Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Απρόσμενο, αυθόρμητο, τραγικό και πηγαίο το έργο του Αλέξη Ακριθάκη (1939-1994), περνά μέσα από διαφορετικούς, ασυμβίβαστους δρόμους, και συνιστά, στη σύγκλισή τους, μια πρωτογενή και ερευνητική καλλιτεχνική πράξη. Ως δημιουργός έρχεται στην τέχνη αυτοδίδακτος και γνώστης πρώτα της ζωής και του δρόμου και μετά των μουσείων και της ζωγραφικής. Η σχέση του με την ποίηση εμπνέει τα πρώτα βήματα του στην Αθήνα και τον καθιερώνει με το περιβόητο πια, τσίκι τσίκι. Νεαρός στο Παρίσι, γνωρίζει από κοντά την περιπέτεια του υπαρξισμού. Στην Αθήνα συμβάλλει ενεργά στην ανανέωση της κ...

[...] Η έκθεση "Αρχαιότητα και μοντερνισμός: Κλασικές μνήμες στη σύγχρονη ελληνική τέχνη", παρουσιάζει πίνακες επίλεκτων, θα έλεγα κλασικών, σύγχρονων Ελλήνων ζωγράφων, που κοιτάζουν ταυτόχρονα μπροστά το μέλλον και πίσω το παρελθόν. Η φαινομενική απλότητα της προσέγγισης των δυο χρονικά ακραίων ορίων της έμπνευσής τους είναι ακριβώς αυτό που μας γοητεύει. Αντίστοιχα ερωτήματα θα προβληματίσουν προφανώς και τους Αυστριακούς καλλιτέχνες οι οποίοι βρίσκονται αντιμέτωποι με το πλούσιο παρελθόν της χώρας τους και το ελπιδοφόρο αλλά άγνωστο μέλλον της. Πάνω απ' όλα, ωστόσο, η...

[...] Οι μελετητές της ζωγραφικής του Αχιλλέα Δρούγκα ανέτρεξαν συχνά σε σχολές, ρεύματα και τίτλους, για να στεγάσουν και να χαρακτηρίσουν την τέχνη του. Είναι αλήθεια πως, όπως προαναφέραμε, το ιδιαίτερο προσωπικό ύφος του ζωγράφου αναπτύχθηκε με άλλοθι τις αναζητήσεις, τους κώδικες και τις ελευθερίες που προσέφεραν ρεύματα όπως η Ποπ Αρτ ή ο Φωτορεαλισμός. Αλλά η τέχνη του Δρούγκα δεν χρωστάει σ' αυτές τις σχολές τίποτ' άλλο παρά το κίνητρο για να ανακαλύψει και να αναπτύξει την ενδιάθετη κλίση του. Η τέχνη του δεν κράτησε από την ανατρεπτική και σαρκαστική Ποπ Αρτ παρά...

Πενήντα χρόνια καλλιτεχνικής παρουσίας συμπλήρωσε ο Γιάννης Μιγάδης με την πρόσφατη αναδρομική έκθεσή του το 2003, αφού η πρώτη ατομική του είχε γίνει το 1953. Σε αυτό το διάστημα η ελληνική τέχνη άλλαξε όσο δεν είχε αλλάξει ποτέ στο παρελθόν. Διαμόρφωσε τη νέα της φυσιογνωμία, εκσυγχρονίστηκε, όπως συνηθίζουμε να λέμε. Μισόν αιώνα τώρα, δεν προλαβαίνουμε να μετράμε εξελικτικές φάσεις, να θαυμάζουμε τις θεαματικές επιδόσεις των Ελλήνων καλλιτεχνών στον αγώνα τους για μια θέση στο σύγχρονο εικαστικό γίγνεσθαι. Όλα αυτά τα χρόνια, στο μεγαλύτερο μέρος της ελληνικής καλλιτεχνι...

