Κοινότητα Αναγνωστών Βιβλίων - readers.gr

Ματιές στα Βαλκάνια. Αφιέρωμα στον Σύγχρονο Τουρκικό Κινηματογράφο Από τα μέσα της δεκαετίας του '90 κάτι φάνηκε να αλλάζει ριζικά στην κινηματογραφία της Τουρκίας. Σχεδόν ταυτόχρονα άρχισαν να εμφανίζονται στο προσκήνιο σκηνοθέτες που σταδιακά αποδείχθηκε ότι κατόρθωσαν με το έργο τους να δώσουν νέα πνοή στον τουρκικό κινηματογράφο, να του παράσχουν διαβατήριο για το εξωτερικό και να κερδίσουν τη διεθνή αναγνώριση, συμμετέχοντας σε μεγάλα φεστιβάλ και αποσπώντας σε αυτά διακρίσεις. Τώρα, μία δεκαετία μετά, μία νέα γενιά με τα δικά της αισθητά και αφηγηματικά χαρακτηριστ...

Την περσινή χρονιά παρουσιάσαμε το "Πειραματικό Φόρουμ" ως πιλοτικό πρόγραμμα, με την πρόθεση να δημιουργήσουμε μια πλατφόρμα εκτεταμένης έρευνας και ανάλυσης του πρωτοποριακού κινηματογράφου και των τάσεων του, τόσο στο παρελθόν όσο και στο παρόν. Μετά τις επιτυχημένες προβολές της περασμένης χρονιάς, συνεχίζουμε στον ίδιο δρόμο της εξερεύνησης και στο φετινό Πειραματικό Φόρουμ, με 60 ταινίες, σε 11 προγράμματα και εκδηλώσεις διευρυμένου κινηματογράφου, προσφέροντας μια ευρεία γκάμα επιλογής. Από τον Καρμέλο Μπένε, τον Τζεφ Κιν και τον Τίμοθι Κάρι στους Μεταμκίνε, τον Χαρο...

Περιέχονται τα κείμενα: - Άννα Καφέτση, "Εισαγωγή" - Άχμαντ Καρίμι - Χακάκ, "Women without Men: απλές θνητές στην αναζήτηση της αθανασίας" - Σουλέ Βαταναμπάντι, "Αντικριστοί καθρέφτες διακειμενικότητας: η κινηματογραφική διασκευή της Σιρίν Νεσάτ του μυθιστορήματος 'Women without Men'" - Κείμενα για τα έργα (βιντεοηχητικές εγκαταστάσεις) της Σιρίν Νεσάτ: "Μαχντόχτ" ("Mahdokht"), 2004 "Ζαρίν" ("Zarin"), 2005 "Μουνίς" ("Munis"), 2008 "Φαεζέ" ("Munis"), 2008 "Φαρόχ Λαγκά" ("Farokh Legha"), 2008 - Βιογραφικό της καλλιτέχνιδας - Επιλεγμένη εκθεσιογραφία - Επιλεγμένη...

Ο Φώτος Λαμπρινός είναι ένας άνθρωπος που βίωσε με μοναδικό τρόπο το δεύτερο μισό του 20ου αιώνα, και, ταυτόχρονα, κατέγραψε με ιδιαίτερο ζήλο τα σημαντικότερα γεγονότα που καθόρισαν την πολιτική και κοινωνική γεωγραφία του. Έχοντας σπουδάσει στη Μόσχα τη δεκαετία του '60, έρχεται σε επαφή με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα του κινηματογράφου, ασχολείται με πάθος με την πολιτική, ενώ ελίσσεται διαρκώς ανάμεσα σε χώρες και πολιτισμούς. Τόσο η κινηματογραφική καριέρα του όσο και η περιπετειώδης ζωή του καθιστούν απαραίτητο και επιβεβλημένο το αφιέρωμα στο έργο του. Ο Φώτο...

Πολυβραβευμένος σκηνοθέτης και παραγωγός, ιδρυτής της εταιρείας παραγωγής Neapel, που στηρίζει νέους δημιουργούς και σκηνοθέτες ταινιών μικρού μήκους, ο Ελβετός Στέφαν Σβίτερτ μας ταξιδεύει μέσα από το έργο του στους άγνωστους κόσμους των μουσικών παραδόσεων του κόσμου, από τους παραδοσιακούς ήχους της Ελβετίας ως τους δρόμους του ακορντεόν. Και χαράσσει παράλληλη πορεία, χτίζοντας ταυτόχρονα το πορτρέτο ανεπανάληπτων μουσικών: από τον Κολομβιανό Πάτσο Ράδα, μορφή που ενέπνευσε τον Γκαμπριέλ Γκαρσία Μάρκες για τον ήρωά του, Φρανσίσκο τον Άνδρα στα "Εκατό χρόνια μοναξιάς", μ...

