρικού θεάτρου της περιόδου 1937-1950, καθώς επίσης πορτραίτα των σημαντικότερων ελλήνων ηθοποιών της ίδιας εποχής. Η πρώτη παρουσίαση τμήματ...

Οι ελληνικοί μύθοι ασκούσαν πάντοτε μια ιδιαίτερη γοητεία στην παγκόσμια τέχνη, ιδιαίτερα στις αναπαραστατικές τέχνες, όπως το θέατρο και ο κινηματογράφος. Οι μύθοι αυτοί συμπυκνώνουν τις βαθύτερες αγωνίες και τα υπαρξιακά ερωτήματα του ανθρώπου για την προέλευσή του και την πορεία του μέσα στο χρόνο. Και, καθώς η μυθολογία λειτούργησε και λειτουργεί κατά τρόπο αρχετυπικό και συμβολικό, η τέχνη του κινηματογράφου δε θα μπορούσε να μη γοητευτεί από τον κόσμο των ηρώων και των θεών, των άθλων και της προσπάθειας του ανθρώπου να υποτάξει τη φύση και να ορίσει τη Μοίρα του....

Οι ελληνικοί μύθοι ασκούσαν πάντοτε μια ιδιαίτερη γοητεία στην παγκόσμια τέχνη, ιδιαίτερα στις αναπαραστατικές τέχνες, όπως το θέατρο και ο κινηματογράφος. Οι μύθοι αυτοί συμπυκνώνουν τις βαθύτερες αγωνίες και τα υπαρξιακά ερωτήματα του ανθρώπου για την προέλευσή του και την πορεία του μέσα στο χρόνο. Και, καθώς η μυθολογία λειτούργησε και λειτουργεί κατά τρόπο αρχετυπικό και συμβολικό, η τέχνη του κινηματογράφου δε θα μπορούσε να μη γοητευτεί από τον κόσμο των ηρώων και των θεών, των άθλων και της προσπάθειας του ανθρώπου να υποτάξει τη φύση και να ορίσει τη Μοίρα του....

Οι ελληνικοί μύθοι ασκούσαν πάντοτε μια ιδιαίτερη γοητεία στην παγκόσμια τέχνη, ιδιαίτερα στις αναπαραστατικές τέχνες, όπως το θέατρο και ο κινηματογράφος. Οι μύθοι αυτοί συμπυκνώνουν τις βαθύτερες αγωνίες και τα υπαρξιακά ερωτήματα του ανθρώπου για την προέλευσή του και την πορεία του μέσα στο χρόνο. Και, καθώς η μυθολογία λειτούργησε και λειτουργεί κατά τρόπο αρχετυπικό και συμβολικό, η τέχνη του κινηματογράφου δε θα μπορούσε να μη γοητευτεί από τον κόσμο των ηρώων και των θεών, των άθλων και της προσπάθειας του ανθρώπου να υποτάξει τη φύση και να ορίσει τη Μοίρα του....

Die griechischen Mythen haben schon immer eine besondere Anziehungskraft auf die internationale Kunst ausgeubt, besonders auf die darstellenden Kunste wie das Theater und der Film. In den Mythen sind die grossten Angste und Existenzfragen des Menschen, in Bezug auf seine Herkunft und seinen Lebensweg, enthalten. Da die Mythologie schon immer in gewisserWeise archetypische und symbolische Funktion hatte, konnte sich die Filmkunst der Anziehungskraft der mythischen Helden und Gotter, ihrer Heldentaten und dem Versuch des Menschen, die Natur zu unterwerfen und sein Schicksal z...

Μετά την αποτυχία του θιάσου του στο Παρίσι ο Μολιέρος έφυγε για περιοδεία στη γαλλική επαρχία, όπου και παρουσίασε αρκετές φάρσες - ένα είδος που η θεατρική ζωή της πρωτεύουσας είχε ξεχάσει. Από αυτές τις φάρσες έχουν διασωθεί μόνο "Η ζήλεια του μουντζούρη" και "Ο ιπτάμενος γιατρός", που εκδόθηκαν για πρώτη φορά το 1819. Από τότε περιλαμβάνονται σε όλες τις εκδόσεις των Απάντων του Μολιέρου. Η υπόθεση της "Ζήλειας του Μουντζούρη" συναντάται σε ένα μύθο από το "Δεκαήμερο του Βοκκάκιου». "Τα πρόσωπα είναι στερεότυποι χαρακτήρες φάρσας και πολλές σκηνές περιγράφονται επιγραμ...