Ο συνοδευτικός κατάλογος της ομότιτλης έκθεσης, η οποία διοργανώθηκε από το Μουσείο Μπενάκη και το Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη (19 Δεκεμβρίου 2009 - 14 Μαρτίου 2010), με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη που χάραξε βαθιά το ίχνος του στη νεοελληνική ζωγραφική. Η έκθεση, πρώτη μεγάλη αναδρομική των έργων του στην Αθήνα, περιελάμβανε έναν μεγάλο αριθμό από ζωγραφικές δημιουργίες και σκηνογρφικές μακέτες όλων των περιόδων της δημιουργίας του, στοχεύοντας να δώσει μια συνολική εικόνα της προσφοράς του.

Αγαπάς, σέβεσαι ορισμένα πράγματα και κάποια στιγμή αρχίζεις να τα ξεχωρίζεις. Τι είναι το ένα; Τι είναι το άλλο; Τι είναι η θρησκεία; Πόσο ουσιαστικό αυτό είναι στη ζωή ενός ανθρώπου; Τι του δίνει ή τι δεν του δίνει; Ζωγράφισα το εσωτερικό μιας μικρής εκκλησίας κοντά στο σπίτι μου στο Σούνιο. Βρίσκεται επάνω σε μια μικρή χερσόνησο, όπου η θάλασσα περιβάλλει το χώρο. Πιστεύω ότι αν υπάρχει Θεός βρίσκεται εκεί. Η φύση είναι ζωντανή, γεμάτη σκίνα και άγρια λουλούδια. Οι άνεμοι είναι καθημερινά γύρω σου και αισθάνεσαι την παρουσία τους. Τα πουλιά γεμίζουν τον ουρανό: γλάροι, χ...

Ο Εδουάρδος Σακαγιάς είναι πάνω απ' όλα ένας μεγάλος αφηγητής, παραμυθάς μεν, σκληρά ρεαλιστής ζωγράφος όταν νομίζει, με την αποδόμηση και την αλληλεναπόθεση στοιχείων ως κυριότερα εργαλεία του. Ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της νεώτερης γενιάς, φαίνεται να υλοποιεί πειστικά στα έργα του, όπου κυριαρχεί το ανθρώπινο πλήθος, η πόλη, η νύχτα, το σύγχρονο χάος, τη γνωστή μεταφορά "η ζωή είναι μια παράσταση". Πίνακες γεμάτοι κρυπτικές αναφορές, αλληγορίες, ελλειπτική αφήγηση, αινιγματική ατμόσφαιρα. Το σύνολο σχεδόν της ζωγραφικής του είναι ένας συλλογισμός πάνω...

Η διαρκής και έμπρακτη συμμετοχή της Εθνικής Τραπέζης της Ελλάδος και της Alpha Bank στην πολιτιστική ζωή και εξέλιξη οδήγησε στην απόφαση για τη συνδιοργάνωση μεγάλης έκθεσης αφιερωμένης στην εξέλιξη της ελληνικής χαρακτικής στον 20ό αιώνα. Τα 141 έργα των 116 Ελλήνων καλλιτεχνών προέρχονται αποκλειστικά από τις συλλογές της Alpha Bank και του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης. Οι συλλογές αυτές απλώνονται στο ευρύτερο φάσμα της ελληνικής καλλιτεχνικής έκφρασης και περιλαμβάνουν έργα όλων των Νεοελλήνων καλλιτεχνών που δημιούργησαν μέσα από τη χάραξη, είτε αυτοί επέλε...

Στην ξεχωριστή αυτή έκδοση, με το μοναδικό φωτογραφικό υλικό, εξιστορούνται λεπτομερώς τα γεγονότα από την ίδρυση της επαρχίας της Βενετίας ως σήμερα που επιβιώνει στο έδαφός της ένα ελληνικό επιστημονικό ίδρυμα, του οποίου οι δραστηριότητες δημιουργούν ερευνητικά εναύσματα και πολλαπλά δίκτυα επικοινωνίας. Η Βενετία, με το ναό του "Αγίου Γεωργίου των Ελλήνων" με την "Πλατεία των Ελλήνων", με το "Κανάλι", τη "Γέφυρα" και τις "Παρόδους των Ελλήνων", είναι αδιάψευστος μάρτυρας ζωής και δράσης του ελληνικού στοιχείου. Από την ίδρυση της επαρχίας αυτής, οι σχέσεις της με το Βυ...