Ο Νίκος Κούνδουρος αυτοβιογραφείται. Άλλοτε σε πρώτο ενικό κι άλλοτε αποστασιοποιημένος σαν παρατηρητής ανατρέχει σε μνήμες εξήντα χρόνων και εξιστορεί με κινηματογραφικό μοντάζ το παραμύθι της ζωής του. "Η μνήμη, χαλαρή, κάνει τα πάντα να σμίγουν σε μια γιορτή, απρόσιτη στους άλλους, στημένη μόνο για μένα. Αφήνω μια εικόνα και πιάνω μιαν άλλη που θα την αφήσω κι αυτή στη μέση, σαν τα ριζίτικα τραγούδια της Κρήτης που οι τραγουδιστάδες δε λένε ποτέ τον τελευταίο στίχο, γιατί κάθε τέλος σέρνει μαζί του θλίψη. Τις αγάπες, τους έρωτες, τα πείσματα, τις π...

Η ενασχόληση του Federico Fellini με το σχέδιο αρχίζει το 1937 σε ηλικία μόλις 17 ετών, όταν ο διευθυντής του κινηματογράφου Fulgor στο Rimini του ζητάει να φιλοτεχνήσει καρικατούρες διάσημων ηθοποιών με μολύβι και πινέλο, για τη διακόσμηση του κινηματογράφου του. Αρκετά χρόνια αργότερα, το 1960, ο Fellini γνωρίζει τον γιουνγκιανού προσανατολισμού ψυχαναλυτή Ernst Bernhard, ο οποίος τον παροτρύνει να καταγράφει τα όνειρά του με λέξεις αλλά και με σχέδια. Από τη δραστηριότητα αυτή, η οποία θα κρατήσει περισσότερο από 20 χρόνια, θα συγκεντρωθούν τόμοι με σχέδιά του που θα οδη...

Η ζωή του Πιέρ Πάολο Παζολίνι (1922-1975), σκηνοθέτη, μυθιστοριογράφου, θεωρητικού της τέχνης και της λογοτεχνίας, εκτυλίχθηκε και ως τραγικό πεπρωμένο και ως σύμβολο της πιο γενναιόφρονης ελευθερίας. Αυτή την γενναιότητα την πλήρωσε ακριβά με σκάνδαλα, δίκες και τέλος ως θύμα μιας μυστηριώδους δολοφονίας, σε μια παραλία της Όστια, μια νύχτα του Νοέμβρη.

Στα δύο του χρόνια ήξερε να διαβάζει, στα τρία του έπαιζε πιάνο και στα έξι του σκηνοθετούσε Σαίξπηρ. Λίγα χρόνια αργότερα, θα ξεκινήσει την καριέρα του παίζοντας στο θέατρο, διασκευάζοντας Σαίξπηρ και σκηνοθετώντας πρωτοποριακές θεατρικές παραστάσεις. Θα γίνει από τους πρώτους ολοκληρωμένους κινηματογραφικούς δημιουργούς, όντας ο ίδιος σεναριογράφος, σκηνοθέτης και ηθοποιός των ταινιών του. Η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία "Πολίτης Κέιν" συμπυκνώνει πρώιμα όλη την καλλιτεχνική του ιδιοφυΐα και αναγγέλλει τη μετέπειτα πορεία του: ιλιγγιωδώς μοντέρνα και πρωτοποριακή, η ται...

Ο Μιχάλης Κακογιάννης είναι ο πρώτος, ανάμεσα στους μετρημένους στα δάχτυλα του ενός χεριού συναδέλφους του σκηνοθέτες, που μπόρεσε να βγάλει την Ελλάδα έξω από τα σύνορά της. Και το έκανε αυτό μεταφέροντας στον κινηματογράφο τον Ευριπίδη και τον Καζαντζάκη, κάνοντάς τους αγαθό του διεθνούς κοινού, προβάλλοντας την ιδέα του ελληνισμού, όταν στην κοιτίδα του επί της ουσίας δεν υπήρχε καν σοβαρή κινηματογραφία. Στη βιογραφία του διηγείται ακριβώς αυτό τον άθλο αλλά και την περιπέτειά του στον κόσμο του σινεμά και του θεάτρου. Αφηγείται ακόμα τα συμβάντα του πολυκύμαντου β...

