Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Αν θεωρήσουμε πως "τα όρια της γλώσσας μας είναι και τα όρια του κόσμου μας", όπως είχε πει ο φιλόσοφος Λούντβιχ Βιτγκενστάιν, τότε μπορούμε να φανταστούμε και το πώς ο κινηματογράφος συμβάλλει καταλυτικά, ως μέσον και ως γλώσσα, στην επέκταση των ορίων που περικλείουν την αντίληψή μας για τον κόσμο. Το ντοκιμαντέρ συγκεκριμένα φαίνεται να είναι το κατεξοχήν κινηματογραφικό είδος που είναι ταγμένο στην εξερεύνηση των άγνωστων, παραγνωρισμένων πτυχών της ζωής σε μια προσπάθεια να δημιουργηθεί μια συνολικότερη, ευρύτερη εικόνα των διεργασιών και εκφάνσεών της που θα ευνοήσει...

Το 12ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης προτείνει φέτος την άγνωστη κινηματογραφική πλευρά ενός αναγνωρισμένου δεινού μυθοπλάστη. Αν το έργο του Κριστόφ Κισλόσφκι άνοιξε το δικό του καθοριστικό κεφάλαιο στο ευρωπαϊκό σινεμά στις δεκαετίες του '80 του '90, η πρώιμη περίοδος του, αποκλειστικά αφιερωμένη στα ντοκιμαντέρ, σκιαγράφησε με τα πιο ειλικρινή χρώματα το πολωνικό ανθρώπινο, κοινωνικό και πολιτικό τοπίο του '60 και του '70. Οι ήρωες του Κισλόφσκι, πρωταγωνιστές της ίδιας της ζωής, μοιάζουν να μοιράζονται τις αγωνίες του ίδιου του δημιουργού. Ηθική προβληματική, υπα...

Το 12ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης προτείνει φέτος την άγνωστη κινηματογραφική πλευρά ενός αναγνωρισμένου δεινού μυθοπλάστη. Αν το έργο του Κριστόφ Κισλόσφκι άνοιξε το δικό του καθοριστικό κεφάλαιο στο ευρωπαϊκό σινεμά στις δεκαετίες του '80 του '90, η πρώιμη περίοδος του, αποκλειστικά αφιερωμένη στα ντοκιμαντέρ, σκιαγράφησε με τα πιο ειλικρινή χρώματα το πολωνικό ανθρώπινο, κοινωνικό και πολιτικό τοπίο του '60 και του '70. Οι ήρωες του Κισλόφσκι, πρωταγωνιστές της ίδιας της ζωής, μοιάζουν να μοιράζονται τις αγωνίες του ίδιου του δημιουργού. Ηθική προβληματική, υπα...

Ο Κουτλούγκ Αταμάν αποτελεί μια ξεχωριστή περίπτωση ανεξάρτητου κινηματογραφιστή που συνδυάζει τον κινηματογράφο με τις εικαστικές τέχνες. Το έργο του δεν περιορίζεται μόνο στις κινηματογραφικές του ταινίες, αλλά επεκτείνεται και σε εγκαταστάσεις βίντεο με την κάμερά του να λειτουργεί ως μέσο διερεύνησης της σχέσης μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας. Αν και ο Αταμάν εναλλάσσει αυτά τα δύο μέσα έκφρασης, καθένα από αυτά διατηρεί την αυτονομία του ενώ και τα δύο στηρίζονται στη δύναμη της κινηματογραφικής αφήγησης και επικεντρώνονται σε χαρακτήρες που ζουν στο περιθώριο τ...