[...] Οι Έλληνες που ζούσαν στη Βενετία στα τέλη του 14ου και στις πρώτες δεκαετίες του 15ου αιώνα κατάγονταν κυρίως από περιοχές που βρίσκονταν κάτω από τη βενετική εξουσία, ιδιαίτερα την Κρήτη και τα πελοποννησιακά λιμάνια. Κατοικούσαν σε διάφορες βενετικές συνοικίες (San Barnada, San Giovanni in Bragora, San Cancian, San Moise, Santa Trinita, Santa Lucia, San Pietro di Castello, κ.ά.) και ασκούσαν ποικίλα επαγγέλματα, όπως του ναυτικού, του εμπόρου, του ζωγράφου, του χρυσονηματουργού. Έλληνες υαλουργοί επισημαίνονται ακόμη να δουλεύουν σε φούρνους στο Μουράνο. Οι φτωχοί...

Το Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, το οποίο λειτουργεί από το 1979, είναι ένας κοινωφελής μη κερδοσκοπικός οργανισμός. Μια μικρή αναδρομή των δέκα χρόνων που πέρασαν, θα ξεδιπλώσει τις πτυχές των δραστηριοτήτων του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή και θα φέρει στη μνήμη εικόνες και σκέψεις, απόψεις και κρίσεις που πιστεύουμε πως γεννήθηκαν δημιουργικά μέσα από τις εκδηλώσεις αυτές.

Ο συνοδευτικός κατάλογος της ομώνυμης έκθεσης, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (31 Μαρτίου - 22 Μαϊου 2011). Η έκδοση περιλαμβάνει κείμενα της Ρέας Γαλανάκη, της Elizabeth Fabritius, του Gianfranco Piemontese και της επιμελήτριας της έκθεσης, Ελένης Κυπραίου, και φιλοδοξεί να αποτελέσει μια όσο το δυνατόν πληρέστερη καταγραφή των έργων του Ιωάννη Αλταμούρα.

Η έκδοση πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της ομότιτλης έκθεσης που οργανώθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς 138), από τις 23 Απριλίου μέχρι τις 28 Ιουλίου 2013. Περιλαμβάνονται έργα του καλλιτέχνη από την εποχή των "Νέων Ελλήνων Ρεαλιστών", τα χρόνια του Λονδίνου (1973-1985) μέχρι τα εντελώς πρόσφατα. Η πλούσια εικονογράφηση και τα κατατοπιστικά κείμενα δίνουν στον αναγνώστη την ευκαιρία να παρακολουθήσει τους βηματισμούς και τα αισθητικά αποτελέσματα μιας εξαιρετικά γόνιμης και ζωντανής πορείας ενός καλλιτέχνη που συνδιαλέγεται με την εκάστοτε πραγματικότητα μέσα...

[...] Η έκθεση "Κλασικές Μνήμες στη Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη" επιλέχτηκε για να αντιπροσωπεύσει τη χώρα μας στις τιμητικές εκδηλώσεις που οργανώνονται στο πλαίσιο του "Πολιτιστικού Έτους της Ελλάδας στην Κίνα". Είναι επιτυχής συγκυρία ότι οι δυο διαδοχικές Ολυμπιάδες, της Αθήνας του 2004 και του Πεκίνου του 2008, δημιουργούν μια πνευματική γέφυρα επικοινωνίας ανάμεσα στους δυο αρχαιότερους και υψηλότερους πολιτισμούς του κόσμου: της Κίνας και της Ελλάδας, όπου γεννήθηκαν οι Ολυμπιακοί Αγώνες πριν από είκοσι οχτώ αιώνες (776 π.Χ.) και όπου αναβίωσαν πριν από έναν περίπου αι...