Το σώμα-εργαλείο της φιλμικής γλώσσας του Κούνδουρου πάσχει από το πρώτο πλάνο της "Μαγικής πόλης" έως το τελευταίο των "Φωτογράφων", μέσα σε ένα χώρο, τόσο ιστορικά καθορισμένο, όπως η Ελλάδα του μεταπόλεμου, του 1821, του τέλους του 19ου αιώνα, του 1922, όσο και συμβολικά τοποθετημένο, όπως Οδησσός αντί Μεσολόγγι, Λαύριο αντί Ασία, νταμάρια του Λεκανοπεδίου αντί Αλμυρά Έρημος, ή ακόμα και αφαιρετικά, όπως οι χώροι στο "Ποτάμι" και ποιητικά, όπως οι χώροι στις "Μικρές Αφροδίτες". Και πέρα από τις ταινίες του, στο θέατρο που κατά καιρούς καταπιάστηκε, στην όπερα, στη ζωγραφ...

Στο πλαίσιο της 50ης επετειακής του διοργάνωσης, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης εκδίδει το επετειακό λεύκωμα "Why Cinema Now?". Η έκδοση φιλοξενεί τις απαντήσεις περισσότερων από εκατόν τριάντα ανθρώπων του σινεμά από τον ελληνικό και τον διεθνή χώρο στο ερώτημα "Why Cinema Now?" Σκηνοθέτες, ηθοποιοί, παραγωγοί, σκηνογράφοι, διευθυντές φωτογραφίας, κριτικοί δίνουν την δική τους απάντηση σε ένα ερώτημα που αποτελεί βασική θεματική του φετινού φεστιβάλ. Η έκδοση περιλαμβάνει: - Εισαγωγικά κείμενα του προέδρου και της διευθύντριας του Φεστιβάλ, Γιώργου Χωραφά και...

Με την ευκαιρία του αφιερώματος στον σημαντικό Γερμανό δημιουργό Βέρνερ Χέρτσογκ, εκδίδεται δίγλωσση μονογραφία, η οποία είναι μετάφραση του ιταλικού πρωτότυπου που εξέδωσε πέρυσι στα ιταλικά το Μουσείο Κινηματογράφου του Τορίνο και η οποία περιλαμβάνει: - Κείμενο της Διευθύντριας του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Δέσποινας Μουζάκη. - Κείμενο του επιμελητή της ελληνικής έκδοσης Θωμά Λιναρά - Εισαγωγικό κείμενο από τον Διευθυντή του Μουσείο Κινηματογράφου του Τορίνο, Αλμπέρτο Μπαρμπέρα. - Επτά συνεντεύξεις-συνομιλίες του Βέρνερ Χέρτσογκ με την Γκράτσια Παγκανέλλι σχετικά με το...

Με την ευκαιρία του αφιερώματος στον σημαντικό σέρβο δημιουργό Γκόραν Πασκάλιεβιτς εκδίδεται δίγλωσση μονογραφία, η οποία περιλαμβάνει: - Πρόλογο της Δέσποινας Μουζάκη. - Εισαγωγικό κείμενο από τον Δημήτρη Κερκινό. - Εισαγωγικό κείμενο από τον Pierre - Henri Deleau. - Εισαγωγικό κείμενο από τον Adriano Piccardi. - Πρωτότυπα και ανέκδοτα στην Ελλάδα δοκίμια για το έργο του σκηνοθέτη από έλληνες και ξένους κριτικούς όπως: Δημήτρης Εϊπίδης, Δημήτρης Κερκινός, Θωμάς Λιναράς, Νίκος Σαββάτης, Geoff Andrew, Irene Bignardi, Dan Fainaru, Klaus Eder, Giorgio Gosetti, Larry Kardi...

Περιεχόμενα: Ιταλικός κινηματογράφος: - Ο σκηνοθετικός χειρισμός του χρόνου, στις αρχές του μοντέρνου ιταλικού σινεμά - Ο ποιητικός κινηματογράφος του Φεντερίκο Φελίνι - Η ιταλική κωμωδία, ο Μονιτσέλι, ο Κομεντσίνι και ο Ρίζι - Μπερνάρντο Μπερτολούτσι - Αδελφοί Πάολο και Βιτόριο Ταβιάνι Γαλλικός κινηματογράφος: - Ο φλεγματικός στιλίστας κ. Ζακ Τατί - Η γκονταρική αισθητική και οργάνωση του νοήματος Ζακ Ντεμί - Η πρόταση του Ερίκ Ρομέρ - Πατρίς Σερό: Σκοτώνουμε ό,τι αγαπάμε Βελγικός κινηματογράφος: - Αδελφοί Νταρντέν: "Σας σκέφτομαι" Μεξικάνικο...