Με την ευκαιρία της ρετροσπεκτίβας του συνολικού έργου του Luis Bunuel κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καστανιώτη και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου μια ογκώδης έκδοση με μελέτες, θεωρητικές προσεγγίσεις και κριτικές των ταινιών του μεγάλου Ισπανού δημιουργού. Στο βιβλίο αυτό δημοσιεύονται κείμενα επώνυμων κριτικών και ανθρώπων των γραμμάτων, όπως οι Octavio Paz, Andre Breton, Julio Cortazar, Άδωνη Κύρου, Andre Bazin, Carlos Fuentes, Andrew Sarris, Louis Seguin κ.ά., και σκηνοθετών-κριτικών, όπως οι Jean Vigo, Tony Richardson, Luc Moullet, Eric Rohmer, Pascal Bonitzer κ.ά. Ιδιαίτερ...

Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος του τμήματος "Ματιές στα Βαλκάνια" στον Nae Caranfil, που διοργανώθηκε από το 48ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (16-25 Νοεμβρίου 2007), με συντονιστή τον Δημήτρη Κερκινό. Περιέχονται τα κείμενα: - Δημήτρης Κερκινός, "Nae Caranfil, ένας σύγχρονος λαϊκός δημιουργός" - Andrei Gorzo, "Μια κατηγορία από μόνος του" - "Το χιούμορ ως αντίδοτο στη μυωπία", συνέντευξη του Nae Caranfil στον Δημήτρη Κερκινό Φιλμογραφία - "Μην κρέμεστε απ' το παράθυρο": Στράτος Κερσανίδης, "Η μαθήτρια, ο στρατιώτης και ο ηθοπο...

Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος του τμήματος "Ματιές στα Βαλκάνια" στον Nae Caranfil, που διοργανώθηκε από το 48ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (16-25 Νοεμβρίου 2007), με συντονιστή τον Δημήτρη Κερκινό. Περιέχονται τα κείμενα: - Δημήτρης Κερκινός, "Nae Caranfil, ένας σύγχρονος λαϊκός δημιουργός" - Andrei Gorzo, "Μια κατηγορία από μόνος του" - "Το χιούμορ ως αντίδοτο στη μυωπία", συνέντευξη του Nae Caranfil στον Δημήτρη Κερκινό Φιλμογραφία - "Μην κρέμεστε απ' το παράθυρο": Στράτος Κερσανίδης, "Η μαθήτρια, ο στρατιώτης και ο ηθοπο...

Ο Νουρί Μπιλγκέ Τζεϊλάν είναι αναμφισβήτητα ένας από τους λίγους ευρωπαίους σκηνοθέτες της νεώτερης γενιάς, που επιβλήθηκε στο κινηματογραφικό στερέωμα κάνοντας ταινίες απόλυτα προσωπικές και σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικές, και δικαιολογημένα όλες οι ταινίες που έχει κάνει μέχρι τώρα έχουν βραβευτεί από την Διεθνή Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου. Ο Τζεϊλάν εντυπωσίασε με την πρώτη ταινία του, το σχεδόν "χειροποίητο" "Το χωριό", επιβεβαίωσε την αξία του με το λυρικό "Σύννεφα του Μάη" και καταξιώθηκε με το "Μακριά", κερδίζοντας το μεγάλο βραβείο της επιτροπής του Φεστιβάλ τ...

Ο Νουρί Μπιλγκέ Τζεϊλάν είναι αναμφισβήτητα ένας από τους λίγους ευρωπαίους σκηνοθέτες της νεώτερης γενιάς, που επιβλήθηκε στο κινηματογραφικό στερέωμα κάνοντας ταινίες απόλυτα προσωπικές και σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικές, και δικαιολογημένα όλες οι ταινίες που έχει κάνει μέχρι τώρα έχουν βραβευτεί από την Διεθνή Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου. Ο Τζεϊλάν εντυπωσίασε με την πρώτη ταινία του, το σχεδόν "χειροποίητο" "Το χωριό", επιβεβαίωσε την αξία του με το λυρικό "Σύννεφα του Μάη" και καταξιώθηκε με το "Μακριά", κερδίζοντας το μεγάλο βραβείο της επιτροπής του Φεστιβάλ τ...