Ο Μολιέρος αντλεί την υπόθεση του έργου "Ο ιπτάμενος γιατρός" από τον καμβά μιας κομεντί ντελ άρτε. Ο τύπος του γιατρού είναι παραδοσιακό πρόσωπο της φάρσας, εδώ όμως το εύρημα είναι ο διπλός ρόλος που παίζει ο Σγαναρέλλος. Ο ψευτογιατρός "πετιέται" από το ένα σημείο στο άλλο, αλλάζοντας συνέχεια κοστούμι και υποκρινόμενος δύο διαφορετικά πρόσωπα. Ο γρήγορος ρυθμός και η σταδιακά κορυφωνόμενη αγωνία για την αποκάλυψη της απάτης, σε συνδυασμό με τα ακροβατικά τεχνάσματα που απαιτούνται για τις διαδοχικές μεταμφιέσεις ζωηρεύουν τις επιγραμματικά σχεδιασμένες σκηνές, αφήνοντας...

Είναι η πρώτη κωμωδία που ο Μολιέρος παρουσίασε στο Παρίσι: αποτελείται από επιμέρους ελάσσονες πλοκές αρκετά ανεξάρτητες μεταξύ τους. Πρόκειται για μια γεύση του ιταλικού και του ισπανικού θεάτρου που επλανάτο στο Παρίσι. Τότε οι κωμωδίες δεν ήταν παρά ένας καμβάς παράδοξων περιπετειών, όπου κανένας δεν είχε ακόμα επιχειρήσει την παραμικρή σκιαγράφηση ηθών. Το θέατρο δεν ήταν εκείνο που οφείλει να είναι, η αναπαράσταση δηλαδή της ζωής του ανθρώπου. Η ταπεινωτική για την ανθρωπότητα συνήθεια των ισχυρών να έχουν στην υπηρεσία τους τούς λεγόμενους τρελούς είχε μιάνει το θέατ...

Ο Μολιέρος αποτελεί μια αναλυτική παρουσίαση των πληροφοριών που έχουν καταγραφεί από τους μελετητές του Γάλλου κωμωδιογράφου στην προσπάθεια να απαντηθούν καίρια ερωτήματα σχετικά με τον βίο και το έργο του. Η αυτοτελής έκδοση της εργογραφίας του στη σειρά των "Απάντων" από τις εκδόσεις "Επικαιρότητα" έχει στόχο να εμπλουτίσει με νέα στοιχεία την ελληνική προσέγγιση του Μολιέρου και να φωτίσει κατά τον καλύτερο δυνατό τρόπο τις συνθήκες σύνθεσης των κωμωδιών του.

Ο δεύτερος τόμος της "Ιστορίας του νέου ελληνικού θεάτρου" ξεκινά από το 1908 και παρακολουθεί την εξέλιξη της θεατρικής τέχνης στην Ελλάδα τις πρώτες δεκαετίες του αιώνα. Σκιαγραφούνται δημιουργοί όπως ο Νίκος Καζαντζάκης, ο Παύλος Νιρβάνας, ο Σπύρος Μελάς, ο Παντελής Χορν, ο Γρηγόριος Ξενόπουλος και ο Θεόδωρος Συναδινός. Με αφορμή την προσωπικότητα του Θωμά Οικονόμου, ο συγγραφέας ανατρέχει στο χρονικό της ίδρυσης του "Βασιλικού Θεάτρου", εξετάζοντας παράλληλα και τη σύσταση της "Νέας Σκηνής" του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου. Η αναδρομή αυτή συμπληρώνει το αντίστοιχο υλικό το...