Στις αρχές της δεκαετίας του '80 συμπίπτει χρονικά με τη δυναμική εμφάνιση του ίδιου του Τζάρμους στο κινηματογραφικό προσκήνιο, αλλά γιατί είναι ένας από τους ελάχισους κινηματογραφιστές του συγκεκριμένου "είδους" και της ίδιας χρονικής περιόδου (ο Τζον Σέιλς είναι ακόμα όνομα που μας έρχεται αυτόματα στο μυαλό) που έμειναν πιστοί στην καλλιτεχνική ελευθερία, την οποία αυτός ο τρόπος κινηματογραφικής παραγωγής τους προσέφερε. Παράλληλα, ανήκει στην κατηγορία των σκηνοθετών που κατάφεραν να εξελίσσονται και να διατηρούν ένα υψηλό επίπεδο καλλιτεχνικής δημιουργίας σε ολόκληρ...

"Αποτελεί, ενίοτε, ιδιαίτερη ευτυχία να είσαι σκηνοθέτης. Μια απροβάριστη ατάκα γεννιέται στη στιγμή και η κάμερα την καταγράφει. Αυτό ακριβώς συνέβη σήμερα. Ο Αλεξάντερ, δίχως προετοιμασία και πρόβα, έγινε κατάχλομος· στο πρόσωπό του διαγράφεται ένας γνήσιος πόνος. Η κάμερα καταγράφει τη σκηνή. Ο πόνος, αυτός ο ασύλληπτος πόνος, φάνηκε εκεί για μερικά δευτερόλεπτα και δεν ξαναφάνηκε ποτέ· ούτε είχε εμφανιστεί παλιότερα· αλλά η στιγμή αυτή αποτυπώθηκε στο σελιλόιντ. Τότε είναι που πιστεύω ότι μέρες και μήνες αναμενόμενης ρουτίνας απέδωσαν καρπούς. Ίσως και να ζω για κάτι τέ...

Το 12ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης προτείνει φέτος την άγνωστη κινηματογραφική πλευρά ενός αναγνωρισμένου δεινού μυθοπλάστη. Αν το έργο του Κριστόφ Κισλόσφκι άνοιξε το δικό του καθοριστικό κεφάλαιο στο ευρωπαϊκό σινεμά στις δεκαετίες του '80 του '90, η πρώιμη περίοδος του, αποκλειστικά αφιερωμένη στα ντοκιμαντέρ, σκιαγράφησε με τα πιο ειλικρινή χρώματα το πολωνικό ανθρώπινο, κοινωνικό και πολιτικό τοπίο του '60 και του '70. Οι ήρωες του Κισλόφσκι, πρωταγωνιστές της ίδιας της ζωής, μοιάζουν να μοιράζονται τις αγωνίες του ίδιου του δημιουργού. Ηθική προβληματική, υπα...

Το 12ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης -Εικόνες του 21ου αιώνα, με την ευκαιρία του αφιερώματος στον σημαντικό ολλανδό σκηνοθέτη Joris Ivens εκδίδει δίγλωσση μονογραφία, η οποία περιλαμβάνει: - Προλογικό σημείωμα του καλλιτεχνικού διευθυντή Δημήτρη Εϊπίδη. - Εισαγωγικό σημείωμα της σκηνοθέτιδας και Προέδρου του Ιδρύματος για τον Γιόρις Ίβενς, Marcelin Loridan - Ivens. - Αναδημοσιευμένα για πρώτη φορά στην Ελλάδα κείμενα για το έργο του σκηνοθέτη από ξένους μελετητές, όπως των Andre Stufkens και Tom Gunning. - Συνέντευξη του Γιόρις Ίβενς στον Αντρέα Παγουλάτο....

"Η μνήμη είναι επιλεκτική. Συγκρατεί αυτά που θέλει να συγκρατήσει, ανεξάρτητα από τη θέλησή µας. Δεν ξέρω αν σ’ αυτή τη λειψή, την κολοβή και άτυπη βιογραφία λέγονται εκείνα που θα άξιζε να αποσιωπηθούν και αποσιωπούνται εκείνα που θα έπρεπε να ειπωθούν. Έχω την υποψία ότι κάπως έτσι συμβαίνει, γενικώς, µε τους ανθρώπους που αφηγούνται κάτι από τη ζωή τους. Όπως γίνεται και στον κινηματογράφο. Ο κινηματογράφος δεν αντιγράφει τη ζωή, τη σκηνοθετεί. Όμως, όσο καλά και να κρυφτεί κανείς, από τις παραλείψεις και τις ένοχες σιωπές, ανάμεσα από τις γραμμές, πίσω από τη σελίδα κα...