Το 49ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με την ευκαιρία του αφιερώματος που διοργανώνουν οι Ημέρες Ανεξαρτησίας στον σημαντικό Σενεγαλέζο δημιουργό Ουσμάν Σεμπέν (Ousmane Sembene), ο οποίος δίκαια αποκαλείται πατέρας του κινηματογράφου της μαύρης Αφρικής, εκδίδει δίγλωσση μονογραφία, που περιλαμβάνει: - Εισαγωγικό κείμενο από τον Σάμπα Γκατζίγκο (Samba Gadjigo), τον επίσημο βιογράφο του Σεμπέν - Θεωρητικό δοκίμιο του επιμελητή της έκδοσης Νίκου Σαββάτη για την θεματική και στιλιστική εξέλιξη του δημιουργού - Πρωτότυπες και ανέκδοτες στην Ελλάδα μελέτες από τον Δημ...

Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος στον Πιέρ Περό που διοργανώθηκε στο πλαίσιο του 7ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου Αιώνα (Θεσσαλονίκη 1-10 Απριλίου 2005). Περιλαμβάνονται τα κείμενα: - Pierre Perrault, "Η όραση, η μνήμη και το άμεσο ντοκιμαντέρ" (από την έκδοση του Toronto International Film Festival, "Pierre Perrault and the Poetic Documentary") - Jerry White, "Το cinema verite του Πιέρ Περό σ' ένα διεθνές πλαίσιο αναφοράς" (από την έκδοση του Toronto International Film Festival, "Pierre Perrault and the Poetic Doc...

Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης- Εικόνες του 21ου Αιώνα είναι πρωτίστως ένα φεστιβάλ επικεντωμένο στον δημιουργό που προωθεί ιδέες και επικοινωνεί με τον θεατή χωρίς να υποκύπτει στα δίχτυα του εφήμερου εντυπωσιασμού. Αναμφίβολα, οι άνθρωποι που με επιμονή εξακολουθούν να ασχολούνται με αυτό συντείνουν στην ανάπτυξη του πετυχαίνοντας τα τελευταία χρόνια μια θεαματική εξέλιξη ανά τον κόσμο. Μια τέτοια περίπτωση είναι και η Πίριο Χονκασάλο. Από τη δεκαετία του 70, η φινλανδή δημιουργός ακολουθεί μια μοναχική πορεία στο χώρο του ντοκιμαντέρ. Με πολιτικό υπόβαθρο, η Χον...

Σε καιρούς που η πολιτική αυθαιρεσία φέρνει τον κόσμο όλο και μακρύτερα από την ειρηνική συνύπαρξη με το περιβάλλον του, ο κινηματογράφος του Stefan Jarl αποκαλύπτεται διαχρονικός και πάντα επίκαιρος. Το ντοκιμαντέρ επιστρατεύεται ως μέσο επικοινωνίας, μεταφέροντας μηνύματα ανησυχητικά αλλά απαραίτητα. Τα προβλήματα του κόσμου δεν λύνονται από ανήξερους, αδιάφορους και απαθείς πολίτες. Η ανάγκη για έντιμη και ειλικρινή πληροφόρηση γίνεται μέσο που στοχεύει στη κοινωνική αλλαγή. Στις ταινίες του Jarl, οι εικόνες δεν είναι παρασκεύασμα φαντασιακων αναπαραστάσεων για ψυχαγωγικ...

Σε καιρούς που η πολιτική αυθαιρεσία φέρνει τον κόσμο όλο και μακρύτερα από την ειρηνική συνύπαρξη με το περιβάλλον του, ο κινηματογράφος του Stefan Jarl αποκαλύπτεται διαχρονικός και πάντα επίκαιρος. Το ντοκιμαντέρ επιστρατεύεται ως μέσο επικοινωνίας, μεταφέροντας μηνύματα ανησυχητικά αλλά απαραίτητα. Τα προβλήματα του κόσμου δεν λύνονται από ανήξερους, αδιάφορους και απαθείς πολίτες. Η ανάγκη για έντιμη και ειλικρινή πληροφόρηση γίνεται μέσο που στοχεύει στη κοινωνική αλλαγή. Στις ταινίες του Jarl, οι εικόνες δεν είναι παρασκεύασμα φαντασιακων αναπαραστάσεων για ψυχαγωγικ...

Σε καιρούς που η πολιτική αυθαιρεσία φέρνει τον κόσμο όλο και μακρύτερα από την ειρηνική συνύπαρξη με το περιβάλλον του, ο κινηματογράφος του Stefan Jarl αποκαλύπτεται διαχρονικός και πάντα επίκαιρος. Το ντοκιμαντέρ επιστρατεύεται ως μέσο επικοινωνίας, μεταφέροντας μηνύματα ανησυχητικά αλλά απαραίτητα. Τα προβλήματα του κόσμου δεν λύνονται από ανήξερους, αδιάφορους και απαθείς πολίτες. Η ανάγκη για έντιμη και ειλικρινή πληροφόρηση γίνεται μέσο που στοχεύει στη κοινωνική αλλαγή. Στις ταινίες του Jarl, οι εικόνες δεν είναι παρασκεύασμα φαντασιακων αναπαραστάσεων για ψυχαγωγικ...

Πολυβραβευμένος σκηνοθέτης και παραγωγός, ιδρυτής της εταιρείας παραγωγής Neapel, που στηρίζει νέους δημιουργούς και σκηνοθέτες ταινιών μικρού μήκους, ο Ελβετός Στέφαν Σβίτερτ μας ταξιδεύει μέσα από το έργο του στους άγνωστους κόσμους των μουσικών παραδόσεων του κόσμου, από τους παραδοσιακούς ήχους της Ελβετίας ως τους δρόμους του ακορντεόν. Και χαράσσει παράλληλη πορεία, χτίζοντας ταυτόχρονα το πορτρέτο ανεπανάληπτων μουσικών: από τον Κολομβιανό Πάτσο Ράδα, μορφή που ενέπνευσε τον Γκαμπριέλ Γκαρσία Μάρκες για τον ήρωά του, Φρανσίσκο τον Άνδρα στα "Εκατό χρόνια μοναξιάς", μ...

"Πολλοί κινηματογραφιστές φιλοδοξούν ν' αποτυπώσουν την αλήθεια του ατόμου επιλέγοντας ερασιτέχνες ηθοποιούς, αλλά σπάνια επιτυγχάνουν. Ο Erice το κατορθώνει θαυμάσια χρησιμοποιώντας επαγγελματίες ηθοποιούς. Λυπάμαι που δεν υπάρχουν περισσότερες ταινίες αυτού του εξαίρετου καλλιτέχνη, αλλά "Το πνεύμα του μελισσιού" αποτελεί καθ' αυτό το έργο μεγάλου δημιουργού". Monte Hellman

Ένα συλλογικό αποτύπωμα για την ανάγκη να ριζώσουμε στην επικράτεια των ιδεών και των συναισθημάτων, στην γκρίζα ζώνη ανάμεσα στο ορατό και το αόρατο. A collective imprint of our need for roots in the territory of ideas and emotions, in the grey zone between the visible and the invisible.

Το μικρό αφιέρωμα του 5ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου Αιώνα σε Έλληνες ντοκιμενταρίστες έρχεται να καλύψει ένα σημαντικό κενό, καθώς το έργο τους αν και έχει παρουσιαστεί στην τηλεόραση, δεν έχει προβληθεί σχεδόν καθόλου στις κινηματογραφικές αίθουσες. Ο Απόστολος Κρυωνάς είναι ένας γνήσιος ντοκιμαντερίστας. Υπηρετεί το ελληνικό ντοκιμαντέρ τα τελευταία τριάντα πέντε χρόνια και παραμένει πάντα ενεργός και ανήσυχος. Το εθνογραφικό ενδιαφέρον των θεμάτων του και της κινηματογραφικής του ματιάς μας έχει προσφέρει πολύτιμες εικόνες όχι μόνο από την Μ...